Alphonse Mucha (1860-1939) (after) - "Dusk, 1899"






Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
| € 5 | ||
|---|---|---|
| € 2 | ||
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127145
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
- Alfons Mucha (after), autoryzowany wydruk giclée na ciężkim, teksturowanym, matowym papierze (ok. 300 g/m² – odnosi się do grubości/gęstości papieru).
- Stempel na odwrocie.
Stempel tłoczony.
Podpisano na płycie.
- Stan: doskonały. Nigdy nieoprawiany, nigdy nieeksponowany.
- Rozmiar: 35,5 x 65,5 cm.
- Alphonse Mucha był czeskim malarzem, ilustratorem i projektantem, którego prace stały się synonimem ruchu Art Nouveau na przełomie XIX i XX wieku. Jego charakterystyczny styl, obejmujący eleganckie postaci kobiece, płynne linie, florystyczne ornamenty i harmonijne pastelowe palety, zdefiniował epokę sztuki dekoracyjnej, która celebrowała piękno, zmysłowość i naturę.
Urodzony na Morawach (obecnie w Czechach), Mucha rozpoczął swoją karierę artystyczną jako scenograf i ilustrator, zanim zdobył sławę w Paryżu w latach 90. XIX wieku. Jego przełom nastąpił w 1894 roku, kiedy stworzył plakat dla aktorki Sarah Bernhardt, co natychmiast umocniło jego pozycję. W ciągu kolejnej dekady Mucha stał się jednym z najbardziej wpływowych artystów wizualnych epoki belle époque, tworząc plakaty, litografie, kalendarze i panele dekoracyjne, które łączyły artystyczną wyrafinowanie z komercyjnym urokiem.
Sztuka Muchy jest natychmiast rozpoznawalna dzięki idealizowanym postaciom kobiecym otoczonym aureolami motywów florystycznych i geometrycznych. Jego kompozycje łączą linię i kolor w ornamentowym rytmie inspirowanym mozaikami bizantyjskimi, folklorem słowiańskim i estetyką symbolistyczną. Dzięki tym dziełom wyniósł ilustrację komercyjną do rangi sztuki wysokiej.
Jednym z najbardziej poetyckich przykładów jego dojrzałego stylu jest Zmierzch (1899), część serii Pory dnia. Dzieło przedstawia młodą kobietę leżącą w cieniu znikającego światła wieczoru, odzianą w płynący materiał, który naśladuje krzywizny otaczających drzew. Delikatna gra ciepłych tonów sepia, miękkich różów i złota oddaje spokój i introspekcję, podczas gdy stylizowane tło tworzy poczucie ponadczasowej gracji. Kompozycja ukazuje fascynację Muchy cykliczną harmonią natury i emocjonalnym rezonansie światła i czasu.
Dziś dzieła Alphonse Muchy należą do najbardziej kolekcjonowanych i reprodukowanych spośród wszystkich mistrzów Art Nouveau. Jego prace cieszą się dużym zainteresowaniem na aukcjach; główne przykłady osiągnęły ceny od 30 000 do 150 000 euro, podczas gdy wyjątkowe dzieła, takie jak seria The Seasons i The Times of the Day, przekroczyły w ostatnich latach 200 000 euro.
Dziedzictwo Muchy wykracza daleko poza plakatową sztukę: jego język wizualny ukształtował nowoczesny design graficzny i nadal inspiruje artystów, projektantów oraz kolekcjonerów na całym świecie. Dusk (1899) stanowi kwintesencję jego wizji artystycznej — połączenie dekoracyjnej elegancji, duchowego spokoju i uniwersalnego piękna, które uczyniły go trwałym symbolem ruchu Art Nouveau.
Alphonse Mucha był jednym z najbardziej wpływowych artystów końca XIX wieku i początku XX wieku; stoi na równi z innymi wybitnymi mistrzami modernizmu, takimi jak Gustav Klimt, Koloman Moser, Aubrey Beardsley czy Henri de Toulouse-Lautrec.
Mucha jest uznawany za ikonę kultury wizualnej początku XX wieku, porównywalną z innymi istotnymi postaciami kulturalnymi, takimi jak Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Joan Miró, David Hockney czy Jeff Koons, zarówno ze względu na długotrwały wpływ artystyczny, jaki wywiera, jak i na utrzymujące się silne zapotrzebowanie międzynarodowe oraz solidną wycenę rynkową jego twórczości.
Historie sprzedawców
- Alfons Mucha (after), autoryzowany wydruk giclée na ciężkim, teksturowanym, matowym papierze (ok. 300 g/m² – odnosi się do grubości/gęstości papieru).
- Stempel na odwrocie.
Stempel tłoczony.
Podpisano na płycie.
- Stan: doskonały. Nigdy nieoprawiany, nigdy nieeksponowany.
- Rozmiar: 35,5 x 65,5 cm.
- Alphonse Mucha był czeskim malarzem, ilustratorem i projektantem, którego prace stały się synonimem ruchu Art Nouveau na przełomie XIX i XX wieku. Jego charakterystyczny styl, obejmujący eleganckie postaci kobiece, płynne linie, florystyczne ornamenty i harmonijne pastelowe palety, zdefiniował epokę sztuki dekoracyjnej, która celebrowała piękno, zmysłowość i naturę.
Urodzony na Morawach (obecnie w Czechach), Mucha rozpoczął swoją karierę artystyczną jako scenograf i ilustrator, zanim zdobył sławę w Paryżu w latach 90. XIX wieku. Jego przełom nastąpił w 1894 roku, kiedy stworzył plakat dla aktorki Sarah Bernhardt, co natychmiast umocniło jego pozycję. W ciągu kolejnej dekady Mucha stał się jednym z najbardziej wpływowych artystów wizualnych epoki belle époque, tworząc plakaty, litografie, kalendarze i panele dekoracyjne, które łączyły artystyczną wyrafinowanie z komercyjnym urokiem.
Sztuka Muchy jest natychmiast rozpoznawalna dzięki idealizowanym postaciom kobiecym otoczonym aureolami motywów florystycznych i geometrycznych. Jego kompozycje łączą linię i kolor w ornamentowym rytmie inspirowanym mozaikami bizantyjskimi, folklorem słowiańskim i estetyką symbolistyczną. Dzięki tym dziełom wyniósł ilustrację komercyjną do rangi sztuki wysokiej.
Jednym z najbardziej poetyckich przykładów jego dojrzałego stylu jest Zmierzch (1899), część serii Pory dnia. Dzieło przedstawia młodą kobietę leżącą w cieniu znikającego światła wieczoru, odzianą w płynący materiał, który naśladuje krzywizny otaczających drzew. Delikatna gra ciepłych tonów sepia, miękkich różów i złota oddaje spokój i introspekcję, podczas gdy stylizowane tło tworzy poczucie ponadczasowej gracji. Kompozycja ukazuje fascynację Muchy cykliczną harmonią natury i emocjonalnym rezonansie światła i czasu.
Dziś dzieła Alphonse Muchy należą do najbardziej kolekcjonowanych i reprodukowanych spośród wszystkich mistrzów Art Nouveau. Jego prace cieszą się dużym zainteresowaniem na aukcjach; główne przykłady osiągnęły ceny od 30 000 do 150 000 euro, podczas gdy wyjątkowe dzieła, takie jak seria The Seasons i The Times of the Day, przekroczyły w ostatnich latach 200 000 euro.
Dziedzictwo Muchy wykracza daleko poza plakatową sztukę: jego język wizualny ukształtował nowoczesny design graficzny i nadal inspiruje artystów, projektantów oraz kolekcjonerów na całym świecie. Dusk (1899) stanowi kwintesencję jego wizji artystycznej — połączenie dekoracyjnej elegancji, duchowego spokoju i uniwersalnego piękna, które uczyniły go trwałym symbolem ruchu Art Nouveau.
Alphonse Mucha był jednym z najbardziej wpływowych artystów końca XIX wieku i początku XX wieku; stoi na równi z innymi wybitnymi mistrzami modernizmu, takimi jak Gustav Klimt, Koloman Moser, Aubrey Beardsley czy Henri de Toulouse-Lautrec.
Mucha jest uznawany za ikonę kultury wizualnej początku XX wieku, porównywalną z innymi istotnymi postaciami kulturalnymi, takimi jak Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Joan Miró, David Hockney czy Jeff Koons, zarówno ze względu na długotrwały wpływ artystyczny, jaki wywiera, jak i na utrzymujące się silne zapotrzebowanie międzynarodowe oraz solidną wycenę rynkową jego twórczości.
