Jonone (1963) - Peinture sur papier

Ta praca malarska na papierze autorstwa JonOne emanuje rzadką intensywnością graficzną, gdzie graffiti staje się językiem instynktownym i sensorycznym. Kolory pomarańczowy, żółty i zielony splatają się z siłą, rzucając się jak odłamki energii na matową powierzchnię medium.

Każda kreska wyłania się z siłą, odzwierciedlając natychmiastowy gest artysty, uchwycony w całej swojej napiętości i spontaniczności.
Białe plamy punktują kompozycję, wprowadzając wizualne oddechy pośród tego perfekcyjnie opanowanego chromatycznego chaosu.
JonOne preferuje tutaj intensywność ruchu, nasycenie pigmentów i zderzenie kolorów w stałym dialogu.

Unikatowe dzieło 1/1, dostępne od razu w galerii przy 16 place des Vosges 75004 Paryż.
Wydana z fakturą i certyfikatem autentyczności artysty.

Le XVI Art Gallery zobowiązuje się zapakować i wysłać ją bezpośrednio do Twojego domu, we Francji i za granicą. Alternatywnie, możesz ją odebrać od razu w naszej galerii zlokalizowanej w Paryżu.

Biografia JonOne :

John Andrew Perello, znany jako JonOne, jest grafficiarzem i malarzem pochodzącym z Dominikany.
Urodził się w Nowym Jorku w latach sześćdziesiątych i dorastał w tętniącej życiem dzielnicy Harlem.
W wieku siedemnastu lat zaczyna oznakowywać pociągi i mury swojego sąsiedztwa, tym samym rozpoczynając swoją przygodę z graffiti.
Autodidakta, następnie rozwija się w kierunku nowego nośnika: płótna.

Stopniowo przechodzi z ulicy do galerii, a jego prace są dziś wystawiane na całym świecie.
Jej twórczość jest głęboko inspirowana jej osobistą drogą, naznaczoną hip-hopem, kulturą miejską i nowojorskim metrem.
Ponadto czerpie również z kodów malarstwa nowoczesnego, aby wzbogacić swój język wizualny.

Styl Son, zarówno instynktowny, jak i przemyślany, wykracza poza klasyczne zasady graffiti i street art.
Domaga się pełnej wolności w akcie tworzenia.
W ten sposób rozwija malarstwo „freestyle”, uwolnione od wszelkich formalnych czy narracyjnych ograniczeń.

W 1987 roku JonOne osiedlił się w Paryżu.
Ta zmiana oznacza decydujący zwrot.
Tam spotyka się z różnorodnymi artystami, takimi jak Speedy Graphito czy LAII, co jeszcze bardziej poszerza jego artystyczny świat.
Od tego momentu całkowicie poświęca się podboju internetu.

W jego dziełach przestrzeń jest nasycona. Pustka nie istnieje.
Kolor staje się energią życiową. Jego paleta, bogata i kontrastowa, wyraża subtelne gry światła i materii.
Formy, czasem falujące, czasem proste, krzyżują się w spontanicznej, ale zrównoważonej kompozycji.

Ich tableaux łączą symetrię i chaos, powtarzalność i jedność, rygor i płynność.
Każda płótno to abstrakcyjna improwizacja, radosna, gdzie wszystko wydaje się żywe i w ruchu.

JonOne szybko zdobywa uznanie w środowisku artystycznym Paryża.
Podobnie urzeka zarówno krytyków, jak i kolekcjonerów.
Dziś jego renoma znacznie wykracza poza kręgi specjalistyczne. Rzeczywiście, mnoży współprace z dużymi markami, takimi jak Lacoste, Hennessy, Air France czy Perrier.