Hiones (XX-XXI) - Secret - Olive

Przedmiot kolekcjonerski.
Pełna unikalna.
Dzieło wysłano w grubej tekturowej skrzynce za pośrednictwem DHL Express.
Z certyfikatem autentyczności COA, podpisanym przez artystę.
W pudełku znajduje się rzeźba, jej stojak oraz podpis artysty wykonany reliefem.

Secret to seria składająca się z sześciu rzeźb świetlnych, z których każda prezentowana jest jako pojedynczy egzemplarz. Na pierwszy rzut oka wyglądają jak skrzynki o jednolitym kolorze — niebieski, turkusowy, oliwkowy, różowy, brązowy i fioletowy — to są ciche, matowe, prawie hermetyczne powierzchnie. Nic w nich nie zdradza, co skrywają.
Wyprodukowane z PLA i zawierające w swoim wnętrzu taśmę LED USB, te rzeźby funkcjonują na granicy ukrywania i odkrywania. Gdy są wyłączone, pozostają zamknięte w sobie, minimalistyczne, enigmatyczne. W momencie, gdy światło zostaje aktywowane, jednak coś się zmienia: żeński portret wyłania się z wnętrza materii, jakby było latentne, czekające na właściwy moment, by dać się ujawnić.
Gest włączenia światła staje się aktem odkrywania. Sekret nie leży w zewnętrznej formie, lecz w tym, co objawia się dopiero dzięki światłu — elementowi, który przenika materiał, rozpuszcza nieprzezroczystość i ujawnia ukryty obraz. Każdy kolor subtelnie zmienia percepcję twarzy, sugerując liczne tożsamości, stany emocjonalne lub możliwe narracje.
Secret proponuje refleksję nad tym, co wybieramy pokazywać i ukrywać, nad intymnością, pamięcią i tożsamością kobiety jako obecnością, która przeciwstawia się natychmiastowemu spojrzeniu. To rzeźby, które nie oferują się w pełni: wymagają czasu, ciekawości i udziału. Sekret objawia się dopiero tym, którzy decydują się zapalić światło.


O Hione

Hione to portugalski artysta plastyk z Porto, który od 2013 roku wykorzystuje graffiti jako swoją główną formę wyrazu. Z językiem wizualnym naznaczonym żywymi kolorami i wyraźnymi formami, jego prace odzwierciedlają silne związki z kulturą miejską. W swojej drodze artystycznej wykształcił unikalny styl łączący graffiti, sztukę współczesną, ilustrację i projektowanie graficzne. Prezentuje swoje prace w kontekstach publicznych i prywatnych, mając na celu pobudzanie refleksji i inspirowanie. Dziś nadal eksploruje nowe podejścia figuratywne i pogłębia wpływ swojej sztuki na otaczającą ją przestrzeń.