Konstantin Danilov (b.1979) - Ijen

Kopia: 01 / 25

Technika: druk giclée (fine art)
Papier: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310 g
Limitowana edycja 25 egzemplarzy + 2AP
Ręcznie podpisany i numerowany
Załączony certyfikat autentyczności.
Wysyłka w kartonowej tubie.

„Ijen” to wydruk sztuki wysokiej jakości stworzony ze zdjęcia mojego obrazu pokazanego na mojej pierwszej wystawie indywidualnej „Flashbacks”. Dzieło opiera się na osobistym doświadczeniu z nocnej wspinaczki na wulkan Ijen na Jawie, Indonezja.

Wspinaczka była fizycznie wymagająca i odbywała się w ciemności.
Krok po kroku krajobraz powoli ukazywał się.
Kiedy słońce zaczęło wschodzić, widok otworzył się w potężny i niezapomniany sposób.
Kolory, ogrom przestrzeni i uczucie ciszy po wysiłku pozostawiły we mnie głęboki i trwały wrażenie.

Ta chwila stała się metaforą osobistej podróży. Dzieło odzwierciedla przekonanie, że znaczące rezultaty często wymagają cierpliwości, wysiłku i odwagi, by iść naprzód, nie widząc całego obrazu. Spokojna powierzchnia i warstwowa struktura kompozycji kontrastują z pamięcią o trudnościach fizycznych, tworząc równowagę między walką a jasnością.

Proszę zauważyć:
Możliwe odchylenia kolorów wynikają z oświetlenia, monitora i aparatu.
Dla kupujących spoza UE mogą obowiązywać dodatkowe cła i opłaty.

Biografia.
Konstantin Danilov (ur. 1979 w Moskwie) jest malarzem i muralistą, mieszkającym w Atenach w Grecji. Był pionierem sceny graffiti w Rosji w latach 90., a jego praktyka ewoluowała w kierunku malarstwa pola koloru, łącząc odważne kompozycje przestrzenne z głębią psychologiczną i emocjonalną.
On wystawiał w głównych instytucjach, takich jak Muzeum Sztuki Współczesnej w Moskwie, Fundacja RuArts oraz Burning Man x Sotheby’s (Nowy Jork). Jego prace są częścią znaczących kolekcji, w tym Muzeum STRAAT (Amsterdam), Fundacja Montresso, Fundacja RuArts oraz Kolekcja Sofii Trotsenko.
Danilov miał solo wystawy w Triumph Gallery, Fineart Gallery i Reloft Art w Moskwie, a także brał udział w międzynarodowych targach, takich jak Urban Art Fair (Paryż) i Affordable Art Fair (Amsterdam). Jego projekty street art obejmują ponad 20 krajów, od Hongkongu po Paryż i Nowy Jork.
Jego prace eksplorują tematy percepcji emocjonalnej, kruchości ekologicznej oraz przemiany osobowości i interakcji między wewnętrznym światem a otoczeniem, w tym w kontekście emigracji. Używa technik takich jak malowanie wokół krawędzi płótna, aby odzwierciedlić ukryte warstwy emocjonalne, które kształtują nasze świadome doświadczenie.

Instagram: @zmogk