Cheba - Through Dangers Untold

Cheba - znany brytyjski artysta uliczny (urodzony w 1983 roku)
Przez nieopowiedziane niebezpieczeństwa - 90 x 90 cm, 1,6 cm głębokości
Akryl/mieszane techniki na okrągłym płótnie bawełnianym. Gotowy do zawieszenia.
Podpisano na odwrocie.

Sprzedane przez Weapon of Choice LTD (Galeria założona w 2009)
Stan: Nowy

Wysłano zapakowane w folię bąbelkową i w pudełku.

Cheba (ur. 1983, Bristol, Wielka Brytania)

Cheba to czołowy brytyjski artysta uliczny i malarz abstrakcyjny, powszechnie uznawany za kluczową postać w rozwijającej się kulturze street art w Bristolu. Urodzony i wychowany w Bristolu, w Anglii — mieście będącym światowym centrum sztuki miejskiej — Cheba wyłonił się na początku lat 2000 jako pionierska siła w tym nurcie. Jego prace charakteryzują żywe kosmiczne motywy i odważna abstrakcja, łączące surową energię sztuki ulicznej z dynamiczną złożonością współczesnego malarstwa abstrakcyjnego, co przyniosło mu międzynarodowe uznanie.

Wczesne lata życia i początki artystyczne
Wychowując się w eklektycznym i kreatywnym środowisku Bristolu, Cheba był zanurzony w krajobrazie kulturowym ukształtowanym przez sztukę, muzykę i skateboarding. Ta żywa sceneria, w połączeniu z dziedzictwem miasta w zakresie sztuki ulicznej, głęboko wpłynęła na jego rozwój artystyczny. Zaczął malować ulice na początku lat 2000., szybko zafascynował się natychmiastowością i dostępnością farby w sprayu jako medium. To, co zaczęło się jako szybkie, gotowe do użycia projekty uliczne, z czasem przekształciło się w charakterystyczny styl łączący odważne kolory, kosmiczne motywy i eksploracyjne podejście do abstrakcji.

Wczesne prace Cheby były zakorzenione w podziemnej scenie graffiti Bristolu, gdzie doskonalił swój warsztat u boku społeczności pionierskich artystów. Jego oddanie dla kreatywnego ducha miasta widoczne jest w jego dożywotnim zaangażowaniu w Bristolu, miejscu które nadal nazywa domem, oraz w jego współpracy z lokalnym talentem. W wieku 19 lat jego unikalny język wizualny zaczął przyciągać uwagę poza Bristol, co zapoczątkowało jego płodną karierę.

Styl artystyczny i ewolucja
Sztuka Cheby jest silnie inspirowana kosmosem, magią i nieznanym, często przedstawiając wirujące galaktyki i gromady gwiazd, które przekształciły się w coraz bardziej abstrakcyjne formy. Jego charakterystyczny styl „nebula funk” — niegdyś będący mieszanką reprezentacyjnych obrazów kosmicznych i ekspresjonizmu — przesunął się w ostatnich latach w stronę czystej abstrakcji, kładąc nacisk na odważne pola kolorów, płynne kształty i emocjonalną głębię. Choć spray pozostaje kamieniem węgielnym jego praktyki, uzupełniony akrylami, jego koncentracja przeszła na obszerne, abstraktywne kompozycje, które zapraszają widzów w nieznane terytoria wizualne.

Ta ewolucja odzwierciedla obecny kierunek artystyczny Cheby, w którym abstrakcja zajmuje pierwszoplanowe miejsce. Jego najnowsze prace wydobywają spontaniczność korzeni sztuki ulicznej w wyrafinowane, gotowe do galerii dzieła, które eksplorują zależność między kolorem, formą i wyobraźnią. To przesunięcie na nowo zdefiniowało jego praktykę, czyniąc go jednym z wiodących głosów w współczesnej sztuce abstrakcyjnej, przy zachowaniu surowej energii swoich początków.

Najważniejsze osiągnięcia zawodowe i wystawy
Kariera Cheba charakteryzuje się imponującym portfolio publicznych muralów, wystaw solowych i projektów kolaboracyjnych. Namalował duże prace na budynkach w Bristolu i poza nim, w tym znaczące zlecenia, takie jak pub Full Moon na Stokes Croft i rzeźby do trasy Gromit Unleashed, z których jedna była wystawiona w Harvey Nichols. Jego międzynarodowa obecność rosła dzięki wystawom w prestiżowych instytucjach takich jak Royal West Academy of Arts (RWA) w Bristolu, House of Commons w Londynie oraz na targach sztuki w całej Wielkiej Brytanii i w Nowym Jorku.

Wyróżniający moment przyszedł w 2019 roku, gdy został wybrany na oficjalnego artystę z okazji 60. rocznicy MINI, zaprojektował dwa samochody, które odbyły trasę po Europie i obecnie znajdują się w Muzeum BMW w Monachium, obok dzieł ikon takich jak David Bowie i Andy Warhol. Jego wystawa indywidualna Beyond the Pale Blue Dot (listopad 2014) ukazała jego wczesne skłonności abstrakcyjne, z pracami mieszanych mediów reflektującymi miejsce ludzkości we wszechświecie. Cheba brał udział w ponad 40 wystawach na całym świecie.

Wśród jego głośnych kolaboracji Cheba nawiązał współpracę z Jo Malone i Poppy Delevingne, aby stworzyć limitowane edycje, ręcznie wykańczane pudełka do jej zapachu sygnatury. Te dedykowane, unikatowe egzemplarze, z charakterystycznymi jego projektami, były prezentowane w sklepach Jo Malone i Selfridges w całej Wielkiej Brytanii, łącząc luksusowy branding z jego artystycznym wyczuciem. Jego wcześniejsi klienci to także eklektyczny miks światowych marek, takich jak NFL, BMW, Puma, Red Bull, Harvey Nichols, Selfridges, Reebok, Montana Cans, The Cocktail Club, Channel 4, Purling Luxury Chess Boards, RZA z Wu-Tang Clan, Kurtis Blow & The Furious Five, Freddie Flintoff, Alderney Children’s Hospital i wielu innych, co odzwierciedla jego szeroki zasięg w różnych branżach i kulturach.

Poza malarstwem Cheba wniósł wkład w bristolski krajobraz kulturowy jako kurator i promotor. W 2008 roku założył Weapon of Choice, klubową noc z graffiti na żywo, która przerodziła się w galeryjną przestrzeń wspierającą lokalnych i międzynarodowych artystów ulicznych. Odegrał również kluczową rolę w Banksy’s Bristol (2007), pełniąc funkcję dyrektora artystycznego książki oraz Children of the Can; 25 Years of Bristol Graffiti, upamiętniającej dziedzictwo street artu i graffiti miasta.

Filantropia i wpływ na społeczność
Zaangażowanie Cheby w dobro społeczne jest widoczne w jego działalności charytatywnej. Jego rzeźby na publiczne trasy sztuki, takie jak Gromit Unleashed i Wow Gorillas, zebrały znaczne środki na aukcjach, plasując się wśród najwyższych cen sprzedaży. Wspierał także szpitale miejskie Bristolu oraz inne organizacje charytatywne poprzez darowizny z sprzedaży dzieł sztuki, co odzwierciedla jego przekonanie o sile sztuki, która potrafi podnosić na duchu społeczności.

Dziedzictwo i wpływ
Z ponad dwudziestoma latami pracy Cheba pozostaje ukochaną i wpływową postacią na scenie artystycznej Bristolu i poza nim. Jego przesunięcie ku abstrakcji zaprasza widzów do odkrywania nowych wymiarów koloru i formy, podczas gdy jego duch innowacyjności nadal inspiruje młodych artystów. Niezależnie od tego, czy przekształca krajobrazy miejskie, czy fascynuje widownię galerii, droga Cheby z ulic Bristolu do światowego uznania podkreśla jego trwały wpływ jako wizjonerskiego artysty.

Cheba mieszka w Bristol, gdzie nadal rozwija swoją praktykę, koncentrując się na abstrakcyjnych pracach, które łączą surowe korzenie sztuki ulicznej z nieograniczonymi możliwościami współczesnego malarstwa.


FFI: artbycheba.com
Instagram: Cheba_Bristol