Bart Hamelink - Modern Madness

08
dni
19
godziny
58
minuty
45
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Catherine Mikolajczak
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Catherine Mikolajczak

Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.

Wycena galerii  € 1.200 - € 1.500
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 126370

Doskonała ocena na Trustpilot.

Bart Hamelink, Modern Madness, oryginalny obraz akrylowy wielokolorowy, 2026, 110 x 215 cm, sygnowany, w doskonałym stanie, z Holandii, temat kultura pop, dostawa bez ramy, certyfikat autentyczności w zestawie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

To dzieło ukazuje trzy postacie, z których każda patrzy na świat na własny sposób.
W dużych oczach, szorstkich liniach i intensywnych plamach kolorów obraz balansuje między zabawą a dyskomfortem.
Ręcznie napisany tekst na płótnie —
„Szaleństwo czasem bywa jasnością” — od razu wyznacz ton: co jeśli chaos nie jest słabością, a wręcz ostrą precyzją?

Hamelink działa intuicyjnie i bez zbędnych ozdób. Twarze wydają się proste, prawie dziecinne, ale noszą wyraźne napięcie. Symbolizują różne stany umysłu: dezorientację, obserwację i dostosowanie. Intensywne różowe, żółte i zielone akcenty celowo kontrastują z czernią i bielą, nadając pracy energię i poczucie pilności.

To obraz o patrzeniu, przetrwaniu i nadawaniu znaczenia w świecie, który ciągle pobudza zmysły. Nie zaprasza do wyjaśnień, lecz do odczuwania. Siła tkwi w bezpośredniości: szczera, surowa i nieprzefiltrowana.

Prezentowany obraz to zdjęcie nastrojowe; dzieło dobrze prezentuje się zarówno w nowoczesnych, jak i industrialnych wnętrzach.
Dostawa: bez ramy podtrzymującej (ze względu na niższe koszty transportu i mniejsze ryzyko uszkodzeń)
W zestawie: certyfikat autentyczności

Więcej pracy można znaleźć poprzez
www.barthamelink.com

Instagram: @hamelink.art.bart

Historie sprzedawców

Hamelink łączy współczesne motywy z wpływami z przeszłości i często pracuje w energicznym, wyrazistym stylu. Inspiracje czerpie z tradycji takich artystów jak Herman Brood, znany ze swojego surowego, spontanicznego podejścia, czy Riek van Iersel, który w swojej twórczości szukał silnego wyrazu emocjonalnego. Hamelink jest najbardziej znany ze swoich obrazów i rysunków, w których przesuwa granice tradycyjnego malarstwa i porusza takie tematy, jak tożsamość, kultura i problemy społeczne. Jego twórczość charakteryzuje się bezpośrednim, nieoszlifowanym podejściem do medium, z którego emanuje pewna spontaniczność i energia. Podobnie jak Brood i Van Iersel Hamelink bawi się napięciem pomiędzy osobistym doświadczeniem a szerszym kontekstem społecznym, często skupiając się na współczesnym społeczeństwie. Jego styl jest często surowy, niefiltrowany i pełen ekspresji, wykorzystujący mocne kolory i dynamiczne kształty, które podkreślają pilność jego tematów. Swoją twórczością Bart Hamelink zdaje się wypełniać lukę pomiędzy tradycyjnymi ruchami ekspresyjnymi a sztuką współczesną, jednocześnie krytycznie zastanawiając się nad współczesnością.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

To dzieło ukazuje trzy postacie, z których każda patrzy na świat na własny sposób.
W dużych oczach, szorstkich liniach i intensywnych plamach kolorów obraz balansuje między zabawą a dyskomfortem.
Ręcznie napisany tekst na płótnie —
„Szaleństwo czasem bywa jasnością” — od razu wyznacz ton: co jeśli chaos nie jest słabością, a wręcz ostrą precyzją?

Hamelink działa intuicyjnie i bez zbędnych ozdób. Twarze wydają się proste, prawie dziecinne, ale noszą wyraźne napięcie. Symbolizują różne stany umysłu: dezorientację, obserwację i dostosowanie. Intensywne różowe, żółte i zielone akcenty celowo kontrastują z czernią i bielą, nadając pracy energię i poczucie pilności.

To obraz o patrzeniu, przetrwaniu i nadawaniu znaczenia w świecie, który ciągle pobudza zmysły. Nie zaprasza do wyjaśnień, lecz do odczuwania. Siła tkwi w bezpośredniości: szczera, surowa i nieprzefiltrowana.

Prezentowany obraz to zdjęcie nastrojowe; dzieło dobrze prezentuje się zarówno w nowoczesnych, jak i industrialnych wnętrzach.
Dostawa: bez ramy podtrzymującej (ze względu na niższe koszty transportu i mniejsze ryzyko uszkodzeń)
W zestawie: certyfikat autentyczności

Więcej pracy można znaleźć poprzez
www.barthamelink.com

Instagram: @hamelink.art.bart

Historie sprzedawców

Hamelink łączy współczesne motywy z wpływami z przeszłości i często pracuje w energicznym, wyrazistym stylu. Inspiracje czerpie z tradycji takich artystów jak Herman Brood, znany ze swojego surowego, spontanicznego podejścia, czy Riek van Iersel, który w swojej twórczości szukał silnego wyrazu emocjonalnego. Hamelink jest najbardziej znany ze swoich obrazów i rysunków, w których przesuwa granice tradycyjnego malarstwa i porusza takie tematy, jak tożsamość, kultura i problemy społeczne. Jego twórczość charakteryzuje się bezpośrednim, nieoszlifowanym podejściem do medium, z którego emanuje pewna spontaniczność i energia. Podobnie jak Brood i Van Iersel Hamelink bawi się napięciem pomiędzy osobistym doświadczeniem a szerszym kontekstem społecznym, często skupiając się na współczesnym społeczeństwie. Jego styl jest często surowy, niefiltrowany i pełen ekspresji, wykorzystujący mocne kolory i dynamiczne kształty, które podkreślają pilność jego tematów. Swoją twórczością Bart Hamelink zdaje się wypełniać lukę pomiędzy tradycyjnymi ruchami ekspresyjnymi a sztuką współczesną, jednocześnie krytycznie zastanawiając się nad współczesnością.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Bart Hamelink
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Nie
Tytuł dzieła
Modern Madness
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Holandia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
110 cm
Szerokość
215 cm
Waga
325 g
Temat
Popkultura
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
HolandiaZweryfikowano
712
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna