Oliver Plehn - Retrato de Charles Baudelaire

Portret Charlesa Baudelaire’a to dzieło wykonane węglem drzewnym i gouache na płótnie o wymiarach 92 cm x 73 cm, z roku 2019. Podpisany czarnym markerem w dolnym prawym rogu. Dołączony jest certyfikat autentyczności, w stanie nienaruszonym. Dzieło wysyłane jest zwinięte w tubie.

Biografia artysty – Oliver Plehn
Twórczość niemieckiego malarza i rysownika Olivera Plehna charakteryzuje się ekspresyjnymi przedstawieniami ludzkiego i zwierzęcego ciała. Twarze i ciała stanowią centrum jego artystycznego uniwersum: potężne, wrażliwe i pełne głębi psychicznej. Od dzieciństwa obrazy ekspresjonistów niemieckich wywierały na niego wpływ, a ich natychmiastowość emocjonalna i swoboda formalna nadal stanowią odniesienie w jego języku artystycznym do dnia dzisiejszego.
Od młodości Plehn zdecydował zostać artystą i utrzymać swoją niezależność twórczą. Oprócz nauki malarstwa i rysunku w szkołach sztuki, studiował nauki przyrodnicze, co umożliwiło mu niezależność zawodową i wolność artystyczną. Na początku lat 90. XX wieku stypendium w dziedzinie mechaniki kwantowej zaprowadziło go do Madrytu.
Oliver Plehn mieszka ze swoją żoną i dwiema córkami w dzielnicy Carabanchel Alto w Madrycie.
Oświadczenie artystyczne
Moja praca wynika z impulsu zrozumienia ludzkiego istnienia w jego najgłębszym i najkrótszym sprzecznym wymiarze. W czasie mojej kariery badałem portret jako środek do ujawnienia nie tylko tego, co widoczne, lecz także tego, co ukryte: tłumione emocje, blizny duszy, gesty milczącego oporu. Maluję z kruchości, z tej przestrzeni przejściowej, gdzie ból i piękno współistnieją bez zgody.
Nie chodzi mi o uchwycenie idealnych twarzy, lecz obecności, tej, która mówi o tym, co pozostaje niewypowiedziane. Przyciągają mnie milczenia, spojrzenia noszące w sobie historie, ciała drgające tym, co przeżyliśmy. Każde dzieło jest dla mnie próbą dialogu z nieznanym, tym wewnętrznym terytorium, od którego często uciekamy.
Moim celem jako artysty jest tworzenie obrazów, które nie tylko będą obserwowane, lecz będą także kwestionować widza. Chcę, aby działały jak lustra, w których można odnaleźć coś z samego siebie, nawet w niepokoju czy dyskomfortcie. Pracuję w sposób figuratywny, tak, ale poszukuję w tym otwarcia na tajemnicę, na wątpliwość, na emocję, która nie znajduje słów.
Czuję, że sztuka ma moc uzdrawiania, ujawniania i towarzyszenia. W tym sensie moja praktyka również jest formą troski: dla siebie samego oraz dla wszystkich tych, którzy podejdą do tych obrazów z otwartym sercem.
Wystawy
•
Obecność online w Artsy
•
Obecność online na Flecha.es
•
Obecność online w 1819 Art Gallery
•
„Aqua versus Terra”, 1–30 września 2025, Madryt
•
„Madrid Oculto”, od 1 czerwca do 15 lipca 2025, Madryt
•
„Bogowie Muay Thai i ten dziwny”, 1 grudnia 2022 – 6 stycznia 2023, Madryt
•
Wystawa w Yale Graduate School of Art, marzec 2021
•
Wystawa indywidualna na Międzynarodowym Porcie Lotniczym Madrid-Barajas „Faces of the World”, od 30 grudnia 2019 do 7 lutego 2020
•
Wystawa indywidualna "The Passion of the Christ" w niemieckim kościele Friedenskirche, przy ul. Serrano 6, Madryt
•
Wystawa na United Artist Fair 2019 w Casa de Cantabria w Madrycie, luty 2019
•
Wystawa malarstwa na Calle Serrano w Madrycie, grudzień 2018 – luty 2019
•
Wystawa indywidualna obrazów w Madrycie, Hiszpania, listopad 2018.
•
Wystawa obrazów w Madrycie, Hiszpania, Calle Serrano, listopad 2016 – styczeń 2017