Stoz (1998) - Future woman 12





| € 48 | ||
|---|---|---|
| € 39 | ||
| € 34 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 126498
Doskonała ocena na Trustpilot.
Stoz (1998), włoski artysta, prezentuje Future woman 12, rzeźbę współczesną z tworzywa sztucznego w formie popiersia, składającą się z trzech części (głowa, tułów i podstawa), sygnowaną, w doskonałym stanie, rok 2026, edycja oryginalna, wymiary 26 cm szerokości, 50 cm wysokości, 26 cm głębokości.
Opis od sprzedawcy
Stojak na peruki Vida wykonany z plastiku, całkowicie ręcznie malowany przez artystę przy użyciu sprayu i farb akrylowych, z błyszczącym, utrwalającym wykończeniem. Składa się z 3 części (głowa + tułów + podstawa), dostarczany jest w stanie rozłożonym w oryginalnym pudełku.
To unikalne dzieło przedstawia współczesny popiersie rzeźbiarski pokryty żywymi graffiti w odcieniach pomarańczowego, czerwonego i czarnego. Powierzchnia twarzy jest chromatycznie podzielona, tworząc uderzający kontrast między intensywnym pomarańczowym z jednej strony a bladą bielą z drugiej. Realistyczne i przenikliwe oczy przyciągają uwagę, przekazując poczucie głębi i ciekawości. Pisma i symbole są precyzyjnie rozmieszczone w całej rzeźbie, wywołując dialog między sztuką miejską a klasyczną formą ludzką. Ta fuzja stylów sugeruje połączenie tradycji i nowoczesności, kwestionując sens tożsamości w erze zdominowanej przez kulturę wizualną i sztukę uliczną. Dzieło stawia widza przed wyzwaniem skonfrontowania się z przenikaniem porządku i chaosu, oferując odważną i oryginalną reprezentację ludzkiej postaci.
Historie sprzedawców
Stojak na peruki Vida wykonany z plastiku, całkowicie ręcznie malowany przez artystę przy użyciu sprayu i farb akrylowych, z błyszczącym, utrwalającym wykończeniem. Składa się z 3 części (głowa + tułów + podstawa), dostarczany jest w stanie rozłożonym w oryginalnym pudełku.
To unikalne dzieło przedstawia współczesny popiersie rzeźbiarski pokryty żywymi graffiti w odcieniach pomarańczowego, czerwonego i czarnego. Powierzchnia twarzy jest chromatycznie podzielona, tworząc uderzający kontrast między intensywnym pomarańczowym z jednej strony a bladą bielą z drugiej. Realistyczne i przenikliwe oczy przyciągają uwagę, przekazując poczucie głębi i ciekawości. Pisma i symbole są precyzyjnie rozmieszczone w całej rzeźbie, wywołując dialog między sztuką miejską a klasyczną formą ludzką. Ta fuzja stylów sugeruje połączenie tradycji i nowoczesności, kwestionując sens tożsamości w erze zdominowanej przez kulturę wizualną i sztukę uliczną. Dzieło stawia widza przed wyzwaniem skonfrontowania się z przenikaniem porządku i chaosu, oferując odważną i oryginalną reprezentację ludzkiej postaci.

