Canvas Fit - Alberto Ricardo - “La risa rota del Joker”





| € 4 | ||
|---|---|---|
| € 3 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 126973
Doskonała ocena na Trustpilot.
Giclée ręcznie podpisany na obrazie od Canvas Fit - Alberto Ricardo, 2023, limitowana edycja 1/5, 65 x 70 cm z głębią 5 cm, na płótnie Eco Canvas Roma Glossy 100% bawełna, Hiszpania, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Obraz stworzony na profesjonalnym płótnie za pomocą techniki druku giclée. Sztuka cyfrowa wykorzystująca media współczesne i sztuczną inteligencję.
Dzieło sztuki artysty Canvas Fit-Alberto Ricardo wykonane techniką druku Giclée na wysokiej jakości płótnie profesjonalnym, 100% bawełna, maksymalnie odporne na manipulację i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, satynowe.
Gwarantujemy trwały produkt i wysoką jakość wizualną.
Wymiary obrazu to 65 x 70 cm, z głębokością 5 cm.
Limitowana edycja 1/5.
Na odwrocie elementu można znaleźć dane dotyczące dzieła.
Wysyłka zostanie zrealizowana za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) do Hiszpanii i Europy oraz za pośrednictwem firmy FedEx do reszty świata.
Dzieło będzie zwinięte i zabezpieczone kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową oraz umieszczone w wytrzymałej tubie.
Po opłaceniu dzieła, potrzebne są trzy dni na proces pakowania i dostarczenia do firmy kurierskiej.
Część dotrze do ciebie w ciągu dziesięciu dni, w zależności od kraju docelowego.
Płótno nie przedstawia tylko jednego oblicza: tnie je na części, rozbiera je, przemocą koloru — brutalnie wywołuje w nas niewygodne lustro. W tym obrazie namalowanym na płótnie Joker nie jest karykaturą ani płaskim złoczyńcą. To zniekształcona emocja. Krzyk przebrany za śmiech.
Artysta decyduje się na nowoczesną technikę ekspresjonistyczną, gdzie grube pociągnięcia pędzla przypominają tradycję malarstwa olejnego gestualnego, lecz z intensywnością chromatyczną charakterystyczną dla sztuki cyfrowej przeniesionej do świata fizycznego. Pigmenty zdają się spływać z płótna ze złością, jakby nie były w stanie utrzymać ciężaru postaci. Płomiennie czerwone, kwasowe zieleni, elektryczne fiolety: każdy kolor wydaje się przelewać poza granice, i nie ma ani jednej linii, która by nie wyrażała napięcia.
Budowa twarzy jest centralna i frontalna, co natychmiast nawiązuje więź z widzem. Nie ma ucieczki: Joker patrzy na nas, a jego uśmiech nie jest zaproszeniem, lecz ostrzeżeniem. Zniekształcenie jego rysów, podkreślone makijażem rozpływającym się między pociągnięciami pędzla i kroplami, przypomina nam, że mamy do czynienia z twarzą złamaną, symbolem społecznego i psychicznego rozkładu.
Ten Joker, wizualnie inspirowany interpretacją Joaquina Phoenixa w Jokerze (2019), ucieleśnia skomplikowaną i współczesną postać: wykluczony, który staje się mitem; błazen, który ukazuje zepsucie systemu. W nim zlewają się echa alienacji, wykluczenia i szaleństwa jako formy protestu. Jego wyraz twarzy jest dwuznaczny: między ironią, groźbą a smutkiem. Tutaj kolor nie upiększa; pogłębia.
Koncepcyjnie płótno doskonale wykorzystuje kontrast emocjonalny. Tło w jaskrawym różu mogłoby sugerować słodycz, lecz w rzeczywistości jest to pułapka wizualna, która poprzez zestawienie podkreśla przemoc symboliczną twarzy centralnej. Przeciekające plamy wyglądają jak chemiczne łzy, krople śmiechu, który nigdy nie był prawdziwy.
Złamany Uśmiech Koloru nie ma na celu zadowalać. Wywołuje. Drażni. Jak jego postać, jest to obraz, który śmieje się pośród pożaru. Przypomina nam, że sztuka to nie tylko piękno, ale także konfrontacja. A czasem to właśnie najbardziej krzykliwy kolor jest najciszszym krzykiem rozpaczy.
Obraz stworzony na profesjonalnym płótnie za pomocą techniki druku giclée. Sztuka cyfrowa wykorzystująca media współczesne i sztuczną inteligencję.
Dzieło sztuki artysty Canvas Fit-Alberto Ricardo wykonane techniką druku Giclée na wysokiej jakości płótnie profesjonalnym, 100% bawełna, maksymalnie odporne na manipulację i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, satynowe.
Gwarantujemy trwały produkt i wysoką jakość wizualną.
Wymiary obrazu to 65 x 70 cm, z głębokością 5 cm.
Limitowana edycja 1/5.
Na odwrocie elementu można znaleźć dane dotyczące dzieła.
Wysyłka zostanie zrealizowana za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) do Hiszpanii i Europy oraz za pośrednictwem firmy FedEx do reszty świata.
Dzieło będzie zwinięte i zabezpieczone kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową oraz umieszczone w wytrzymałej tubie.
Po opłaceniu dzieła, potrzebne są trzy dni na proces pakowania i dostarczenia do firmy kurierskiej.
Część dotrze do ciebie w ciągu dziesięciu dni, w zależności od kraju docelowego.
Płótno nie przedstawia tylko jednego oblicza: tnie je na części, rozbiera je, przemocą koloru — brutalnie wywołuje w nas niewygodne lustro. W tym obrazie namalowanym na płótnie Joker nie jest karykaturą ani płaskim złoczyńcą. To zniekształcona emocja. Krzyk przebrany za śmiech.
Artysta decyduje się na nowoczesną technikę ekspresjonistyczną, gdzie grube pociągnięcia pędzla przypominają tradycję malarstwa olejnego gestualnego, lecz z intensywnością chromatyczną charakterystyczną dla sztuki cyfrowej przeniesionej do świata fizycznego. Pigmenty zdają się spływać z płótna ze złością, jakby nie były w stanie utrzymać ciężaru postaci. Płomiennie czerwone, kwasowe zieleni, elektryczne fiolety: każdy kolor wydaje się przelewać poza granice, i nie ma ani jednej linii, która by nie wyrażała napięcia.
Budowa twarzy jest centralna i frontalna, co natychmiast nawiązuje więź z widzem. Nie ma ucieczki: Joker patrzy na nas, a jego uśmiech nie jest zaproszeniem, lecz ostrzeżeniem. Zniekształcenie jego rysów, podkreślone makijażem rozpływającym się między pociągnięciami pędzla i kroplami, przypomina nam, że mamy do czynienia z twarzą złamaną, symbolem społecznego i psychicznego rozkładu.
Ten Joker, wizualnie inspirowany interpretacją Joaquina Phoenixa w Jokerze (2019), ucieleśnia skomplikowaną i współczesną postać: wykluczony, który staje się mitem; błazen, który ukazuje zepsucie systemu. W nim zlewają się echa alienacji, wykluczenia i szaleństwa jako formy protestu. Jego wyraz twarzy jest dwuznaczny: między ironią, groźbą a smutkiem. Tutaj kolor nie upiększa; pogłębia.
Koncepcyjnie płótno doskonale wykorzystuje kontrast emocjonalny. Tło w jaskrawym różu mogłoby sugerować słodycz, lecz w rzeczywistości jest to pułapka wizualna, która poprzez zestawienie podkreśla przemoc symboliczną twarzy centralnej. Przeciekające plamy wyglądają jak chemiczne łzy, krople śmiechu, który nigdy nie był prawdziwy.
Złamany Uśmiech Koloru nie ma na celu zadowalać. Wywołuje. Drażni. Jak jego postać, jest to obraz, który śmieje się pośród pożaru. Przypomina nam, że sztuka to nie tylko piękno, ale także konfrontacja. A czasem to właśnie najbardziej krzykliwy kolor jest najciszszym krzykiem rozpaczy.

