Alessio Bonini - Zona di Comfort (XL)

Dzieło stworzone specjalnie na kolekcję tej samej wystawy Arabesque Mantra, prezentowanej w Galleria Civico 1 w Carrara między grudniem 2024 a styczniem 2025 oraz na wystawie Zatra w Sarzanie wiosną kolejnego roku.
Dzieło stanowi część serii czternastu płócien z kolekcji i jest unikatowym egzemplarzem, ponieważ każde dzieło różni się od innych.
Wykonana olejem i akrylem na płótnie z gruntowaniem gipsowym. Współczynnik artystyczny 0,8.
Dzieło zostało opublikowane w wielu tytułach prasowych, takich jak La Nazione i Il Secolo, w czasie premiery pierwszej wystawy inspirowanej orientalnymi podróżami artysty, a także w katalogach branżowych i dedykowanych almanachach tej kategorii, wspomnianych w wywiadach z wystawy emitowanych w telewizji i radiu.
Kolorymetria przechodzi od granatów ultramaryńskich do żółci kadmowych i reprezentuje stosunek empatii i symbiozy z otaczającym środowiskiem naturalnym. Zaprojektowana jako fraktal generatywny, dzieło jest widoczne również przez kalejdoskop i ukazuje gestualną architekturę, która naśladuje kody natury oraz uniwersalne teorie matematyczne i fizyczne.
Alessio Bonini jest międzynarodowym malarzem z Ligurii, obecnym na Miami Art Basel 2023, wymienianym w licznych czasopismach i katalogach technicznych, wyróżnionym wieloma nagrodami i kolekcjonowanym głównie w całej północnej Europie i za granicą, od Teksasu po Singapur, za jego ekstrawaganckie i dystopijne wizje. Aktor i autor dzieła: „Dell'amore e del colore”, „Fenomenologia dell'invisibile”. Prowadzący audycje radiowe, założyciel Art-Hub oraz Onirica Film Festival, obecnie pracuje głównie we Włoszech i w Hiszpanii, projektując scenografie teatralne, projekty rewitalizacji miejskiej i będąc wykładowcą w dziedzinach sztuk pięknych — od malarstwa, przez rzeźbę, po ceramikę.
Obecnie na wystawie w Fabbrica del Vapore w Mediolanie, w Alterspace, prezentuje swoje pierwsze dzieło/instalację cyfrową Etherna.
Dzieło podpisane na froncie i na odwrocie, dostarczone z Certyfikatem Autentyczności (COA), opieczętowane przez galerię dwoma stemplami i podpisane przez artystę.
Obraz stanowi kluczowy element w dorobku artysty, gdyż jest jednym z fundamentów i cech charakterystycznych nawiasu poświęconego metalingwistyce kaligraficznej.
Obecnie, przechowywana w fundacji, wśród najważniejszych płócien w kolekcji, stanowi znaczącą okazję dla kolekcjonerów do posiadania prestiżowego dzieła sztuki współczesnej.