Dan Solojoff (1908-1994) - Danseuse

Dan Solojoff (1908-1994) Kompozycja, technika mieszana, akryl na kartonie pod szkłem (sous verre), 47 × 37,5 cm.
Z ramą 63×53,5 cm

Jego styl to surrealizm figuratywny i neo-prymitywizm, charakteryzujący się zrównoważonymi kompozycjami, jasnymi tonami i głęboką poezją wizualną.
Jego styl to figuratywny i neo-prymitywistyczny surrealizm, charakteryzujący się wyważonymi kompozycjami, świetlistymi barwami i głęboką poezją wizualną.


Biografia

Dan Solojoff (1908-1994): Mistrz równowagi obrazowej i poetyckiej

Urodzony w Petersburgu w 1908 roku, Dan Solojoff, o pełnym imieniu Daniil Andreevitch Solojef, był artystą o wielu twarzach: malarzem, ilustratorem i poetą. Jego życie, naznaczone burzliwymi przemianami XX wieku, karmiło dzieło bogactwem i głęboką wrażliwością.

Został osiedlony we Francji od 1945 roku, najpierw w Lyonie, potem w Paryżu, Solojoff potrafił połączyć swoje słowiańskie dziedzictwo z francuskim wykształceniem artystycznym. Jego twórczość malarska, realizowana olejem, akwarelą lub gwaszem, charakteryzuje się wyjątkowym stylem, często określanym mianem surrealistycznym i neo-prymitywistycznym. Jean-Pierre Delarge opisywał go jako „rysownika eliptycznego i akwarelistę symbolistę”, podczas gdy Waldemar George chwalił jego „fosforyzujące odcienie”, które „stopniowo scalają jedność i rodzą harmonię”. Jego płótna eksplorują różnorodne tematy, od pejzaży po portrety, a także sceny z cyrku i motywy religijne, ukazując zawsze twórcze podejście i głęboką humanność.

Równolegle do kariery malarza Dan Solojoff wyróżniał się jako niezwykle produktywny ilustrator już od 1957 roku. Jego talent wzbogacił liczne opracowania, w tym wydania utworów Baudelaire’a, Verlaine’a i Biblii, potwierdzając jego zdolność do dialogu z najbardziej znamienitymi tekstami. Sam również wydał niektóre ze swoich własnych książek, demonstrując pełną i autonomiczną wizję artystyczną.

Jego prace były szeroko prezentowane w prestiżowych galeriach na całym świecie, od Galerie Katia Granoff w Paryżu po Chase Gallery w Nowym Jorku, co potwierdza jego międzynarodowy rozgłos. Oryginalność jego poezji, opisywanej jako „wolna, nie rozbiegana, oryginalna, bez dążenia do ekstrawagancji”, dopełnia portret całościowego artysty, którego skromna autentyczność i poszukiwanie ponadczasowego piękna rezonują do dziś. Dan Solojoff pozostawił nam znakomite dziedzictwo artystyczne, przeniknięte poezją wizualną i literacką, która wciąż fascynuje.

Biografia

Dan Solojoff (1908-1994): Mistrz równowagi obrazowej i poetyckiej

Urodzony w Petersburgu w 1908 roku, Dan Solojoff, pełne imię Daniil Andreevitch Solojef, był wieloaspektowym artystą: malarzem, ilustratorem i poetą. Jego życie, naznaczone gwałtownymi przemianami XX wieku, zasiliło dorobek o głębokiej bogactwie i wrażliwości.

Osiedlając się we Francji od 1945 roku, najpierw w Lyonie, a następnie w Paryżu, Solojoff z powodzeniem połączył swoje słowiańskie dziedzictwo z francuskim wykształceniem artystycznym. Jego prace malarskie, tworzone olejem, akwarelą i gwaszem, prezentują unikalny styl, często opisywany jako surrealistyczny i neo-prymitywistyczny. Jean-Pierre Delarge opisał go jako „elliptical draughtsman and symbolist watercolorist”, podczas gdy Waldemar George chwalił jego „fosforescencyjne odcienie”, które „stopniowo zespalają jedność i tworzą harmonię.” Jego obrazy eksplorują różnorodne tematy, od pejzaży po portrety, sceny cyrkowe i motywy religijne, ukazując konsekwentnie pomysłowe podejście i głębokie człowieczeństwo.

Równocześnie z karierą malarza Dan Solojoff wyróżnił się jako płodny ilustrator od 1957 roku. Jego talent wzbogacił liczne dzieła, w tym wydania dzieł Baudelaire’a, Verlaine’a i Biblii, co dowodzi jego zdolności do prowadzenia dialogu z najbardziej znamienitymi tekstami. Ponadto sam wydał kilka swoich książek, co świadczy o kompleksowej i autonomicznej wizji artystycznej.

Jego prace były szeroko wystawiane w prestiżowych galeriach na całym świecie, od Galerie Katia Granoff w Paryżu po Chase Gallery w Nowym Jorku, co potwierdza jego międzynarodową reputację. Oryginalność jego poezji, opisywanej jako „wolna, lecz nie rozbestwiona, oryginalna, nie poszukująca ekstrawagancji,” dopełnia portret pełnego artysty, którego skromna autentyczność i poszukiwanie ponadczasowego piękna wciąż rezonują dzisiaj. Dan Solojoff pozostawił po sobie niezwykłe artystyczne dziedzictwo, przepełnione wizualną i literacką poezją, która wciąż fascynuje.

biografia

Дэн Солжофф (1908-1994): Mistrz malarskiej i poetyckiej równowagi

Urodził się w Petersburgu w 1908 roku, Дэн Соложофф, których pełne imię brzmiało Даниил Андреевич Соложофф, był wieloaspektowym artystą: malarzem, ilustratorem i poetą. Jego życie, naznaczone burzami XX wieku, rodziło wiele prac wyróżniających się głębokim bogactwem i wrażliwością.

Osiedliwszy się we Francji w 1945 roku, najpierw w Lyonie, a następnie w Paryżu, Соложофф skutecznie połączył swoje słowiańskie dziedzictwo z francuskim wykształceniem artystycznym. Jego prace malarskie, tworzone olejem, akwarelą i gwaszem, prezentują unikalny styl, często opisywany jako surrealistyczny i nieoprimitivistyczny. Жан-Пьер Деларж opisywał go jako «eliptycznego rysownika i akwarelisty-symbolisty», a Вальдемар Жорж chwalił jego «fosforescencyjne odcienie», które «stopniowo scala jedność i rodzą harmonię». Jego obrazy badają liczne tematy, od pejzaży po portrety, sceny cyrkowe i motywy religijne, ukazując po kolei wynalazczy sposób podejścia i głębokie człowieczeństwo.

Równocześnie ze swoją karierą artysty Дэн Соложофф okazał się płodnym ilustratorem od 1957 roku. Jego talent wzbogacił liczne prace, w tym edycje dzieł Baudelaire'a, Verlaine'a i Biblii, co świadczy o jego zdolności do dialogu z najważniejszymi tekstami. On także samodzielnie opublikował kilka swoich książek, ukazując wszechstronne i autonomiczne artystyczne widzenie.

Jego prace były szeroko wystawiane w prestiżowych galeriach na całym świecie, od Galerie Katia Granoff w Paryżu po Chase Gallery w Nowym Jorku, co potwierdziło jego międzynarodową reputację. Oryginalność jego poezji, opisanej jako „swobodna, ale nie rozpuszczona, oryginalna, ale nie dążąca do ekstrawagancji”, tworzy pełny obraz artysty będącego całością, którego skromna autentyczność i poszukiwanie wiecznej piękności wciąż znajdują odzew dzisiaj. Дэн Солоджофф pozostawił nam znakomite dziedzictwo artystyczne, pełne wizualnej i literackiej poezji, która nadal zachwyca.