Sasson Pearl (1938-2021) - Ensor’s rose






Ukończyła studia jako francuski licytator i pracowała w dziale wycen Sotheby’s Paryż.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 126973
Doskonała ocena na Trustpilot.
Ensor’s rose to abstrytny obraz olejny z Stanów Zjednoczonych, datowany na 1986 (okres 1980–1990), podpisany odręcznie.
Opis od sprzedawcy
Provenance :
Tło pracowni artysty
Sasson PEARL (1938–2021)
Urodzony w stanie New Jersey, Sasson Pearl najpierw podążał wymagającą ścieżką intelektualną: studia literatury angielskiej i amerykańskiej na UCLA, następnie magisterium i doktorat w zakresie przygotowań na Uniwersytecie w Toronto. Dopiero w 1963 roku, po powrocie do Kalifornii, całkowicie poświęca się malarstwu i dołącza do Otis Art Institute w Los Angeles, ikonicznego miejsca amerykańskiej sceny artystycznej.
Jego pierwsze prace, czerpiące z mistrzów flamandzkich i surrealizmu — zwłaszcza Magritte — zostały szybko zauważone. Są wystawiane, między innymi, w La Jolla Museum of Art (Continuing Surrealism, 1971) i na California Institute of Technology (Surrealism is Alive and Well in the West, 1972).
Ale w sercu gorączki amerykańskiego rynku sztuki lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych Sasson Pearl postanawia oddalić się od sceny, którą uważa za zbyt komercyjną, woląc na nowo odkryć swoje malarstwo gdzie indziej.
W 1972 roku opuszcza Stany Zjednoczone i udaje się do Europy. Po Paryżu i Vence rozwija w Prowansji swój osobisty język plastyczny: małe formaty, obrazy przemysłowe, różnorodne materiały, delikatne tonacje łączące gestualność, ekspresjonizm i subtelne konstrukcje przestrzenne.
Zamieszkały w Paryżu od 1976 roku, a następnie na skraju lasu Rambouillet przez piętnaście lat, prezentuje twórczość uznawaną za kluczową, opartą na pracy na gruncie, drippingu i technice all over. Obrazy, o barwach drewnianych i warstwowych, przywołują jednocześnie jaskinie prehistoryczne i organiczną kartografię materii.
Od 1995 roku Sasson Pearl osiedla się w Tizac-de-Curton, między Garonną a Dordogne. Tam odnajduje światło i chromatyczne wibracje Kalifornii i pracuje tam aż do końca swojego życia.
Dziedzic amerykańskiego ekspresjonizmu abstrakcyjnego — Pollock, de Kooning, Sam Francis, Motherwell — Sasson Pearl odróżnia się tym, że malarstwo jest głęboko sensoryczne i emocjonalne, w którym przypadek nieustannie dialoguje z decyzją. Płaskie plamy, spływy, lakiery, kolorowe osady i płynne gesty równoważą się w diptykach o wielkim opanowaniu, na granicy niestabilności.
Malarz materii i czasu, Sasson Pearl czyni z każdego płótna wydarzenie, doświadczenie, w którym powierzchnia staje się miejscem, krajobrazem i pamięcią. Jej twórczość z mocą i wrażliwością afirmuje ponadczasową witalność malarstwa abstrakcyjnego.
Provenance :
Tło pracowni artysty
Sasson PEARL (1938–2021)
Urodzony w stanie New Jersey, Sasson Pearl najpierw podążał wymagającą ścieżką intelektualną: studia literatury angielskiej i amerykańskiej na UCLA, następnie magisterium i doktorat w zakresie przygotowań na Uniwersytecie w Toronto. Dopiero w 1963 roku, po powrocie do Kalifornii, całkowicie poświęca się malarstwu i dołącza do Otis Art Institute w Los Angeles, ikonicznego miejsca amerykańskiej sceny artystycznej.
Jego pierwsze prace, czerpiące z mistrzów flamandzkich i surrealizmu — zwłaszcza Magritte — zostały szybko zauważone. Są wystawiane, między innymi, w La Jolla Museum of Art (Continuing Surrealism, 1971) i na California Institute of Technology (Surrealism is Alive and Well in the West, 1972).
Ale w sercu gorączki amerykańskiego rynku sztuki lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych Sasson Pearl postanawia oddalić się od sceny, którą uważa za zbyt komercyjną, woląc na nowo odkryć swoje malarstwo gdzie indziej.
W 1972 roku opuszcza Stany Zjednoczone i udaje się do Europy. Po Paryżu i Vence rozwija w Prowansji swój osobisty język plastyczny: małe formaty, obrazy przemysłowe, różnorodne materiały, delikatne tonacje łączące gestualność, ekspresjonizm i subtelne konstrukcje przestrzenne.
Zamieszkały w Paryżu od 1976 roku, a następnie na skraju lasu Rambouillet przez piętnaście lat, prezentuje twórczość uznawaną za kluczową, opartą na pracy na gruncie, drippingu i technice all over. Obrazy, o barwach drewnianych i warstwowych, przywołują jednocześnie jaskinie prehistoryczne i organiczną kartografię materii.
Od 1995 roku Sasson Pearl osiedla się w Tizac-de-Curton, między Garonną a Dordogne. Tam odnajduje światło i chromatyczne wibracje Kalifornii i pracuje tam aż do końca swojego życia.
Dziedzic amerykańskiego ekspresjonizmu abstrakcyjnego — Pollock, de Kooning, Sam Francis, Motherwell — Sasson Pearl odróżnia się tym, że malarstwo jest głęboko sensoryczne i emocjonalne, w którym przypadek nieustannie dialoguje z decyzją. Płaskie plamy, spływy, lakiery, kolorowe osady i płynne gesty równoważą się w diptykach o wielkim opanowaniu, na granicy niestabilności.
Malarz materii i czasu, Sasson Pearl czyni z każdego płótna wydarzenie, doświadczenie, w którym powierzchnia staje się miejscem, krajobrazem i pamięcią. Jej twórczość z mocą i wrażliwością afirmuje ponadczasową witalność malarstwa abstrakcyjnego.
