Théodore Géricault (1791–1824) - English officers

Bardzo piękne dzieło na papierze, z ok. 1800 roku, przedstawiające angielskich oficerów.
Wymiary: 19,5 x 11,5 cm na widoku (oprawione 60 x 47 cm).
Pochodzenie
Prywatna kolekcja Paryża

Certyfikat Wildestein Institute z dnia 15 kwietnia 2022 roku (zob. zdjęcie) :
Dzieło zostanie uwzględnione w dodatku do katalogu raisonné.

Osobowość burzliwa i dręczona wewnętrznymi konfliktami Théodore'a Géricaulta (1791–1824) jest, wraz z Eugène'em Delacroix, ucieleśnieniem francuskiego malarza romantycznego. Jest również autorem jednego z najsłynniejszych dzieł XIX wieku: Tratwy Meduzy, które zrewolucjonizowały malarstwo historyczne za czasów restauracji. Malarz, zafascynowany tematami morbidnymi, był także wielkim miłośnikiem koni, które przedstawiał w licznych dziełach.

Możesz udostępnić artykuł, klikając ikony udostępniania widoczne na nim. Całkowita lub częściowa reprodukcja artykułu opublikowanego na BeauxArts.com, bez pisemnej i uprzedniej zgody Beaux Arts & Cie, jest surowo zabroniona. Aby uzyskać więcej informacji, zapoznaj się z naszymi informacjami prawnymi.

Urodzony w Rouen w zamożnej rodzinie, Théodore Géricault mimo to spędza młodość w Paryżu, gdzie jego rodzina osiedliła się, gdy miał pięć lat. Pasjonat koni od najwcześniejszych lat, Géricault bardzo wcześnie odkrywa również świat rysunku. Jego pierwszy autoportret pochodzi z 1808 roku, gdy miał zaledwie 17 lat. Wówczas zachęca go do podjęcia kariery artysty jego wujek. W 1810 roku trafia do warsztatu Carle Verneta, a następnie do pracowni neoklasycznego malarza Pierre-Narcisse Guérina. Zawiera przyjaźń z Eugène’em Delacroix, z którym wstępuje do École des beaux‑arts kilka lat po sobie. Géricault przemieszcza się po galeriach muzeum Luwru, gdzie studiuję i kopiuje wielkich mistrzów. W 1812 roku młody malarz wysyła na Salon swój pierwszy obraz. Jest to ambitny portret wojskowy, uczestniczący w napoleońskiej propagandzie, Officier de chasseurs à cheval de la garde impériale charging. Otrzymuje złoty medal, wyczyn jak na tak młodego malarza, i osiedla się w pracowni. Jednak dwa lata później prezentuje na wystawie płótno znacznie mniej heroiczne, przedstawiające Kirasiera rannego opuszczającego ogień. Doskonali się w malarstwie konnym. Borykając się z nieszczęśliwą i skandalizującą miłością do swojej ciotki, Géricault wstępuje do królewskiej Gwardii Ludwika XVIII podczas Pierwszej Restauracji, którą zna kraj. Towarzyszy królowi w Gandzie podczas tymczasowego powrotu Napoleona. Po nieudanym przystąpieniu do konkursu o Nagrodę Rzymu, Géricault decyduje się pojechać do Włoch w 1816 roku. Michał Anioł i manieryzm go fascynują. W 1816 roku podejmuje się ambitnej i widowiskowej kompozycji historycznej, zainspirowanej głośnym wydarzeniem: opuszczenie przez rząd Ludwika XVIII fregaty, która poniosła porażkę u wybrzeży senegalskich. To narodziny Ratunku Meduzy (Radeau de la Méduse), płótna kontrowersyjnego w formie politycznej alegorii, które przynosi Géricaultowi ogromną sławę na Salonie w 1819 roku (gdzie było eksponowane pod tytułem Un naufrage). Aby malować ciała‑zwłoki, Géricault pracuje na podstawie zwłok z kostnicy. Po pobycie w Anglii Géricault wraca do Francji, chory. W Salpêtrière tworzy portrety chorych psychicznie (monomaniaków), temat ówczesny i nowy. W stanie również niepokojącym, w 1823 roku spada z konia i umiera kilka miesięcy później, po długiej i bolesnej agonii. Jego ciało spoczywa na cmentarzu Père-Lachaise.

Ich kluczowe dzieła:
Kirasjer ranny opuszczający ogień, 1814
Tratwa Meduzy, 1818–1819
Monomane, 1819–1821
Derby Epsomski, 1821