Alfonso Castrigno - Dispiegamento

Alfonso Castrigno
Bari
Italia
12.09.1959
Sen różowy
akryl na płótnie
Certyfikat autentyczności.

Biografia artysty: Alfonso Castrigno
Alfonso Castrigno, urodzony w Bari 12 września 1959 roku, jest artystą i badaczem, którego twórcza droga głęboko splata się z troską i harmonią.

Wykształcony jako samouk w renowacji starych dekoracji, rozwinął wyjątkową wrażliwość na materiał, kolor i warstwowanie czasu. To doświadczenie w odzyskiwaniu historycznego piękna, połączone z jego obecną profesją naturopaty, definiuje jego styl: sztukę, która nie jest tylko wyrazem wizualnym, lecz aktem regeneracji.

Jego proces twórczy zaczyna się w stanie półtrance, będącym wymiarem głębokiego słuchania, w którym dłoń porusza się swobodnie, wolna od ograniczeń logiki racjonalnej. Z tego przepływu wyłaniają się archetypy, struktury metafizyczne i naturalne symbole, które wibrują energią terapeutyczną. Jego dzieła są oknami otwartymi na nieświadomość, zaprojektowanymi tak, aby harmonizować przestrzenie i odżywiać duszę tych, którzy je obserwują, przynosząc w każde płótno równowagę życiową, której Alfonso nieustannie poszukuje między naturą, historią a duchem.

Recenzja krytyczna: „Dispiegamento”
Opera
W "Dispiegamento" Alfonso Castrigno tworzy niezwykły dialog między światem namacalnym a wyobrażonym. W centrum kompozycji martwa natura — żywe jabłko i kiście winogron — zdaje się spoczywać na książce lub białej tkaninie, która otwiera się (rozwija) jak skrzydła stworzenia albo kartki przeznaczenia. Ten element centralny stanowi punkt rozgraniczający między pejzażem naziemnym, ledwo zasygnalizowanym po prawej, a wizją kosmiczną zdominowaną przez pełnię i zimny księżyc po lewej.

Analiza estetyczna i symboliczna
Materia i Niewidzialne: Tytuł sugeruje proces objawienia. Owoc, symbol życia i naturalnych cykli bliskich naturopatii, wydaje się zawieszony w momencie przemiany, podczas gdy w tle ciemna i poszarpana struktura architektoniczna zdaje się znikać w spływach koloru i czerwonych błysków.

Równowaga kontrastów: Dzieło bawi się wyrafinowaną kontrastową opozycją barw: ciepło owoców w centrum kontrastuje z eterycznym błękitem nieba księżycowego i ziemistymi odcieniami roślinności znajdującej się poniżej. To dynamiczna równowaga, która odzwierciedla dążenie artysty do wewnętrznej harmonii.

Technika i Przeszłość: Precyzja w oddaniu objętości owoców ujawnia rękę samouka-restauratora, która potrafi przywrócić godność rzeczywistości nawet w kontekście onirycznym i surrealistycznym. Powierzchnia malarska jest bogata w odcienie, które nadają dziełu niemal metafizyczną głębię.

Dlaczego warto ją kupić?
"Dispiegamento" to magnetyczne dzieło, które zaprasza do kontemplacji. To idealny kawałek dla kolekcjonera, który poszukuje sztuki potrafiącej połączyć uspokajające piękno martwej natury z intelektualną prowokacją surrealizmu. Przynosi do domu nie tylko obraz, ale zaproszenie do rozwinięcia własnej wizji świata.

Podpis: Dzieło jest podpisane w dolnym prawym rogu, co potwierdza autentyczność ręki artysty.