Roberto Lazzarini (Italia 1951) - Hourse





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 126973
Doskonała ocena na Trustpilot.
Roberto Lazzarini (Włochy, 1951) prezentuje oryginalne, współczesne malarstwo akrylowe pt. Hourse (2023) na drewnianej płycie o grubości 12 mm, 53 × 50 cm, podpisane odręcznie i z autentycznością na odwrocie z certyfikatem; pochodzenie: Włochy, sprzedane przez Galleria.
Opis od sprzedawcy
Roberto Lazzarini (1951) Włochy
technika mieszana, akryl, na sklejce drewnianej wielowarstwowej o grubości 12 mm
Dzieło podpisane i autentyzowane na odwrocie
certyfikat autentyczności
- WYSYŁKA;
Zapłacisz tylko jeden koszt wysyłki, zgodnie z automatycznymi ustawieniami, jeśli kupujesz w tej samej aukcji, zgodnie z ustaleniami z Catawiki.
- SE INVECE możesz skontaktować się z nami przed dokonaniem płatności, podając odwołania do partii, a my ręcznie usuniemy dodatkowe koszty, tak abyś zapłacił tylko jeden koszt wysyłki, wysyłając wszystko w jednym paczce. - Zapraszamy do odwiedzenia aukcji online bez stałej oferty na stronie 'delauretisart'.
- Biografie
Roberto Lazzarini urodził się w Massarosa w 1951 roku, jego korzenie są mocno zakorzenione w Versilii, tuż przy morzu. Jego ścieżka artystyczna zaczęła się już od młodości, w ciągłym poszukiwaniu i eksperymentowaniu, a osoby znające go osobiście powiedziałyby: dusza w cierpieniu, która nie kontrastuje z duchem artystycznym. Pierwsze prace o ekspresjonistycznym charakterze już ukazują silną osobowość i twórczy impet, który wyraża się w użyciu koloru. Mieszanki barwne są energiczne, zdecydowane, często kontrastujące, a impasto jest bogate i materialne. Przez wiele lat Lazzarini nie mógł całkowicie oderwać się od figuracji, malował ludzi, domy, drzewa, rzeki, zwierzęta, umieszczając je w szczególnej przestrzeni, gdzie kolor dominował nad formami. Jego obrazy nie mają porządku kompozycyjnego i nie podążają za zasadami perspektywy; są obrazami umysłu i wewnętrzej rzeczywistości, które materializują się na płótnie w przypadkowym, spontanicznym i gestualnym układzie, bez wstępnego szkicu czy racjonalnego schematu, a pomysł wybucha i wdziera się na powierzchnię płótna. Lazzarini używa szpachelki, preferując ją nad pędzlem, ponieważ znak jest wyraźny, gest wyraża siłę i determinację, i nie cofamy się przed nim. Z biegiem lat stopniowo odchodzi od przedstawiania figuratywnego i zaczyna swoją drogę ku abstrakcji, gdzie wydaje się znaleźć swój dom. Nigdy kolor nie był tak wyrazisty, gest szybki i pewny, a formy wyłaniają się z głębi chromatycznych zestawień, nakładających się na siebie. Collage z 2008 roku oznacza przejście w kierunku poszukiwania głębi lub trójwymiarowości, które nie są już iluzją i pozorem, a kolor jest umiejętnie dozowany na dwuwymiarowości powierzchni. Dzięki tym pracom, płótna przyczepione i nałożone jedno na drugie, wychodzą poza ramy obrazu, tworząc cienie i realne wypukłości, choć lekko odczuwalne.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleRoberto Lazzarini (1951) Włochy
technika mieszana, akryl, na sklejce drewnianej wielowarstwowej o grubości 12 mm
Dzieło podpisane i autentyzowane na odwrocie
certyfikat autentyczności
- WYSYŁKA;
Zapłacisz tylko jeden koszt wysyłki, zgodnie z automatycznymi ustawieniami, jeśli kupujesz w tej samej aukcji, zgodnie z ustaleniami z Catawiki.
- SE INVECE możesz skontaktować się z nami przed dokonaniem płatności, podając odwołania do partii, a my ręcznie usuniemy dodatkowe koszty, tak abyś zapłacił tylko jeden koszt wysyłki, wysyłając wszystko w jednym paczce. - Zapraszamy do odwiedzenia aukcji online bez stałej oferty na stronie 'delauretisart'.
- Biografie
Roberto Lazzarini urodził się w Massarosa w 1951 roku, jego korzenie są mocno zakorzenione w Versilii, tuż przy morzu. Jego ścieżka artystyczna zaczęła się już od młodości, w ciągłym poszukiwaniu i eksperymentowaniu, a osoby znające go osobiście powiedziałyby: dusza w cierpieniu, która nie kontrastuje z duchem artystycznym. Pierwsze prace o ekspresjonistycznym charakterze już ukazują silną osobowość i twórczy impet, który wyraża się w użyciu koloru. Mieszanki barwne są energiczne, zdecydowane, często kontrastujące, a impasto jest bogate i materialne. Przez wiele lat Lazzarini nie mógł całkowicie oderwać się od figuracji, malował ludzi, domy, drzewa, rzeki, zwierzęta, umieszczając je w szczególnej przestrzeni, gdzie kolor dominował nad formami. Jego obrazy nie mają porządku kompozycyjnego i nie podążają za zasadami perspektywy; są obrazami umysłu i wewnętrzej rzeczywistości, które materializują się na płótnie w przypadkowym, spontanicznym i gestualnym układzie, bez wstępnego szkicu czy racjonalnego schematu, a pomysł wybucha i wdziera się na powierzchnię płótna. Lazzarini używa szpachelki, preferując ją nad pędzlem, ponieważ znak jest wyraźny, gest wyraża siłę i determinację, i nie cofamy się przed nim. Z biegiem lat stopniowo odchodzi od przedstawiania figuratywnego i zaczyna swoją drogę ku abstrakcji, gdzie wydaje się znaleźć swój dom. Nigdy kolor nie był tak wyrazisty, gest szybki i pewny, a formy wyłaniają się z głębi chromatycznych zestawień, nakładających się na siebie. Collage z 2008 roku oznacza przejście w kierunku poszukiwania głębi lub trójwymiarowości, które nie są już iluzją i pozorem, a kolor jest umiejętnie dozowany na dwuwymiarowości powierzchni. Dzięki tym pracom, płótna przyczepione i nałożone jedno na drugie, wychodzą poza ramy obrazu, tworząc cienie i realne wypukłości, choć lekko odczuwalne.

