saname (1980) - Trace n°2406





| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 126842
Doskonała ocena na Trustpilot.
Trace n°2406, oryginalne dzieło z 2024 roku Saname (1980), farba akrylowa i spray na płótnie z bawełny, 107 × 123 cm, wysłane zwinięte bez ramy, podpisane odręcznie, w doskonałym stanie, z certyfikatem autentyczności, Francja
Opis od sprzedawcy
Ślad nr 2406
Oryginalny obraz Saname, w dużym formacie
Akryl i spray na wysokiej jakości płótnie bawełnianym.
123 × 107 cm
Płótno sprzedane bez ramy, zwinięte.
Na ramie: 115 × 100 cm
Wartość galerii: 1100€
Płótno jest lakierowane i sprzedawane z certyfikatem autentyczności.
Wynik piękniejszy i bardziej doceniany w rzeczywistości niż na zdjęciu, gwarantowany efekt!
Paczka starannie przygotowana z ubezpieczeniem.
Prosimy o dokładne zanotowanie uwag na dowodzie dostawy w przypadku uszkodzonych paczek.
To płótno od razu wymusza konfrontację twarzą w twarz między strukturą a organicznością. Tło, złożone z czarnej, kanciastej sieci na jaskrawożółtym tle, przywodzi na myśl labirynt miejski, fragmentaryczną kartografię, która zamyka i ogranicza przestrzeń malarską. Te grube linie, niemal brutalne, przypominają architekturę miasta albo kodowane kontury graffiti, jednocześnie wprowadzając surowy i powtarzalny rytm wizualny.
W centrum, biomorficzna forma łamie tę sztywność. Płynna, wijąca się, niemal cielesna, rozciąga się w nawarstwionych objętościach, gdzie mieszają się głębokie zielenie, nasycone róże i aksamitne fiolety. Ta masa centralna wydaje się żywa, jak organizm w mutacji, próbujący wydostać się lub opierać się wpływowi ramy geometrycznej, która ją otacza. Kontrast między twardością tła a elastycznością motywu głównego tworzy silne napięcie dramatyczne, prawdziwy motor kompozycji.
Praca światła i gradientów nadaje formie centralnej niemal rzeźbiarską głębię, podczas gdy rozjaśnienia i czarne kontury podkreślają dynamikę gestu. Widać opanowanie języka wywodzącego się ze street artu, lecz tutaj zostało ono przełamane przez formalne poszukiwania bardziej introwertyczne, niemal symboliczne.
To dzieło można odczytać jako metaforę jednostki wobec systemu: żywotna, kolorowa i ruchoma energia, uwięziona w środowisku normowanym i opresyjnym. Bliżej niż tylko demonstracja stylistyczna, to płótno proponuje wizualną refleksję na temat współistnienia chaosu i porządku, życia i tego, co zbudowane, pozostawiając widzowi odczucie zarówno napięcia, jak i trwałej witalności.
Cichy artysta Saname w pełni wznoszenia się!!!!
Ślad nr 2406
Oryginalny obraz Saname, w dużym formacie
Akryl i spray na wysokiej jakości płótnie bawełnianym.
123 × 107 cm
Płótno sprzedane bez ramy, zwinięte.
Na ramie: 115 × 100 cm
Wartość galerii: 1100€
Płótno jest lakierowane i sprzedawane z certyfikatem autentyczności.
Wynik piękniejszy i bardziej doceniany w rzeczywistości niż na zdjęciu, gwarantowany efekt!
Paczka starannie przygotowana z ubezpieczeniem.
Prosimy o dokładne zanotowanie uwag na dowodzie dostawy w przypadku uszkodzonych paczek.
To płótno od razu wymusza konfrontację twarzą w twarz między strukturą a organicznością. Tło, złożone z czarnej, kanciastej sieci na jaskrawożółtym tle, przywodzi na myśl labirynt miejski, fragmentaryczną kartografię, która zamyka i ogranicza przestrzeń malarską. Te grube linie, niemal brutalne, przypominają architekturę miasta albo kodowane kontury graffiti, jednocześnie wprowadzając surowy i powtarzalny rytm wizualny.
W centrum, biomorficzna forma łamie tę sztywność. Płynna, wijąca się, niemal cielesna, rozciąga się w nawarstwionych objętościach, gdzie mieszają się głębokie zielenie, nasycone róże i aksamitne fiolety. Ta masa centralna wydaje się żywa, jak organizm w mutacji, próbujący wydostać się lub opierać się wpływowi ramy geometrycznej, która ją otacza. Kontrast między twardością tła a elastycznością motywu głównego tworzy silne napięcie dramatyczne, prawdziwy motor kompozycji.
Praca światła i gradientów nadaje formie centralnej niemal rzeźbiarską głębię, podczas gdy rozjaśnienia i czarne kontury podkreślają dynamikę gestu. Widać opanowanie języka wywodzącego się ze street artu, lecz tutaj zostało ono przełamane przez formalne poszukiwania bardziej introwertyczne, niemal symboliczne.
To dzieło można odczytać jako metaforę jednostki wobec systemu: żywotna, kolorowa i ruchoma energia, uwięziona w środowisku normowanym i opresyjnym. Bliżej niż tylko demonstracja stylistyczna, to płótno proponuje wizualną refleksję na temat współistnienia chaosu i porządku, życia i tego, co zbudowane, pozostawiając widzowi odczucie zarówno napięcia, jak i trwałej witalności.
Cichy artysta Saname w pełni wznoszenia się!!!!

