Miguel de Miguel - Recordando a Buffet

Miguel jest hiszpańskim artystą plastikiem, który rozpoczął swoją karierę w 1980 roku i wypracował sobie solidną i emocjonalnie intensywną ścieżkę, uznaną na całym świecie. Wystawiał w miastach takich jak Nowy Jork, Hongkong, Paryż, Buenos Aires i Meksyk, a jego dzieła stanowią część niektórych z najważniejszych kolekcji na arenie międzynarodowej. Obecnie mieszka i tworzy we Włoszech.

Twoja pintura łączy figurę i abstrakcję własnym językiem, gdzie żywe kolory, symboliczne formy i głębokie tekstury mówią o tożsamości, pamięci i wewnętrznym milczeniu. Figury bez twarzy, symboliczne natury i sceny zawieszone w czasie tworzą poetycki i wrażliwy uniwersum.

Z ponad czterdziestoletnim dorobkiem, Miguel de Miguel oferuje dzieło, które nie tylko się obserwuje: doświadcza się go od najbardziej intymnych warstw. To sztuka przekraczająca granice, style i słowa.

Z wewnętrznego klauna: nie zewnętrzny błazen, lecz pośrednik między raną a świadomością. Twarz wydłużona, niemal ascetyczna, nosi skrywaną melancholię; oczy, zasłonięte błękitem, patrzą w głąb. Czarny kapelusz działa jak kopuła ciszy: chroni umysł, ale także go zamyka.
Kwasowa zieleń — w włosach i wstążce — wprowadza żywotną energię, która jeszcze nie kwitnie; to nadzieja napięta, sok życia, który upiera się. Czerwony akcent (nos, brwi, usta) wyznacza centra ekspozycji i wrażliwości: to, co ofiarowuje się światu.
Szare tło, podzielone na sekcje, działa jak scena–próg: ani na zewnątrz, ani wewnątrz. Wszystko jest zatrzymane w momencie oczekiwania. Materia malarska, gęsta i widoczna, wzmacnia ideę maski: to, co widać, jest także tym, co waży.
Krytyczne odczytanie. Dzieło dialoguje z tradycją melancholijnego klauna i postaci bez twarzy w pełni — temat powracający w twojej pracy —, ale tutaj gest jest bardziej rytualny niż narracyjny. Nie ma ironii; jest powściągliwość. Ograniczona chromatyka i precyzyjne akcenty utrzymują skutecznie napięcie symboliczne, nie popadając w to,

Wysyłane z certyfikatem autentyczności.