Jackson Pollock (after) - "Nummer 32" - nach Original von 1950





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127823
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Reprodukcja dzieła „Nr 32”, powstałego w roku 1950 przez Jacksona Pollocka
Oryginał, farba lakierowa na płótnie, 269 × 457,5 cm
Prawa autorskie: Bild Kunst/Bonn
Twórca: Jackson Pollock* (ur. 28 stycznia 1912 w Cody, USA; zm. 11 sierpnia 1956 w Nowym Jorku, Stany Zjednoczone)
Technika druku: farbooffset lithografia
Nośnik druku: bardzo gruby papier
Oryginalne dzieło sztuki: w Kunstsammlung NRW – Düsseldorf
Wymiary arkusza: 70,0 × 90,0 cm
Wymiary motywu: 45,5 × 77,0 cm
Wydawca: Achenbach Art Edition - Düsseldorf 1990
Stan: bardzo dobry
Dzieło było starannie przechowywane w gablocie na grafikę, chronione przed kurzem i promieniowaniem UV. Dlatego doskonały stan. Ta farbooffset lithografia oczywiście jeszcze nie została oprawiona.
Wysyłka odbywa się bardzo starannie zapakowana w absolutnie profesjonalne opakowanie z maksymalnym zabezpieczeniem przed wszelkimi uszkodzeniami. Paczka jest dodatkowo ubezpieczona przed uszkodzeniami i utratą, bez ponoszenia przez kupującego dodatkowych kosztów.
(*) Paul Jackson Pollock (* 28 stycznia 1912 w Cody, Wyoming; † 11 sierpnia 1956 w East Hampton, Nowy Jork) – ojciec założyciel i wielki mistrz ruchu Action Painting, bez wątpienia należy do najważniejszych artystów okresu powojennego. W latach 1925–1929 uczęszcza na Manual Arts School w Los Angeles. W 1930 przenosi się do Nowego Jorku i studiuje malarstwo w Art Students League u Thomasa Harta Bentona. W latach 1930–tych zajmuje się meksykańskimi muralistami José Clemente Orozco i Diego Riverą. Od 1938 do 1942 maluje murale dla Federal Art Project Works Progress Administration. W 1942 bierze udział w International Surrealist Exhibition. Posiada kontakt z nowojorską grupą surrealistyczną, a także z artystami takimi jak Willem de Kooning czy Robert Motherwell. W 1943 ma pierwszą wystawę indywidualną w galerii Art of this Century Peggy Guggenheim. Niebawem powstają jego „Drip Paintings”, w których Pollock wylewa, smuga lub kapie farba na płótna. Następuje szereg wystaw krajowych i europejskich. Staje się centralnym przedstawicielem abstrakcyjnego ekspresjonizmu. Pollock przez całe życie zmaga się z uzależnieniem od alkoholu, kilkakrotnie poddaje się terapii. W 1956 umiera w wypadku komunikacyjnym w East Hampton.
Dzieła Jacksona Pollocka, jednego z najważniejszych artystów minionego wieku, znajdują się na całym świecie w wielu renomowanych muzeach, takich jak Art Institute of Chicago, londyńskie British Museum i Tate Gallery, Centre Pompidou w Paryżu, Museum Folkwang w Essen, Narodowe Muzeum Sztuki Zachodniej w Tokio czy Tel Aviv Museum of Art.
O dziele:
„Nr 32, 1950” należy do najbardziej radykalnych odkryć formalnych nie tylko w twórczości Jacksona Pollocka, ale w amerykańskim ekspresjonizmie abstrakcyjnym w ogóle. Stanowi przykład oderwania Nowojorskiej Szkoły od europejskiej historii sztuki i artykulację nowego amerykańskiego poczucia własnej wartości w sztuce po II wojnie światowej. „Nr 32, 1950” stanowi sumę i intensyfikację jego sztuki od końca 1947 roku.
Reprodukcja dzieła „Nr 32”, powstałego w roku 1950 przez Jacksona Pollocka
Oryginał, farba lakierowa na płótnie, 269 × 457,5 cm
Prawa autorskie: Bild Kunst/Bonn
Twórca: Jackson Pollock* (ur. 28 stycznia 1912 w Cody, USA; zm. 11 sierpnia 1956 w Nowym Jorku, Stany Zjednoczone)
Technika druku: farbooffset lithografia
Nośnik druku: bardzo gruby papier
Oryginalne dzieło sztuki: w Kunstsammlung NRW – Düsseldorf
Wymiary arkusza: 70,0 × 90,0 cm
Wymiary motywu: 45,5 × 77,0 cm
Wydawca: Achenbach Art Edition - Düsseldorf 1990
Stan: bardzo dobry
Dzieło było starannie przechowywane w gablocie na grafikę, chronione przed kurzem i promieniowaniem UV. Dlatego doskonały stan. Ta farbooffset lithografia oczywiście jeszcze nie została oprawiona.
Wysyłka odbywa się bardzo starannie zapakowana w absolutnie profesjonalne opakowanie z maksymalnym zabezpieczeniem przed wszelkimi uszkodzeniami. Paczka jest dodatkowo ubezpieczona przed uszkodzeniami i utratą, bez ponoszenia przez kupującego dodatkowych kosztów.
(*) Paul Jackson Pollock (* 28 stycznia 1912 w Cody, Wyoming; † 11 sierpnia 1956 w East Hampton, Nowy Jork) – ojciec założyciel i wielki mistrz ruchu Action Painting, bez wątpienia należy do najważniejszych artystów okresu powojennego. W latach 1925–1929 uczęszcza na Manual Arts School w Los Angeles. W 1930 przenosi się do Nowego Jorku i studiuje malarstwo w Art Students League u Thomasa Harta Bentona. W latach 1930–tych zajmuje się meksykańskimi muralistami José Clemente Orozco i Diego Riverą. Od 1938 do 1942 maluje murale dla Federal Art Project Works Progress Administration. W 1942 bierze udział w International Surrealist Exhibition. Posiada kontakt z nowojorską grupą surrealistyczną, a także z artystami takimi jak Willem de Kooning czy Robert Motherwell. W 1943 ma pierwszą wystawę indywidualną w galerii Art of this Century Peggy Guggenheim. Niebawem powstają jego „Drip Paintings”, w których Pollock wylewa, smuga lub kapie farba na płótna. Następuje szereg wystaw krajowych i europejskich. Staje się centralnym przedstawicielem abstrakcyjnego ekspresjonizmu. Pollock przez całe życie zmaga się z uzależnieniem od alkoholu, kilkakrotnie poddaje się terapii. W 1956 umiera w wypadku komunikacyjnym w East Hampton.
Dzieła Jacksona Pollocka, jednego z najważniejszych artystów minionego wieku, znajdują się na całym świecie w wielu renomowanych muzeach, takich jak Art Institute of Chicago, londyńskie British Museum i Tate Gallery, Centre Pompidou w Paryżu, Museum Folkwang w Essen, Narodowe Muzeum Sztuki Zachodniej w Tokio czy Tel Aviv Museum of Art.
O dziele:
„Nr 32, 1950” należy do najbardziej radykalnych odkryć formalnych nie tylko w twórczości Jacksona Pollocka, ale w amerykańskim ekspresjonizmie abstrakcyjnym w ogóle. Stanowi przykład oderwania Nowojorskiej Szkoły od europejskiej historii sztuki i artykulację nowego amerykańskiego poczucia własnej wartości w sztuce po II wojnie światowej. „Nr 32, 1950” stanowi sumę i intensyfikację jego sztuki od końca 1947 roku.
