Paco Requena - Contra la nada - XL - No reserve





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127823
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Obra única creada directamente desde el estudio del artista, realizada en acrílico y collage (papel vintage procedente de restos de un libro del siglo XIX), sobre lienzo. Obra completamente hecha a mano, firmada en la parte posterior. Se envía en lienzo sobre bastidor, lista para colgar, sin marco. Lienzo 3D con borde de 4 centímetros pintado en negro, por lo que puede colgarse sin marco si se prefiere. Puede colgarse en cualquier orientación. Se envía barnizada para garantizar su conservación. Algunas imágenes están editadas y pueden dar una idea errónea de las dimensiones de la obra. Se recomienda verificar el tamaño. Al final se añaden imágenes realistas de la obra con luz natural. El color puede variar según el dispositivo en el que se visualicen las imágenes.
Paco Requena to hiszpański malarz abstrakcyjny, który mieszka i maluje na południu Hiszpanii. Z wykształcenia psycholog, podczas studiów zaczyna interesować się sztuką i rozpoczyna swoją formację artystyczną, tworząc pierwsze prace abstrakcyjne. Brał udział w wystawach indywidualnych i zbiorowych, a jego prace dostępne są w galeriach w jego regionie.
W uniwersum artysty kolor staje się językiem, a geometria emocją. Jego abstrakcyjne dzieła celebrują harmonię między tym, co strukturalne, a tym, co intuicyjne, poprzez kompozycje zbudowane z żywych bloków, rytmicznych wzorów i linii tańczących pomiędzy porządkiem a chaosem.
Każde dzieło to wizualna mozaika, eksploracja tekstur i kształtów, która zaprasza widza do odkrywania osobistych narracji w tym, co pozornie przypadkowe.
Paleta barw, odważna i kontrastowa, inspirowana kolorami południa Hiszpanii, przyciąga wzrok i przemienia codzienność w sztukę.
Inspirowane duchem kolażu oraz geometryczną abstrakcją XX wieku, te dzieła prezentują się jako mapy emocjonalne współczesności: niedoskonałe, fragmentaryczne, ale pełne intencji. Wizualne doświadczenie, które nie ma na celu przedstawiać, lecz wywoływać skojarzenia.
Obra única creada directamente desde el estudio del artista, realizada en acrílico y collage (papel vintage procedente de restos de un libro del siglo XIX), sobre lienzo. Obra completamente hecha a mano, firmada en la parte posterior. Se envía en lienzo sobre bastidor, lista para colgar, sin marco. Lienzo 3D con borde de 4 centímetros pintado en negro, por lo que puede colgarse sin marco si se prefiere. Puede colgarse en cualquier orientación. Se envía barnizada para garantizar su conservación. Algunas imágenes están editadas y pueden dar una idea errónea de las dimensiones de la obra. Se recomienda verificar el tamaño. Al final se añaden imágenes realistas de la obra con luz natural. El color puede variar según el dispositivo en el que se visualicen las imágenes.
Paco Requena to hiszpański malarz abstrakcyjny, który mieszka i maluje na południu Hiszpanii. Z wykształcenia psycholog, podczas studiów zaczyna interesować się sztuką i rozpoczyna swoją formację artystyczną, tworząc pierwsze prace abstrakcyjne. Brał udział w wystawach indywidualnych i zbiorowych, a jego prace dostępne są w galeriach w jego regionie.
W uniwersum artysty kolor staje się językiem, a geometria emocją. Jego abstrakcyjne dzieła celebrują harmonię między tym, co strukturalne, a tym, co intuicyjne, poprzez kompozycje zbudowane z żywych bloków, rytmicznych wzorów i linii tańczących pomiędzy porządkiem a chaosem.
Każde dzieło to wizualna mozaika, eksploracja tekstur i kształtów, która zaprasza widza do odkrywania osobistych narracji w tym, co pozornie przypadkowe.
Paleta barw, odważna i kontrastowa, inspirowana kolorami południa Hiszpanii, przyciąga wzrok i przemienia codzienność w sztukę.
Inspirowane duchem kolażu oraz geometryczną abstrakcją XX wieku, te dzieła prezentują się jako mapy emocjonalne współczesności: niedoskonałe, fragmentaryczne, ale pełne intencji. Wizualne doświadczenie, które nie ma na celu przedstawiać, lecz wywoływać skojarzenia.
