Moabit - Chanel No.5 X Neon X Dreams in Paris






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127239
Doskonała ocena na Trustpilot.
Moabit; limitowana edycja 2026 dzieła Chanel No.5 X Neon X Dreams in Paris, pigmentowy tusz na papierze archiwalnym, ręcznie podpisane, 4/20, 104 x 80 cm, pochodzące z Portugalii.
Opis od sprzedawcy
Moabit
Technika: pigmentowe tusze na papierze archiwalnym, bezkwasowym.
Edycja: x/20 – Podpisane, Numerowane i Datuowane
W zestawie certyfikat autentyczności
Wysłano zwinięte w tubę – ubezpieczone z możliwością śledzenia.
Pomiary są przybliżone.
Dziękujemy za zainteresowanie dziełami Moabita. Każda oferta faktycznie robi różnicę. Sprzedaże poniżej 150 euro pokrywają głównie koszty materiałów, podatków i prowizji, podczas gdy oferty powyżej tego poziomu pozwalają w pełni docenić talent artysty. Kolekcjonerzy, którzy zdecydują się pójść dalej, stają się częścią drogi Moabita ku uznaniu, dołączając do grona tych, którzy wspierali jego wizję już na początku.
Ten wyjątkowy współczesny utwór rozwija się jako wizualny dialog, diptyk, który zaprasza do refleksji, kontrastu i ciągłości. Dzięki harmonijnej interakcji dwóch współzależnych paneli, Moabit tworzy warstwową narrację, w której każda połowa informuje i uzupełnia drugą. Efektem jest odważne i dynamiczne połączenie wrażliwości street artu z komentarzem do ery cyfrowej, wykonane z precyzją, dowcipem i niezaprzeczalnym stylem.
Czerpiąc inspirację z ikonicznych kreskówek, symboli luksusu i tajemniczych kodów współczesnej kultury konsumenckiej, Moabit tworzy każdy diptyk jako lustro naszych czasów. Jego obrazy tętnią energią i satyrą — jednocześnie nostalgiczną i patrzącą w przyszłość — przemieniając znane odniesienia w uderzające nowe kompozycje. To dzieło to coś więcej niż zestawienie obrazów; to rozmowa między przeszłością a przyszłością, chaosem a klarownością, humorem a krytyką.
Od 2018 roku Moabit wyrósł na jednego z najbardziej poszukiwanych artystów na Catawiki, obok takich postaci jak Banksy i Kaws. Chwalony za odważny styl wizualny i głębię koncepcyjną, stał się znany na arenie międzynarodowej dzięki swoim potężnym diptykom i kulturowo bogatym dziełom. Obecnie jest uznawany za jednego z najlepiej sprzedających się artystów w Hiszpanii, przyciągając kolekcjonerów zarówno swoją mistrzowską techniką, jak i kulturowym znaczeniem.
Z portfolio obejmującym ponad 2500 oryginalnych dzieł i ponad 5000 prac w obiegu, sztuka Moabita trafiła do galerii, kolekcji prywatnych i wystaw na całym świecie. Jego prace były prezentowane w Los Angeles, Wenecji, Szanghaju, Londynie i Granadzie, a jego muralami publicznymi ozdobione są ulice w Maroku, Indiach, Pakistanie, Hiszpanii, Włoszech, na Węgrzech i w USA.
Stworzone z niezaprzeczalnym, rozpoznawalnym stylem, diptychy Moabit są czymś więcej niż dekoracją — są artefaktami koncepcyjnymi, wizualnymi zagadkami, które nagradzają uważne spojrzenie i inspirują do refleksji. Każde dzieło oferuje okno na ostre spojrzenie artysty i komentarz na temat zmieniających się języków wartości, tożsamości i pragnienia.
Zebrane, eksponowane i coraz bardziej cenione na rynku globalnym, diptyki z Moabitu reprezentują odważny nowy rozdział w sztuce współczesnej, gdzie opowiadanie historii rozgrywa się nie na jednym płótnie, lecz w napięciu i harmonii między dwoma.
Moabit
Technika: pigmentowe tusze na papierze archiwalnym, bezkwasowym.
Edycja: x/20 – Podpisane, Numerowane i Datuowane
W zestawie certyfikat autentyczności
Wysłano zwinięte w tubę – ubezpieczone z możliwością śledzenia.
Pomiary są przybliżone.
Dziękujemy za zainteresowanie dziełami Moabita. Każda oferta faktycznie robi różnicę. Sprzedaże poniżej 150 euro pokrywają głównie koszty materiałów, podatków i prowizji, podczas gdy oferty powyżej tego poziomu pozwalają w pełni docenić talent artysty. Kolekcjonerzy, którzy zdecydują się pójść dalej, stają się częścią drogi Moabita ku uznaniu, dołączając do grona tych, którzy wspierali jego wizję już na początku.
Ten wyjątkowy współczesny utwór rozwija się jako wizualny dialog, diptyk, który zaprasza do refleksji, kontrastu i ciągłości. Dzięki harmonijnej interakcji dwóch współzależnych paneli, Moabit tworzy warstwową narrację, w której każda połowa informuje i uzupełnia drugą. Efektem jest odważne i dynamiczne połączenie wrażliwości street artu z komentarzem do ery cyfrowej, wykonane z precyzją, dowcipem i niezaprzeczalnym stylem.
Czerpiąc inspirację z ikonicznych kreskówek, symboli luksusu i tajemniczych kodów współczesnej kultury konsumenckiej, Moabit tworzy każdy diptyk jako lustro naszych czasów. Jego obrazy tętnią energią i satyrą — jednocześnie nostalgiczną i patrzącą w przyszłość — przemieniając znane odniesienia w uderzające nowe kompozycje. To dzieło to coś więcej niż zestawienie obrazów; to rozmowa między przeszłością a przyszłością, chaosem a klarownością, humorem a krytyką.
Od 2018 roku Moabit wyrósł na jednego z najbardziej poszukiwanych artystów na Catawiki, obok takich postaci jak Banksy i Kaws. Chwalony za odważny styl wizualny i głębię koncepcyjną, stał się znany na arenie międzynarodowej dzięki swoim potężnym diptykom i kulturowo bogatym dziełom. Obecnie jest uznawany za jednego z najlepiej sprzedających się artystów w Hiszpanii, przyciągając kolekcjonerów zarówno swoją mistrzowską techniką, jak i kulturowym znaczeniem.
Z portfolio obejmującym ponad 2500 oryginalnych dzieł i ponad 5000 prac w obiegu, sztuka Moabita trafiła do galerii, kolekcji prywatnych i wystaw na całym świecie. Jego prace były prezentowane w Los Angeles, Wenecji, Szanghaju, Londynie i Granadzie, a jego muralami publicznymi ozdobione są ulice w Maroku, Indiach, Pakistanie, Hiszpanii, Włoszech, na Węgrzech i w USA.
Stworzone z niezaprzeczalnym, rozpoznawalnym stylem, diptychy Moabit są czymś więcej niż dekoracją — są artefaktami koncepcyjnymi, wizualnymi zagadkami, które nagradzają uważne spojrzenie i inspirują do refleksji. Każde dzieło oferuje okno na ostre spojrzenie artysty i komentarz na temat zmieniających się języków wartości, tożsamości i pragnienia.
Zebrane, eksponowane i coraz bardziej cenione na rynku globalnym, diptyki z Moabitu reprezentują odważny nowy rozdział w sztuce współczesnej, gdzie opowiadanie historii rozgrywa się nie na jednym płótnie, lecz w napięciu i harmonii między dwoma.
