Oscar Bruno - " Oscuridad Contenida N49 “

Zawarta Ciemność N49

Opis

Oscuridad Contenida N49 pogłębia napięcie między stabilnością a ukrytą energią. Kompozycja prezentuje teksturowaną, poziomą linię, która dzieli przestrzeń jak granica między dwoma płaszczyznami materii. Nad nim złote światło wydaje się przenikać z wnętrza, podczas gdy ciemne tło z pionowym gradientem sugeruje głębię i ciszę.

Środkowy pas nosi silną intensywność materiałową: reliefy, subtelne kapanie i gęste nagromadzenia, które wywołują erozję, czas i przemianę. To nie sztywne rozgraniczenie, lecz żywa, organiczna powierzchnia, na której materia gromadzi się i delikatnie przelewa.

Dzieło sztuki zmienia się w zależności od oświetlenia i miejsca ekspozycji. W zależności od tego, jak światło pada na powierzchnię i gdzie jest wyeksponowane, złote odcienie mogą się nasilać lub łagnić, a czernie mogą wydawać się głębsze lub cieplejsze. Tekstura łapie światło w sposób kontrolowany, generując subtelne odblaski, które nieustannie zmieniają postrzeganie całości.

Przekazuje równowagę, powściągliwość i wewnętrzną siłę, która nie musi wybuchać, by być odczuwaną.

⸻


• Mieszane techniki na płótnie na drewnianej ramie naciągowej
• Rozmiar: 80 × 60 cm
• Całkowicie ręcznie wykonane dzieło sztuki
• Podpisano na przodzie i na odwrocie
• Certyfikowany przez ICAC i ArtMajeur
• Gotowy do zawieszenia
• Zaleca się, aby opakowanie było otwierane przez profesjonalistę, aby zapewnić właściwe obchodzenie się z nim.

⸻

Opis

Zawarta Ciemność N49 pogłębia napięcie między tym, co stabilne, a tym, co ukryte. Kompozycja ukazuje poziomą linię o teksturowanej fakturze, która dzieli przestrzeń niczym granicę między dwoma płaszczyznami materii. Nad nią złote światło zdaje się przenikać od środka, podczas gdy ciemne tło o pionowym gradiencie sugeruje głębię i ciszę.

Środkowy pas ma intensywne obciążenie materiałowe: wyżłobienia, krople i gęstości, które przywołują erozję, czas i przemianę. To nie jest sztywna linia, lecz żywa i organiczna powierzchnia, na której materia gromadzi się i subtelnie rozlewa.

Dzieło zmienia się w zależności od oświetlenia i przestrzeni, w której się znajduje. W zależności od tego, jak pada światło, złocenia mogą się nasilać lub łagodnieć, a czernie zyskiwać większą głębię lub ciepłe odcienie. Tekstura reaguje na światło w sposób zmienny, tworząc kontrolowane refleksy, które za każdym razem przekształcają postrzeganie obrazu podczas obserwacji.

Przekazuje równowagę, powściągliwość i wewnętrzną siłę, która nie musi wybuchać, by dać o sobie znać.

⸻

Cechy
• Technika mieszana na płótnie naciągniętym na drewniany blejtram
• Wymiary: 80 × 60 cm
• Dzieło wykonane całkowicie ręcznie
Podpisana z przodu i z tyłu.
• Certyfikowany przez ICAC i ArtMajeur
• Lista do zawieszenia
• Zaleca się otwieranie opakowania przez doświadczonego rzemieślnika, aby zapewnić prawidłowe obchodzenie się z produktem.