Keith Haring (after) - Untitled 1998

- Druk w dużym formacie Keitha Haringa, Untitled 1998, format 65 x 66 cm, stan idealny.

- artysta: Keith Haring
Untitled 1998

- wydrukowane i wydane przez Kunstverlag około 1980-1990
- na odwrocie stemplowane, " ARTEDIO Gallery Poster Collection "
- uzyskano bezpośrednio od wydawcy dzieła sztuki
- od tego czasu profesjonalnie przechowywany, chroniony przed światłem, w magazynie materiałów graficznych


- Technika: offsetowa litografia kolorowa

- Stan: bez zarzutu, dobrze zachowany, perfekcyjny stan
- Uwaga: przepiękny druk z żywymi kolorami.

- Całkowite wymiary: 66 x 67 cm
- pochodzenie: Kunstverlag
- Copyright: Spadek Keith Haring
Pinted w Niemczech

Keith Haring
Keith Haring, wybitny artysta lat 80., jest znany z ikonicznych, kolorowych postaci i symboli, które tworzą unikalne połączenie między street artem a pop artem. Haring zaczął swoją karierę na ulicach i stacjach metra w Nowym Jorku, gdzie kredą na tablicach reklamowych tworzył swoje charakterystyczne, tańczące postaci i jaskrawe formy. Te dzieła, często poruszające tematy społeczne i polityczne, takie jak AIDS, apartheid i nadużycia narkotyków, uczyniły go kluczową postacią sceny artystycznej swojego czasu.

Styl Haringsa, charakteryzujący się wyraźnymi, grubymi liniami i powtarzającymi się motywami, takimi jak „Promienne Dziecko” i tańczący ludzie, wykazuje wyraźne podobieństwa do prac Jean-Michel Basquiata, kolejnego ważnego artysty sceny street art w Nowym Jorku. Obaj artyści wykorzystywali ulice jako swoją płaszczyznę i prezentowali swoją sztukę w sposób, który radykalnie różnił się od tradycyjnego świata galerii i muzeów. Kolorowa, przystępna symbolika Haringsa przypomina również ruch pop-art, szczególnie dzieła Andy'ego Warhola, z którym Haring był blisko zaprzyjaźniony. Podobnie jak Warhol, Haring używał prostych, rozpoznawalnych symboli, aby przekazać złożone tematy i dotrzeć do szerokiej publiczności.

Kolejnym wpływem na Haringa była graficzna i liniowa jakość komiksów, które odgrywają kluczową rolę w jego dziełach. Ta bliskość do kultury komiksowej łączy go z artystami takimi jak Roy Lichtenstein, który również korzystał z komiksów jako źródła inspiracji artystycznej, lecz w ironiczny i dystansujący sposób. Haring natomiast wprowadzał do swoich prac bezpośrednie, często aktywistyczne przesłanie, co łączy go również z politycznymi dziełami Barbary Kruger i Jenny Holzer. Obie artystki wykorzystywały tekst i obraz do komentowania kwestii społecznych i politycznych, podobnie jak Haring w swoich plakatach i dziełach sztuki publicznej.


Informacje dotyczące wysyłki:
Zwijamy druki na sztywne rolki z tektury falistej, owijając je tekturą falistą.
i wysyłają w specjalnych, bardzo wytrzymałych kartonach.
Wysyłka odbywa się z numerem śledzenia przesyłki.

O nas:
Jesteśmy od ponad 20 lat w branży sztuki i posiadamy bogate doświadczenie.
w profesjonalnym zakresie obsługi i wysyłki dzieł sztuki

Brak wysyłki na Wyspy Kanaryjskie, Tajwan.