FREEON - "HUNTER DREAM" #01"-NO RESERVE

" Hunter Dream" to dzieło oparte na energii gestu i na pradawnej pamięci, która wciąż żyje w nas. Ta praca narodziła się jako terytorium, gdzie czas nie jest liniowy, lecz jednoczesny. W niej współistnieją to, co przodkowe, to, co instynktowne i to, co eksploracyjne.
Mój język jest neoekspresjonistyczny, ponieważ nie dążę do przedstawiania rzeczywistości, lecz do wywołania doświadczenia. Maluję z intensywnością i potrzebą pozostawienia śladu. Powierzchnia działa jak współczesna, symboliczna ściana, na której znaki, figury i słowa nakładają się na siebie jak warstwy świadomości.
Format 110 × 80 cm pozwala mi jednocześnie generować napięcie i równowagę. To zawężony, lecz wyraźny wymiar, idealny dla ramy o wymiarach 100 × 70 × 3,5 cm, z zachowaniem głębi i masy w przestrzeni.
Kompozycja artykułuje płaszczyzny, które dialogują: ziemskie, wodne i niebiańskie. Postacie przywołują pamięć plemienną, podczas gdy gest chromatyczny podtrzymuje emocjonalną wibrację. Kolor nie jest dekoracyjny; jest strukturą i energią.
Nie buduję zamkniętych opowieści. Tworzę otwarte przestrzenie, aby widz stanął przed pytaniem i uzupełnił dzieło własnym doświadczeniem.


Zdjęcia są ilustracyjne i mogą nie odzwierciedlać dokładnej skali dzieła, dlatego zaleca się dokładne sprawdzenie rzeczywistych wymiarów podanych.
Podobnie, kolory wyświetlane na ekranie mogą nieznacznie różnić się od oryginalnych odcieni dzieła, ale na żywo zawsze wygląda lepiej.

Bezpieczna wysyłka i certyfikat autentyczności
Obrazy wysyłane są starannie zwinięte, w bezpiecznym opakowaniu, aby ułatwić transport. Każda przesyłka zawiera wydrukowany certyfikat autentyczności, podpisany przeze mnie, FREEON, który potwierdza wyłączność i oryginalność dzieła.


Jestem samoukiem plastykiem hiszpańskim, mieszkającym w Alicante, który rozwija własny język w ramach neoekspresjonizmu o korzeniach rupestralnych. Moje dzieło rodzi się z absolutnej wolności twórczej i z visceralnej potrzeby wyrazu.
Pracuję z intuicją i energią chwili, w otoczeniu, gdzie muzyka chill-out pomaga mi wejść w stan niemal rytualny. Stąd wyłaniają się moje nowe figury: istoty symboliczne, prymitywne i jednocześnie współczesne, które wydają się pochodzić z dawnej cywilizacji, lecz mówią z teraźniejszości.
Sztuka naskalna nie jest dla mnie źródłem estetyki, lecz aktywną pamięcią. Jej esencjonalne kontury, siła graficzna i charakter symboliczny przekształcają się w odnowiony język, nasycony emocjami, kolorem i ekspresjonistycznym napięciem. Tworzę figury, które reinterpretują to, co prymitywne, z perspektywy współczesnej, budując most między tym, co przodkowe, a tym, co futurystyczne.
Stale się rozwijam, badając techniki, materiały i narracje, które poszerzają moje wizualne uniwersum. Każde dzieło to wewnętrzna eksploracja, a zarazem wynalazek: nowe postacie, nowe symbole i nowe mitologie, które rozszerzają mój twórczy świat.
@freeon_art