Gopal Samantray - Welcome

"India Contemporary curated by Veer Hooda" prezentuje rzadką okazję dla kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie do nabycia oryginalnych dzieł bardzo ugruntowanych współczesnych artystów indyjskich oraz nawiązania więzi z jednym z najbardziej żywiołowych i szybko rozwijających się rynków sztuki na świecie.

Aukcja została kuratorowana przez międzynarodowo uznanego artystę indoeuropejskiego Veer Hooda, we współpracy z wysoce cenionym NIV Art Center w Nowym Delhi i dostępna wyłącznie na Catawiki.


O artyście: Gopal Samantray: IG: @gopal_samantray

Gopal Samantray to współczesny indyjski artysta, urodzony w 1976 roku we wsi Adhanga w Odisha, gdzie jego dzieciństwo spędzone blisko lasów i dzikiej przyrody głęboko ukształtowało jego wizję artystyczną. Ukończył zarówno BFA, jak i MFA w B.K. College of Art and Craft w Odisha na początku lat 2000, a następnie zyskał pozycję na indyjskiej scenie sztuki współczesnej dzięki charakterystycznemu językowi wizualnemu łączącemu surrealizm, figurację i ekologiczny komentarz.

Prace Samantraya koncentrują się na wpływie degradacji środowiska, ludzkiej ingerencji i utraty siedlisk, często wykorzystując motywy zwierząt umieszczone w dziwnych, wypartych kontekstach, aby skłonić do refleksji nad kruchą relacją między człowiekiem a naturą. Jego żywe, surrealistyczne kompozycje eksplorują tematy wylesiania, globalnego ocieplenia oraz koegzystencji między ludźmi a dziką przyrodą.

Na przestrzeni lat Samantray wystawiał swoje prace szeroko w całych Indiach, zarówno na wystawach indywidualnych, jak i zbiorowych. Znane wystawy obejmują:

„Dis Mis Placed” w Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) — wystawa solowa badająca kwestie przesiedlenia i tematy środowiskowe.

„Fragmented Earth – The Last Call” kuratorowane przez ArtKonsult w Nowym Delhi (2012).

„Zagadka nowego krajobrazu” w ArtDistrict 13, New Delhi (2016) — gdzie jego obrazy zestawiały dzikie zwierzęta z otoczeniem miejskim, podkreślając lęk ekologiczny.

“Junglenama” at Saraca Art Gallery, Lucknow (2022) — seria prac w technikach akrylowych i mieszanych mediów podkreślająca współistnienie człowieka i dzikiej przyrody.

Jego prace były również prezentowane na najważniejszych wydarzeniach sztuki, takich jak India Art Fair 2025, oraz na międzynarodowych wystawach zbiorowych w Singapurze, Dubaju i Australii, odzwierciedlając szersze zaangażowanie w globalne sieci sztuki.

Poprzez swoje wystawy Samantray nadal uwydatnia pilne problemy środowiskowe, jednocześnie zapraszając do dialogu między sztuką, ekologią a świadomością widza.


O Veer Hooda : IG : @vi_hov

Veer Hooda jest współczesnym artystą Indo‑Europejczykiem (Austriakiem) mieszkającym w Wiedniu, którego twórczość kształtowana jest przez głębokie związki z jego indyjskimi korzeniami oraz wielką miłość do jego nowego domu, Europy.

Veer Hooda wystawiał wśród wiodących galerii i wystaw na całym świecie i niedawno zakończył swoją wyprzedaną wystawę podczas Miami Art Basel 2025. W tym roku (2026) będzie brał udział, między innymi, w bardzo cenionych wystawach: Biennale w Wenecji 2026, ArtExpo w Nowym Jorku 2026, licznych wystawach w Europie i Austrii, a na koniec roku powróci do Art Basel Miami.

Podczas gdy jego własna praca odzwierciedla silną wrażliwość koncepcyjną i materialną rozwijaną przez lata twórczego i zawodowego doświadczenia, Hooda jest równie napędzany jasną misją: uczynić wybitny indyjski talent artystyczny bardziej widocznym i dostępnym na europejskim rynku sztuki.

Położony między Indiami a Europą Hooda pełni rolę kulturowego mostu, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które już teraz zyskują znaczące międzynarodowe uznanie — dzięki czemu jego kuratorska i artystyczna wizja stanowi wyraźną perspektywę insiderów w kluczowym momencie dla współczesnej sztuki indyjskiej.


O NIV Art Center: IG: @nivartcenter

NIV Art Centre to wiodąca instytucja sztuki współczesnej z siedzibą w Nowym Delhi, poświęcona rozwijaniu praktyk sztuki, filmu i nowych mediów w ramach globalnych ram. Dzięki silnej narodowej wizji kulturowej i międzynarodowej perspektywie NIV służy jako dynamiczna platforma dla badań artystycznych, produkcji i wymiany.

Dzięki swojemu międzynarodowemu programowi rezydencji NIV łączy artystów indyjskich i z całego świata, zapewniając profesjonalne pracownie oraz wspierając interdyscyplinarną współpracę w jednym z najbardziej wpływowych środowisk artystycznych azjatyckich metropolii.

NIV pełni rolę łącznika w ekosystemie sztuki — łączy artystów, instytucje i publiczność — i stanowi węzeł dla dialogu kulturowego, innowacji oraz globalnego zaangażowania artystycznego.


Współpraca między Veer Hooda a NIV Art Center:

Ekskluzywna współpraca pomiędzy Veer Hooda a NIV Art Center stanowi decydujący krok wprowadzenia wiodących współczesnych artystów indyjskich na europejski rynek sztuki poprzez kuratorowaną wymianę oraz długoterminową współpracę.

Współczesna scena sztuki w Indiach przeżywa wyjątkowy moment — dynamiczny, intelektualny, z wieloma głosami i szybko rosnący zarówno pod względem widoczności na świecie, jak i wartości inwestycyjnej. W miarę rosnącego zainteresowania ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji, to przekonujący moment dla europejskich kolekcjonerów, aby zaangażować się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej globalnego wzrostu.

W ramach tej współpracy Veer Hooda osobiście kuratuje wybór wybitnych prac uznanych indyjskich artystów współczesnych we współpracy z NIV, wybranych ze względu na ich artystyczną głębię, oryginalność i długoterminową doniosłość. Każde dzieło odzwierciedla siłę i różnorodność dzisiejszego indyjskiego krajobrazu sztuki, jednocześnie rezonując z międzynarodową bazą kolekcjonerów.

Wyselekcjonowane dzieła będą oferowane wyłącznie na licytacji na Catawiki, zapewniając europejskim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki bezpośredni dostęp do sztuki współczesnej Indii na poziomie muzealnym poprzez zaufaną międzynarodową platformę.

Ta współpraca to nie tylko wystawa — to brama: starannie wyselekcjonowane wprowadzenie najbardziej porywających współczesnych głosów Indii do kolekcjonerów w Europie, w momencie gdy rynek tętni życiem, idzie naprzód i jest pełen możliwości.


O dziele sztuki:

Nazwa: Witaj

Rok: 2011

Wymiary: 3 stopy (92 cm) x 3 stopy (cm) x 5 cm

Technika: akryl na płótnie

Podpis i autentyczność: Wszystkie prace są ręcznie podpisane przez artystę, a dla wszystkich prac zostanie dostarczony podpisany Certyfikat Autentyczności przez NIV Art Center.

Opakowanie: Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany i wysłany zwinięty w tubie. Obrazy są w pełni ubezpieczone w drodze do nabywcy.

Cła i import: Cła importowe na oryginalne dzieła sztuki do większości krajów UE wynoszą 0%, jednak niektóre państwa mogą naliczać podatek VAT importowy w wysokości 5–12% oraz/lub opłaty celne, które musi uiścić nabywca przed dostawą; w większości przypadków trzeba to załatwić online za pośrednictwem usług firmy dostarczającej. To dość prosty proces, jednak chętnie pomożemy w razie potrzeby.