Gopal Samantray - Extended Horizon

"India Contemporary kuratorowane przez Veer Hooda" oferuje rzadką okazję dla kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie, aby nabyć oryginalne dzieła wysoko ugruntowanych artystów indyjskiej sztuki współczesnej i nawiązać więź z jednym z najbardziej żywych i szybko rozwijających się rynków sztuki na świecie.

Aukcja jest kurowana przez międzynarodowo uznanego artystę indoeuropejskiego Veer Hooda we współpracy z wysoce cenionym NIV Art Center, New Delhi i dostępna wyłącznie na Catawiki.


O artyście: Gopal Samantray: ig : @gopal_samantray

Gopal Samantray to współczesny indyjski artysta, urodzony w 1976 roku w wsi Adhanga, w stanie Odisha, gdzie jego wczesne życie bliskie lasom i dzikiej przyrodzie głęboko ukształtowało jego wizję artystyczną. Ukończył zarówno BFA, jak i MFA na B.K. College of Art and Craft w Odisha na początku lat 2000, a następnie wybił się na indyjskiej scenie sztuki współczesnej dzięki charakterystycznemu językowi wizualnemu, który łączy surrealizm, figurację i ekologiczny komentarz.

Działalność Samantraya koncentruje się na wpływie degradacji środowiska, ingerencji człowieka i utraty siedlisk, często wykorzystując motywy zwierząt umieszonych w niepokojących, wyobcowanych kontekstach, aby skłonić do refleksji nad kruchą więzią między człowiekiem a naturą. Jego żywe, surrealistyczne kompozycje badają tematy wylesiania, globalnego ocieplenia oraz koegzystencji między ludźmi a dziką przyrodą.

Na przestrzeni lat Samantray szeroko wystawiał się na terenie Indii, zarówno na wystawach solowych, jak i grupowych. Znane wystawy obejmują:

„Dis Mis Placed” w Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) — wystawa solowa badająca tematykę wysiedleń i zagadnień środowiskowych.

„Fragmented Earth – The Last Call” kuratorstwo ArtKonsult w Nowym Delhi (2012).

„Tajemnica nowego krajobrazu” w ArtDistrict 13, New Delhi (2016) — gdzie jego obrazy zestawiały dzikie zwierzęta z miejskim otoczeniem, kładąc nacisk na lęk ekologiczny.

„Junglenama” w Saraca Art Gallery, Lucknow (2022) — seria prac z akrylu i mieszanych mediów podkreślająca współistnienie człowieka i dzikiej przyrody.

Jego prace były również prezentowane na głównych wydarzeniach sztuki, takich jak India Art Fair 2025, oraz w międzynarodowych wystawach zbiorowych w Singapurze, Dubaju, Australii, odzwierciedlając szersze zaangażowanie w globalne sieci sztuki.

Poprzez swoje wystawy Samantray nadal stawia na pierwszym plan pilne kwestie środowiskowe, jednocześnie zapraszając do dialogu między sztuką, ekologią a świadomością widza.


O Veer Hooda : ig : @vi_hov

Veer Hooda to współczesny artysta Indoeuropejski (Austriacki) z siedzibą w Wiedniu, którego praktyka kształtuje głęboka więź z indyjskimi korzeniami i ogromna miłość do teraz swojego domu, Europy. Veer Hooda wystawiał się w jednej z czołowych galerii i na międzynarodowych wystawach na całym świecie i niedawno zakończył wyprzedaną wystawę na Miami Art Basel 2025; w tym roku (2026) będzie wystawiał, między innymi w bardzo cenionych wystawach, Biennale w Wenecji 2026, ArtExpo Nowy Jork 2026, liczne wystawy w Europie i Austrii oraz powrót do Art Basel Miami pod koniec roku.

Podczas gdy jego własne prace odzwierciedlają silną świadomość konceptualną i materialną, rozwiniętą dzięki latach twórczego i zawodowego doświadczenia, Hooda jest równie zdeterminowany jasną misją: uczynienie wybitnego indyjskiego talentu artystycznego bardziej widocznym i dostępnym na europejskim rynku sztuki.

Usytuowany między Indiami a Europą, Hooda pełni rolę mostu kulturowego, zapewniając wczesny dostęp do artystów i narracji, które już zyskują znaczące międzynarodowe uznanie — co czyni jego kuratorską i artystyczną wizję wyraźną perspektywą insiderów w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.


O NIV Art Center: ig : @nivartcenter

NIV Art Centre to wiodąca współczesna instytucja sztuki z siedzibą w New Delhi, poświęcona rozwojowi praktyk sztuki, filmów i nowych mediów w ramach kontekstu globalnego. Dzięki silnej krajowej wizji kulturowej i międzynarodowej perspektywie NIV pełni rolę dynamicznej platformy dla badań artystycznych, produkcji i wymiany.

Dzięki międzynarodowemu programowi rezydencji NIV łączy artystów z Indii i z całego świata, oferując profesjonalne pracownie studyjne oraz sprzyjając interdyscyplinarnej współpracy w jednym z najbardziej wpływowych środowisk artystycznych metropolii w Azji.

NIV pełni rolę łącznika w ekosystemie sztuki—łącząc artystów, instytucje i odbiorców—i jest centrum dialogu kulturowego, innowacji oraz globalnego zaangażowania artystycznego.


Współpraca między Veer Hooda a NIV Art Center:

Ekskluzywna współpraca między Veer Hooda a NIV Art Center stanowi decydujący krok w wprowadzaniu czołowych indyjskich artystów współczesnych na europejski rynek sztuki poprzez starannie kuratorowaną wymianę i długoterminową współpracę.

Współczesna scena sztuki w Indiach przeżywa wyjątkowy moment — dynamiczny, intelektualny, z licznymi głosami i szybkim wzrostem na arenie międzynarodowej oraz wartości inwestycyjnej. W miarę rosnącego zainteresowania ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji, to przekonujący czas dla europejskich kolekcjonerów, aby zaangażować się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej globalnej wspinaczki.

W ramach tej współpracy Veer Hooda osobiście kuratuje wybór wybitnych prac uznanych indyjskich artystów współczesnych we współpracy z NIV, wybranych ze względu na ich artystyczną głębię, oryginalność i długoterminową doniosłość. Każde dzieło odzwierciedla siłę i różnorodność dzisiejszego indyjskiego krajobrazu sztuki, jednocześnie rezonując z międzynarodową bazą kolekcjonerów.

Wyselekcjonowane dzieła będą oferowane wyłącznie na licytacji na Catawiki, zapewniając europejskim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki bezpośredni dostęp do sztuki współczesnej Indii na poziomie muzealnym poprzez zaufaną międzynarodową platformę.

Ta współpraca to nie tylko wystawa — to brama: starannie wyselekcjonowane wprowadzenie najbardziej porywających współczesnych głosów Indii do kolekcjonerów w Europie, w momencie gdy rynek tętni życiem, idzie naprzód i jest pełen możliwości.

O dziele sztuki:

Nazwa: Extended Horizon

Rok: 2010

Wymiary: 4 stopy (122 cm) x 4 stopy (122 cm) x 5 cm

Technika: akryl na płótnie

Podpis i autentyczność: Wszystkie prace są ręcznie podpisane przez artystę, a dla wszystkich prac zostanie dostarczony podpisany Certyfikat Autentyczności przez NIV Art Center.

Pakowanie: Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany i wysłany zwinięty w tubie. Obrazy są w pełni ubezpieczone w drodze do kupującego.

Cła i import: Cła importowe na oryginalne dzieła sztuki do większości krajów UE wynoszą 0%, jednak niektóre państwa mogą naliczać podatek VAT importowy w wysokości 5–12% oraz/lub opłaty celne, które musi uiścić nabywca przed dostawą; w większości przypadków trzeba to załatwić online za pośrednictwem usług firmy dostarczającej. To dość prosty proces, jednak chętnie pomożemy w razie potrzeby.