Gully (1977) - Dohanos meets Yue Minjun 3

Nazwa artysty: Gully

Narodowość : Francuska

Data urodzenia : 1977 , Paris, Francja

Tytuł dzieła: Dohanos meets Yue Minjun 3

Rok: 2024

Technika: Techniki mieszane na papierze

Wymiary

Płótno: 90 cm x 90 cm

Nie

Szczegóły podpisu:

Ręcznie podpisane przez artystę w dolnym lewym rogu i datowane.

Wydanie
Dzieło unikatowe (nieponumerowane),

Pochodzenie:
Dzieło bezpośrednio z pracowni artysty Gully. Dzieło jest na sprzedaż z certyfikatem autentyczności wydanym przez artystę.

Dokumentacja :
Certyfikat autentyczności wydany przez artystę

Państwo :
Dzieło jest w doskonałym stanie, bez żadnych zauważalnych wad.

Dostawa
Dzieło zostanie wysłane z Francji, starannie zapakowane i ubezpieczone. Zostanie wysłane bez ramy (w rolce).
Dostawa z ubezpieczeniem.


O artyście:

Urodzony w 1977 roku na przedmieściach Paryża, Gully zaczyna swoją przygodę z graffiti na początku lat 90. w Val-d’Oise. W wieku 13 lat, pasjonując się komiksami franco-belgijskimi i kulturą hip-hopu, odkrywa adrenalinę writingu: tagi, litery blokowe, chrom na wałku, duże podpisy myślane tak, by były jak najlepiej widoczne. Całkowicie samouk, uczy się na ulicy, w szkole graffiti i braterstwa, rozwijając ostry zmysł do liternictwa i wpływu wizualnego."

Bardzo szybko dostrzega znaczenie podpisu i tożsamości. W 2008 roku przyjmuje pseudonim „Gully”, co oznacza przejście ku twórczości bardziej malarskiej, kolorowej i narracyjnej. To imię, zapożyczone ze świata dzieciństwa, ucieleśnia beztroskę i psotność, które stawia w sercu swojej twórczości. Przekonany, że dorosły nigdy nie powinien odcinać się od dziecka, którym był, Gully czyni dzieciństwo motywem przewodnim swojego artystycznego uniwersum.

Jego praca czerpie z wielu źródeł: czysta linia Uderzo, narracyjny realizm Normana Rockwella, pewne atmosfery Edwarda Hoppera, a także dziedzictwo graffiti nowojorskiego i pionierów street artu. Stopniowo uwalnia się od naśladownictwa, by rozwinąć własny, wyjątkowy styl, łączący realizm i oniryzm.
Dzieci, które stawia na scenę, nie oglądają już tylko dzieł sztuki z przeszłości: wchodzą z nimi w interakcję, przerabiają je, kwestionują je, tworząc dialog między kulturą popularną a dziedzictwem artystycznym.

Jego rozpoznawalność na rynku sztuki rozwija się szybko. W 2009 roku bierze udział w swojej pierwszej aukcji w domu Millon et Cornette de Saint Cyr. Jego dzieło Alésia znacznie przekracza wycenę, co zapoczątkowało jego ciągły awans.

W 2013 roku płótno przekroczyło barierę 50 000 euro, w 2019 roku obraz „Hommage NTHK Magritte 17” przekroczył 70 000 euro.
W 2021 roku ustanawia rekord podczas aukcji zorganizowanej przez Louiza Auction w Brukseli: monumentalny tryptyk Children meet Delacroix (2019) został wylicytowany na kwotę 168 000 euro.

On również wszedł na rynek międzynarodowy, dokonując pierwszej sprzedaży w Christie's w 2015 roku.

Dziś Gully wyrasta na kluczową postać współczesnej francuskiej sceny miejskiej.
Od sprayu aerosolowego po duże, narracyjne płótna, jego droga świadczy o opanowanym rozwoju: o artyście wywodzącym się ze sztuki graffiti, który potrafił zbudować rozpoznawalny świat, w którym dzieciństwo staje się krytycznym i poetyckim pryzmatem do ponownego odczytania historii sztuki i naszego społeczeństwa.