Alan Stefanov (1999) - "Burning Value" 1 dollar bill

Oryginalne dzieło ręcznie malowane, należące do unikalnej serii 5 sztuk. To jest numer 3 z 5.
Dolar częściowo spopielony, który traci swoją funkcję ekonomiczną, by stać się nośnikiem artystycznym.
Taz, narysowany na środku, ucieleśnia napięcie między zniszczeniem a humorem. Dzieło prezentowane jest na podstawce z metakrylu, podkreślając jego ekskluzywność jako przedmiotu kolekcjonerskiego.

WAŻNE!!: Walizka jest dodatkiem i będzie wysyłana wyłącznie dla zwycięskich licytacji na 200 euro lub więcej; dla zwycięskich licytacji poniżej 200 euro zostanie wysłana w normalnym, bardzo dobrze zabezpieczonym opakowaniu.

Obraz jest dostarczany z certyfikatem autentyczności.
Międzynarodowe wysyłki z DHL, UPS i Fedex.

Możesz zobaczyć proces tworzenia tego dzieła i więcej na różnych profilach artysty w mediach społecznościowych, takich jak Instagram i TikTok: @alanstefanov.

Alan Stefanov to utalentowany artysta koncepcyjny urodzony w Bułgarii i mieszkający w Hiszpanii, znany z unikalnego stylu łączącego Pop Art i Street Art. Jego prace łączą techniki mieszane, takie jak malowanie sprayem, akryl i żywica, tworząc żywe i pełne energii dzieła, które oddają istotę współczesnego sztuki miejskiej.

Z milionami wyświetleń w mediach społecznościowych, Alan zyskał wyróżniające miejsce na scenie artystycznej międzynarodowej. Jego talent doprowadził go do współpracy z renomowanymi postaciami takimi jak Vinicius Junior, Rauw Alejandro, Marco Asensio i Andrew Tate, między innymi, umacniając się jako twórca unikalnych i wysoko cenionych dzieł.

W 2024 roku Alan miał zaszczyt zaprezentować swoje dzieło na ekskluzywnej wystawie podczas Formuły 1 w Abu Dhabi, gdzie przedstawił kolekcję tematyczną sztuki miejskiej inspirowanej światem wyścigów samochodowych. Ta ekspozycja była ważnym kamieniem milowym w jego karierze i potwierdziła jego obecność na międzynarodowym rynku artystycznym.

Jej dzieła były prezentowane w ekskluzywnych galeriach w miastach takich jak Dubaj, Paryż i Nowy Jork, i są kolekcjonowane przez miłośników sztuki na całym świecie. Każde dzieło odzwierciedla nie tylko jej umiejętności techniczne, ale także zdolność do nawiązywania kontaktu z aktualnymi i istotnymi tematami, czyniąc jej sztukę dynamicznym i autentycznym wyrazem.