EMIR BERCUTTE - ALL I NEED IS LOVE - Toile L






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 46 | ||
|---|---|---|
| € 41 | ||
| € 36 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127726
Doskonała ocena na Trustpilot.
Emir Bercutte prezentuje ALL I NEED IS LOVE - Toile L, limitowana edycja z 2024 roku w technice mieszanej na płótnie (80 x 80 cm), podpisana ręcznie, łącząca współczesny street art z AI, wyprodukowana we Francji i dostępna w Galerie.
Opis od sprzedawcy
Wspaniałe dzieło street artu inspirowane stylem największego artysty street artu Banksy
Na każdym zdjęciu z kolekcji na murze widnieje wiadomość jak graffiti
To dzieło będące wynikiem cichej rozmowy artystycznej między moją wyobraźnią a dobrze wytrenowanym algorytmem sztucznej inteligencji o nazwie Midjourney.
Wydruk na płótnie, zamontowany na drewnianym ramie, gotowy do zawieszenia.
Certyfikat autentyczności oraz etykieta podpisana przez artystę do przyklejenia z tyłu obrazu są wysyłane oddzielnie pocztą ze względów bezpieczeństwa.
Dzieło jest bezpośrednio wysyłane przez nasze niemieckie laboratorium partnerskie ze względów jakości druku.
Kim jest artysta
EMIR BERCUTTE, urodzony w 1968 roku w Paryżu, od najmłodszych lat rozwija wrażliwość na pejzaże miejskie i formy ekspresji, które je przenikają. Po długiej drodze poza instytucjonalnym polem sztuki, od 2010 roku całkowicie angażuje się w tworzenie.
Z pasją podchodzi do street art, które uważa za najbezpośredniejsze i najżywsze spośród współczesnych pisanych obrazów; zaczyna przemierzać miasta świata, aby dokumentować ich ściany. Jego prace fotograficzne koncentrują się na dziełach efemerycznych, śladach pozostawionych przez artystów i milczących dialogach między ulicą, architekturą a obrazami. Fotografuje zarówno duże metropolie, jak i bardziej peryferyjne terytoria, budując z czasem obszerne archiwum wizualne street artu na całym świecie.
W 2023 roku Emir Bercutte wyznacza nowy zwrot, integrując sztuczną inteligencję ze swoją praktyką. Nie traktuje jej jako narzędzia przełomu, lecz jako rozszerzenie swojego spojrzenia fotografa i miłośnika street artu. Na podstawie własnych fotografii i odniesień z kultury miejskiej, tworzy prace hybrydowe, w których pamięć murów, tagów i fresków dialoguje z formami generowanymi przez AI. Jego kompozycje podważają pojęcie autorstwa, reprodukcji i trwałość obrazów w cyfrowym świecie.
Dziś prace Emira Bercutte stoją na pogranzu fotografii i tworzenia algorytmicznego, proponując nowy sposób myślenia o street art w erze sztucznej inteligencji.
Wspaniałe dzieło street artu inspirowane stylem największego artysty street artu Banksy
Na każdym zdjęciu z kolekcji na murze widnieje wiadomość jak graffiti
To dzieło będące wynikiem cichej rozmowy artystycznej między moją wyobraźnią a dobrze wytrenowanym algorytmem sztucznej inteligencji o nazwie Midjourney.
Wydruk na płótnie, zamontowany na drewnianym ramie, gotowy do zawieszenia.
Certyfikat autentyczności oraz etykieta podpisana przez artystę do przyklejenia z tyłu obrazu są wysyłane oddzielnie pocztą ze względów bezpieczeństwa.
Dzieło jest bezpośrednio wysyłane przez nasze niemieckie laboratorium partnerskie ze względów jakości druku.
Kim jest artysta
EMIR BERCUTTE, urodzony w 1968 roku w Paryżu, od najmłodszych lat rozwija wrażliwość na pejzaże miejskie i formy ekspresji, które je przenikają. Po długiej drodze poza instytucjonalnym polem sztuki, od 2010 roku całkowicie angażuje się w tworzenie.
Z pasją podchodzi do street art, które uważa za najbezpośredniejsze i najżywsze spośród współczesnych pisanych obrazów; zaczyna przemierzać miasta świata, aby dokumentować ich ściany. Jego prace fotograficzne koncentrują się na dziełach efemerycznych, śladach pozostawionych przez artystów i milczących dialogach między ulicą, architekturą a obrazami. Fotografuje zarówno duże metropolie, jak i bardziej peryferyjne terytoria, budując z czasem obszerne archiwum wizualne street artu na całym świecie.
W 2023 roku Emir Bercutte wyznacza nowy zwrot, integrując sztuczną inteligencję ze swoją praktyką. Nie traktuje jej jako narzędzia przełomu, lecz jako rozszerzenie swojego spojrzenia fotografa i miłośnika street artu. Na podstawie własnych fotografii i odniesień z kultury miejskiej, tworzy prace hybrydowe, w których pamięć murów, tagów i fresków dialoguje z formami generowanymi przez AI. Jego kompozycje podważają pojęcie autorstwa, reprodukcji i trwałość obrazów w cyfrowym świecie.
Dziś prace Emira Bercutte stoją na pogranzu fotografii i tworzenia algorytmicznego, proponując nowy sposób myślenia o street art w erze sztucznej inteligencji.
