Poplea - ORANGE MONOPOLY VII- NO RESERVE






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
| € 3 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127342
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy autorstwa PopLéa, tytuł ORANGE MONOPOLY VII- NO RESERVE, 2026, 80 x 60 cm, motyw kultury pop, ręcznie podpisany, w doskonałym stanie, pochodzący z Francji, waga 2 kg, sprzedawany przez Agent, z certyfikatem autentyczności na papierze i gotowy do zawieszenia na drewnianej konstrukcji.
Opis od sprzedawcy
UWAGA
TO PRAWDZIWE AUTENTYCZNE DZIEŁO MALARSTWA, NIE DRUKIEM ANI TECHNIKĄ POWTARZALNĄ NA ŚWIECIE, TEXTURA I WYPUKLENIE DO 1 CM, więc zupełnie inny widok w zależności od kąta patrzenia
PopLéa to znacznie więcej niż nazwa artysty — to starannie utrzymywany pseudosłowo-pseudonim, za którym kryje się istotna osobowość sceny artystycznej międzynarodowej, wielokrotnie nagradzana i wystawiana na najważniejszych targach sztuki na świecie.
Pod tą nazwą artysta wybiera wolność i anonimowość, by powrócić do sedna: czysta emocja, bezpośredni kontakt między dziełem a tym, który je obserwuje.
Koneserzy już wiedzą, że niektóre prace podpisane jego/jej prawdziwym imieniem osiągają rekordy w galeriach, przekraczają 15 000 euro i znajdują się w prywatnych kolekcjach w Paryżu, Londynie, Nowym Jorku, Monako i Dubaju.
Laureat(a) licznych międzynarodowych wyróżnień za doskonałość i wyjątkowość swojego podejścia, został(a) nagrodzony(a) w Florencji, Barcelonie, Genewie i Nowym Jorku za wkład w sztukę współczesną.
Jego/Jej prace były prezentowane na wystawach zbiorowych u boku artystów światowej renomy podczas wydarzeń takich jak FIAC (Paryż), Art Basel (Szwajcaria), ARCO (Madryt), Art Miami i Art Shanghai.
PopLéa celowo pielęgnuje tajemniczość: żadna publiczna fotografia, żaden oficjalny wywiad, tylko prace, które krążą dyskretnie pomiędzy świadomymi kolekcjonerami a wyselekcjonowanymi galeriami. Ten medialny milczenie tylko podsycało zainteresowanie miłośników sztuki współczesnej poszukujących autentyczności i rzadkości.
Każde dzieło PopLéa jest unikalne, certyfikowane i pochodzi bezpośrednio z pracowni artysty.
Nigdy nie było eksponowane ani oferowane w galerii przed sprzedażą.
Niektóre egzemplarze z tej serii zostały już nabyte przez kolekcjonerów w Szwajcarii, we Francji i w Stanach Zjednoczonych, potwierdzając szybki rozwój PopLéa na międzynarodowym rynku sztuki.
JAK OSIĄGNĄĆ RAMKĘ:
Malarstwo sprzedawane jest bez ramy (tylko do prezentacji) na drewnianym stelażu i zalecam oprawę american box (ramka typu „amerykańska”).
Artysta Popléa:
Jeżeli posiadasz to dzieło, masz w rękach autentyczny egzemplarz podpisany przez Popléa.
Ale trzeba wiedzieć: Popléa to pseudonim.
On/ona nie ujawnił(a) jeszcze swojej tożsamości — celowo. Ten wybór jest częścią szerszego projektu artystycznego, formy eksperymentu:
Tworzyć bez imienia, bez statusu, bez biografii.
Samo dzieło. Sam obraz. To, co wywołuje. To, co czujesz.
Artysta stojący za PopLéa jest już wystawiany, rozpoznawany i kolekcjonowany — ale chciał odkryć inną ścieżkę, bardziej wolną. Odmówić filtrom, kodom, dyskusjom.
Odmówić, by to zawsze ci sami — galerie, eksperci, sieci — decydowali, co ma wartość.
Może to, co posiadasz, jest początkiem czegoś nowego.
A może po prostu jest to dzieło, które do ciebie przemawia, tu i teraz.\nObie opcje są piękne.
I w gruncie rzeczy, to może być prawdziwy luksus.
Dzieło jest wyposażone w papierowy certyfikat autentyczności.
Dzieło jest podpisane odręcznie, gotowe do zawieszenia, w opakowaniu 4x4 z ubezpieczeniem wliczonym.
Szczęśliwych licytacji.
UWAGA
TO PRAWDZIWE AUTENTYCZNE DZIEŁO MALARSTWA, NIE DRUKIEM ANI TECHNIKĄ POWTARZALNĄ NA ŚWIECIE, TEXTURA I WYPUKLENIE DO 1 CM, więc zupełnie inny widok w zależności od kąta patrzenia
PopLéa to znacznie więcej niż nazwa artysty — to starannie utrzymywany pseudosłowo-pseudonim, za którym kryje się istotna osobowość sceny artystycznej międzynarodowej, wielokrotnie nagradzana i wystawiana na najważniejszych targach sztuki na świecie.
Pod tą nazwą artysta wybiera wolność i anonimowość, by powrócić do sedna: czysta emocja, bezpośredni kontakt między dziełem a tym, który je obserwuje.
Koneserzy już wiedzą, że niektóre prace podpisane jego/jej prawdziwym imieniem osiągają rekordy w galeriach, przekraczają 15 000 euro i znajdują się w prywatnych kolekcjach w Paryżu, Londynie, Nowym Jorku, Monako i Dubaju.
Laureat(a) licznych międzynarodowych wyróżnień za doskonałość i wyjątkowość swojego podejścia, został(a) nagrodzony(a) w Florencji, Barcelonie, Genewie i Nowym Jorku za wkład w sztukę współczesną.
Jego/Jej prace były prezentowane na wystawach zbiorowych u boku artystów światowej renomy podczas wydarzeń takich jak FIAC (Paryż), Art Basel (Szwajcaria), ARCO (Madryt), Art Miami i Art Shanghai.
PopLéa celowo pielęgnuje tajemniczość: żadna publiczna fotografia, żaden oficjalny wywiad, tylko prace, które krążą dyskretnie pomiędzy świadomymi kolekcjonerami a wyselekcjonowanymi galeriami. Ten medialny milczenie tylko podsycało zainteresowanie miłośników sztuki współczesnej poszukujących autentyczności i rzadkości.
Każde dzieło PopLéa jest unikalne, certyfikowane i pochodzi bezpośrednio z pracowni artysty.
Nigdy nie było eksponowane ani oferowane w galerii przed sprzedażą.
Niektóre egzemplarze z tej serii zostały już nabyte przez kolekcjonerów w Szwajcarii, we Francji i w Stanach Zjednoczonych, potwierdzając szybki rozwój PopLéa na międzynarodowym rynku sztuki.
JAK OSIĄGNĄĆ RAMKĘ:
Malarstwo sprzedawane jest bez ramy (tylko do prezentacji) na drewnianym stelażu i zalecam oprawę american box (ramka typu „amerykańska”).
Artysta Popléa:
Jeżeli posiadasz to dzieło, masz w rękach autentyczny egzemplarz podpisany przez Popléa.
Ale trzeba wiedzieć: Popléa to pseudonim.
On/ona nie ujawnił(a) jeszcze swojej tożsamości — celowo. Ten wybór jest częścią szerszego projektu artystycznego, formy eksperymentu:
Tworzyć bez imienia, bez statusu, bez biografii.
Samo dzieło. Sam obraz. To, co wywołuje. To, co czujesz.
Artysta stojący za PopLéa jest już wystawiany, rozpoznawany i kolekcjonowany — ale chciał odkryć inną ścieżkę, bardziej wolną. Odmówić filtrom, kodom, dyskusjom.
Odmówić, by to zawsze ci sami — galerie, eksperci, sieci — decydowali, co ma wartość.
Może to, co posiadasz, jest początkiem czegoś nowego.
A może po prostu jest to dzieło, które do ciebie przemawia, tu i teraz.\nObie opcje są piękne.
I w gruncie rzeczy, to może być prawdziwy luksus.
Dzieło jest wyposażone w papierowy certyfikat autentyczności.
Dzieło jest podpisane odręcznie, gotowe do zawieszenia, w opakowaniu 4x4 z ubezpieczeniem wliczonym.
Szczęśliwych licytacji.
