EMIR BERCUTTE - SAMO BASQUIAT - Toile L





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127726
Doskonała ocena na Trustpilot.
Emir Bercutte, SAMO BASQUIAT - Toile L, 2024, techniki mieszane i IA na płótnie, edycja limitowana 1/10, podpis ręczny, 80 × 80 cm, zamontowana na drewnianej ramie, gotowa do zawieszenia, pochodzenie Francja.
Opis od sprzedawcy
Wspaniałe dzieło street art inspirowane największym artystą street artu, Bansky (Bansky).
Na każdej fotografii z kolekcji na ścianie widnieje wiadomość niczym graffiti.
To dzieło jest wynikiem cichej rozmowy artystycznej między moją wyobraźnią a doskonale wytrenowanym algorytmem sztucznej inteligencji o nazwie Midjourney.
Nadruk na płótnie, zamocowany na drewnianej ramie, gotowy do zawieszenia.
Certyfikat autentyczności oraz etykieta podpisana przez artystę, które należy przykleić z tyłu obrazu, są wysyłane osobno pocztą ze względu na kwestie bezpieczeństwa.
Dzieło jest wysyłane bezpośrednio przez naszego niemieckiego partnera laboratoryjnego ze względu na jakość druku.
Kto jest artystą
EMIR BERCUTTE, urodzony w 1968 roku w Paryżu, w młodym wieku rozwija wrażliwość na miejskie krajobrazy i formy wyrazu, które je przenikają. Po długiej ścieżce poza instytucjonalnym polem sztuki, od 2010 roku całkowicie angażuje się w tworzenie.
Pasjonuje go street art, które uważa za najprostsze i najbardziej żywe współczesne pisma wizualne; zaczyna od przemierzania miast świata, aby dokumentować ich ściany. Jego prace fotograficzne koncentrują się na ulotnych dziełach, śladach pozostawionych przez artystów oraz cichych dialogach między ulicą, architekturą a obrazami. Fotografie wykonuje zarówno w ogromnych metropoliach, jak i na bardziej peryferyjnych terytoriach, z czasem tworząc szeroką archiwum wizualną światowego street artu.
W 2023 roku Emir Bercutte zaczyna nowy rozdział, integrując sztuczną inteligencję w swoją praktykę. Nie traktuje jej jako narzędzia przełomowego, lecz jako rozszerzenie swojego spojrzenia fotografa i miłośnika street artu. Na podstawie własnych obrazów i odwołań z kultury miejskiej tworzy prace hybrydowe, w których pamięć murów, tagów i fresków dialoguje z formami generowanymi przez SI. Jego kompozycje kwestionują pojęcie autorstwa, reprodukcję i przetrwanie obrazów w cyfrowym świecie.
Dziś twórczość Emira Bercutte leży na granicy między fotografią a twórczością algorytmiczną, proponując nowy sposób myślenia o street art w erze sztucznej inteligencji.
Wspaniałe dzieło street art inspirowane największym artystą street artu, Bansky (Bansky).
Na każdej fotografii z kolekcji na ścianie widnieje wiadomość niczym graffiti.
To dzieło jest wynikiem cichej rozmowy artystycznej między moją wyobraźnią a doskonale wytrenowanym algorytmem sztucznej inteligencji o nazwie Midjourney.
Nadruk na płótnie, zamocowany na drewnianej ramie, gotowy do zawieszenia.
Certyfikat autentyczności oraz etykieta podpisana przez artystę, które należy przykleić z tyłu obrazu, są wysyłane osobno pocztą ze względu na kwestie bezpieczeństwa.
Dzieło jest wysyłane bezpośrednio przez naszego niemieckiego partnera laboratoryjnego ze względu na jakość druku.
Kto jest artystą
EMIR BERCUTTE, urodzony w 1968 roku w Paryżu, w młodym wieku rozwija wrażliwość na miejskie krajobrazy i formy wyrazu, które je przenikają. Po długiej ścieżce poza instytucjonalnym polem sztuki, od 2010 roku całkowicie angażuje się w tworzenie.
Pasjonuje go street art, które uważa za najprostsze i najbardziej żywe współczesne pisma wizualne; zaczyna od przemierzania miast świata, aby dokumentować ich ściany. Jego prace fotograficzne koncentrują się na ulotnych dziełach, śladach pozostawionych przez artystów oraz cichych dialogach między ulicą, architekturą a obrazami. Fotografie wykonuje zarówno w ogromnych metropoliach, jak i na bardziej peryferyjnych terytoriach, z czasem tworząc szeroką archiwum wizualną światowego street artu.
W 2023 roku Emir Bercutte zaczyna nowy rozdział, integrując sztuczną inteligencję w swoją praktykę. Nie traktuje jej jako narzędzia przełomowego, lecz jako rozszerzenie swojego spojrzenia fotografa i miłośnika street artu. Na podstawie własnych obrazów i odwołań z kultury miejskiej tworzy prace hybrydowe, w których pamięć murów, tagów i fresków dialoguje z formami generowanymi przez SI. Jego kompozycje kwestionują pojęcie autorstwa, reprodukcję i przetrwanie obrazów w cyfrowym świecie.
Dziś twórczość Emira Bercutte leży na granicy między fotografią a twórczością algorytmiczną, proponując nowy sposób myślenia o street art w erze sztucznej inteligencji.

