Poplea - SOULAGE CONCRETE - NO RESERVE






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
| € 5 | ||
|---|---|---|
| € 4 | ||
| € 2 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127451
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy Poplea, tytuł SOULAGE CONCRETE - NO RESERVE, 2026, 80 x 60 cm na płycie drewnianej, ręcznie podpisany, w doskonałym stanie, edycja Original, waga 2 kg, kraj pochodzenia Francja, temat Cultura Pop, z dołączonym papierowym certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
UWAGA
TO JUŻ AUTENTYCZNE DZIAŁO ORIGINALNE, ŻADNA IA, ŻADNA UNIKALNA TECHNIKA DRUKU NA ŚWIECIE, TEKSTURA I RELIEF DO 1 CM, więc widok zupełnie różny w zależności od kąta patrzenia.
PopLéa to znacznie więcej niż artystyczne imię — to starannie strzeżony pseudonim, pod którym kryje się ważna postać na międzynarodowej scenie sztuki, wielokrotnie nagradzana i wystawiana na najważniejszych targach świata.
Pod tą nazwą artysta wybiera wolność i anonimowość, by wrócić do sedna: czysta emocja, bezpośredni kontakt między dziełem a obserwatorem.
Koneserzy wiedzą już, że niektóre prace podpisane jego prawdziwym imieniem osiągają rekordy w galeriach, przekraczając 15 000 €, i znajdują się w prywatnych kolekcjach w Paryżu, Londynie, Nowym Jorku, Monako i Dubaju.
Laureat(a) licznych międzynarodowych wyróżnień za doskonałość i oryginalność swojej drogi, został(a) nagrodzony(a) we Florencji, Barcelonie, Genewie i Nowym Jorku za wkład w sztukę współczesną.
Jego/jej prace były prezentowane na wystawach zbiorowych obok światowej sławy artystów podczas wydarzeń takich jak FIAC (Paryż), Art Basel (Szwajcaria), ARCO (Madryt), Art Miami i Art Shanghai.
PopLéa celowo kultywuje tajemnicę: żadna publiczna fotografia, żaden oficjalny wywiad, tylko prace, które krążą dyskretnie między doświadczonymi kolekcjonerami a wyselekcjonowanymi galeriami. Ten medialny milczenie tylko podsyca zainteresowanie miłośników sztuki współczesnej poszukujących autentyczności i rzadkości.
Każde dzieło PopLéa jest unikalne, certyfikowane i pochodzi bezpośrednio z pracowni artysty.
Nigdy nie było wystawiane ani proponowane w galerii przed wprowadzeniem na sprzedaż.
Niektóre egzemplarze z tej serii zostały już zakupione przez kolekcjonerów w Szwajcarii, we Francji i w Stanach Zjednoczonych, potwierdzając szybki awans PopLéa na międzynarodowym rynku sztuki.
JAK OPRAWIĆ:
Obraz sprzedawany jest bez frame’u (tylko do prezentacji) zamontowany na ramie drewnianej i zalecam tzw. amerykańską kasę.
Artysta Popléa:
Jeśli posiadasz to dzieło, masz przed sobą autentyczny egzemplarz podpisany przez Popléa.
Ale trzeba wiedzieć: Popléa to pseudonim.
Nie ujawnił jeszcze swojej tożsamości — dobrowolnie. Ten wybór jest częścią szerszego projektu artystycznego, formy eksperymentu:
Tworzyć bez imienia, bez statusu, bez biografii.
Dzieło samo w sobie. Obraz sam w sobie. Co wywołuje. Co czujesz.
Artysta stojący za Popléa już był wystawiany, rozpoznawany, kolekcjonowany — ale postanowił odkryć inną, wolniejszą drogę. Odmówić filtrów, kodów, dyskursów.
Odmówić, aby to galerie, eksperci, sieci decydowały o tym, co ma wartość.
Może to, co posiadasz, jest początkiem czegoś.
A może to po prostu dzieło, które mówi do ciebie tu i teraz.
Obie opcje są piękne.
A w gruncie rzeczy, to może być prawdziwy luksus.
Dzieło wyposażone w papierowy certyfikat autentyczności
Dzieło jest podpisane ręcznie, gotowe do powieszenia, w opakowaniu 4x4 z ubezpieczeniem wliczonym w cenę.
Powodzenia w licytacjach
UWAGA
TO JUŻ AUTENTYCZNE DZIAŁO ORIGINALNE, ŻADNA IA, ŻADNA UNIKALNA TECHNIKA DRUKU NA ŚWIECIE, TEKSTURA I RELIEF DO 1 CM, więc widok zupełnie różny w zależności od kąta patrzenia.
PopLéa to znacznie więcej niż artystyczne imię — to starannie strzeżony pseudonim, pod którym kryje się ważna postać na międzynarodowej scenie sztuki, wielokrotnie nagradzana i wystawiana na najważniejszych targach świata.
Pod tą nazwą artysta wybiera wolność i anonimowość, by wrócić do sedna: czysta emocja, bezpośredni kontakt między dziełem a obserwatorem.
Koneserzy wiedzą już, że niektóre prace podpisane jego prawdziwym imieniem osiągają rekordy w galeriach, przekraczając 15 000 €, i znajdują się w prywatnych kolekcjach w Paryżu, Londynie, Nowym Jorku, Monako i Dubaju.
Laureat(a) licznych międzynarodowych wyróżnień za doskonałość i oryginalność swojej drogi, został(a) nagrodzony(a) we Florencji, Barcelonie, Genewie i Nowym Jorku za wkład w sztukę współczesną.
Jego/jej prace były prezentowane na wystawach zbiorowych obok światowej sławy artystów podczas wydarzeń takich jak FIAC (Paryż), Art Basel (Szwajcaria), ARCO (Madryt), Art Miami i Art Shanghai.
PopLéa celowo kultywuje tajemnicę: żadna publiczna fotografia, żaden oficjalny wywiad, tylko prace, które krążą dyskretnie między doświadczonymi kolekcjonerami a wyselekcjonowanymi galeriami. Ten medialny milczenie tylko podsyca zainteresowanie miłośników sztuki współczesnej poszukujących autentyczności i rzadkości.
Każde dzieło PopLéa jest unikalne, certyfikowane i pochodzi bezpośrednio z pracowni artysty.
Nigdy nie było wystawiane ani proponowane w galerii przed wprowadzeniem na sprzedaż.
Niektóre egzemplarze z tej serii zostały już zakupione przez kolekcjonerów w Szwajcarii, we Francji i w Stanach Zjednoczonych, potwierdzając szybki awans PopLéa na międzynarodowym rynku sztuki.
JAK OPRAWIĆ:
Obraz sprzedawany jest bez frame’u (tylko do prezentacji) zamontowany na ramie drewnianej i zalecam tzw. amerykańską kasę.
Artysta Popléa:
Jeśli posiadasz to dzieło, masz przed sobą autentyczny egzemplarz podpisany przez Popléa.
Ale trzeba wiedzieć: Popléa to pseudonim.
Nie ujawnił jeszcze swojej tożsamości — dobrowolnie. Ten wybór jest częścią szerszego projektu artystycznego, formy eksperymentu:
Tworzyć bez imienia, bez statusu, bez biografii.
Dzieło samo w sobie. Obraz sam w sobie. Co wywołuje. Co czujesz.
Artysta stojący za Popléa już był wystawiany, rozpoznawany, kolekcjonowany — ale postanowił odkryć inną, wolniejszą drogę. Odmówić filtrów, kodów, dyskursów.
Odmówić, aby to galerie, eksperci, sieci decydowały o tym, co ma wartość.
Może to, co posiadasz, jest początkiem czegoś.
A może to po prostu dzieło, które mówi do ciebie tu i teraz.
Obie opcje są piękne.
A w gruncie rzeczy, to może być prawdziwy luksus.
Dzieło wyposażone w papierowy certyfikat autentyczności
Dzieło jest podpisane ręcznie, gotowe do powieszenia, w opakowaniu 4x4 z ubezpieczeniem wliczonym w cenę.
Powodzenia w licytacjach
