Joaquin Sorolla (1863-1923), After - Redes

Pictura Subastas prezentuje tę wybitną pracę sztuki należącą do szkoły valencjan, nawiązującą do Sorolli, która przedstawia codzienne życie społeczności nadbrzeżnej, ukazując wspólną pracę kobiet i mężczyzn w harmonii z morzem i jego tradycjami. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, którą przekazuje.

· Wymiary dzieła: 50x61x2 cm.
· Olej na płótnie podpisany ręcznie przez artystę w dolnym prawym rogu.
· Praca znajduje się w dobrym stanie zachowania.

Dzieło pochodzi z ekskluzywnej kolekcji prywatnej w Gironie.

Ważna nota: dołączone fotografie stanowią integralną część opisu partii.

Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany przez eksperta z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), przy użyciu wysokiej jakości materiałów, aby zapewnić ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego zapakowania, jak i sam transport.
Wysyłka realizowana będzie przez Correos, GLS lub NACEX z możliwością śledzenia. Wysyłki dostępne na skalę międzynarodową.

------------------------------------------------------------------

Ten obraz przedstawia scenę nadmorską pełną życia, pracy i tradycji, położoną na brzegu morza pod szerokim i jasnym niebem. Na pierwszym planie grupa kobiet ubraną w jasne stroje i długie spódnice gromadzi się wokół różnych naczyń i koszy, zajęta pracami związanymi z połowem. Ich postacie tworzą naturalny krąg, który organizuje kompozycję i kieruje wzrok ku środkowi sceny. Obecność morza, sięgającego horyzontu, wnosi poczucie przestrzeni i wolności otaczającej całe zdjęcie.
Kobiety są skupione na swojej pracy, każda wykonuje określoną czynność, która wnosi do całości. Jedna z nich przelewa wodę z naczynia, podczas gdy inne manipulują koszami, porządkują przedmioty lub pochylają się po to, czego trzeba. Ich postawy odzwierciedlają wysiłek, zwyczaj i koordynację, ukazując wyuczoną rutynę na przestrzeni czasu. Pomimo ciężkiej pracy scena przekazuje spokój i godność, bez gwałtownych gestów ani zbędnego dramatyzmu.
Na drugim planie kilku mężczyzn pcha łódź od brzegu w stronę morza, wzmacniając ideę współpracy i wspólnoty. Ich ruchy, pochylone do przodu, wyrażają siłę i determinację, równoważąc wizualnie bardziej spokojną aktywność kobiet. Łódź, załadowana sieciami i narzędziami, symbolizuje bezpośrednie powiązanie między pracą ludzką a morzem. Ta interakcja między postaciami bliskimi i oddalonymi dodaje dziełu głębi narracyjnej i przestrzennej.
Otoczenie naturalne odgrywa w kompozycji kluczową rolę. Woda odzwierciedla odcienie niebieskie i zielonkawe, które mieszają się z wilgotnym piaskiem, tworząc błyszczące i zmieniające się powierzchnie. Fale sugerują spokojne morze, sprzyjające codziennej działalności. W oddali widoczne są formacje brzegowe i odległe zabudowania, które kontekstualizują miejsce, nie umniejszając pierwszoplanowej roli postaci ludzkich. Niebo, z lekkimi chmurami, dopełnia spokojną i zrównoważoną atmosferę.
W całości dzieło przekazuje szacunek i poetykę pracy tradycyjnej związanej z morzem, podkreślając współpracę, wspólny wysiłek i harmonię z otaczającym środowiskiem. Scena nie tylko ukazuje codzienną aktywność, lecz także sposób życia oparty na wspólnocie i wytrwałości. Każda postać i każdy element przyczyniają się do poczucia jedności i ciągłości. Obraz zachęca do docenienia godności prostego zajęcia i piękna wynikającego z więzi między ludźmi a ich otoczeniem.