Jone Hopper - Modèle au salon rouge





| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127451
Doskonała ocena na Trustpilot.
Jone Hopper, Modèle au salon rouge, techniki mieszane na płótnie, wydanie Original, po 2020 roku, wymiary 55 x 46 cm, pochodzi z Francji, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, podpisane odręcznie, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Jone Hopper urodził się w 1977 roku i jest francuskim artystą.
Pod koniec lat 80. robi pierwsze szlify na ulicy w ramach ruchu, który wówczas się kształtował, graffiti. Taguje swoje imię na ulicach, na murach i na pociągach. Znany z postaci i podpisów wykonanych sprayem, tworzy kolektyw TBS (The Brutal Style) z Skepą i kilkoma innymi zaangażowanymi grafficiarzami. Wiemy o nim niewiele, ponieważ artysta pozostaje wierny duchowi graffiti i chce pozostać anonimowy, uznając, że to dzieło powinno być wyeksponowane, a nie postać. Nieobecny w mediach społecznościowych, nieobecny na wernisażach, artysta bez twarzy, pozostaje prawdziwą zagadką, poza kilkoma galeriami w poufnym kręgu. Porównuje swoją malarską twórczość do kawałka Hip Hopu, czerpie z Basquiata, Keitha Haringa, Picassa, Matisse’a, Andy’ego Warhola, a nawet Bacona, sięga po wszystkie prądy malarskie, od sztuki nowoczesnej po współczesną, przechodząc przez klasykę; działa jak sampler... próbuje, kroi, skleja i w ten sposób tworzy nowe obrazy.
Techniki mieszane: aerosol, pastel i akryl na płótnie.
- Z certyfikatem autentyczności
Jone Hopper urodził się w 1977 roku i jest francuskim artystą.
Pod koniec lat 80. robi pierwsze szlify na ulicy w ramach ruchu, który wówczas się kształtował, graffiti. Taguje swoje imię na ulicach, na murach i na pociągach. Znany z postaci i podpisów wykonanych sprayem, tworzy kolektyw TBS (The Brutal Style) z Skepą i kilkoma innymi zaangażowanymi grafficiarzami. Wiemy o nim niewiele, ponieważ artysta pozostaje wierny duchowi graffiti i chce pozostać anonimowy, uznając, że to dzieło powinno być wyeksponowane, a nie postać. Nieobecny w mediach społecznościowych, nieobecny na wernisażach, artysta bez twarzy, pozostaje prawdziwą zagadką, poza kilkoma galeriami w poufnym kręgu. Porównuje swoją malarską twórczość do kawałka Hip Hopu, czerpie z Basquiata, Keitha Haringa, Picassa, Matisse’a, Andy’ego Warhola, a nawet Bacona, sięga po wszystkie prądy malarskie, od sztuki nowoczesnej po współczesną, przechodząc przez klasykę; działa jak sampler... próbuje, kroi, skleja i w ten sposób tworzy nowe obrazy.
Techniki mieszane: aerosol, pastel i akryl na płótnie.
- Z certyfikatem autentyczności

