yamila - La Trascendencia de Bulbasaur

O dziele:
Dzieło, które jest prezentowane, stanowi część limitowanego wydania 10 egzemplarzy na całym świecie, wykonane cyfrowo i ręcznie podpisane przez artystkę. Każda odbitka jest unikatowa w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane o dziele, numeracja i podpis.
Całkowite wymiary: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości, 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk giclée, ceniony za precyzję i trwałą jakość.

O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) to współczesna artystka, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentowaniem i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją przedsiębiorczość z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w sferze sztuki cyfrowej, korzystając z mediów współczesnych, by badać tematy związane z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z jej otoczeniem. Jej prace podejmują z subtelnością i siłą wizualną tematy takie jak piękno, miłość, zmysowość i delikatność kobieca, zawsze w otoczeniu wciągających, romantycznych i wyrafinowanych atmosfer.
Z wyrazistą i ekspresyjną estetyką Yamila Velázquez potrafi połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko oniryczne. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie wyważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.

Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w twardym tubusie kartonowym, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca przeznaczenia i najdogodniejszej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy to 7–10 dni, jednak może się różnić w zależności od kraju przeznaczenia.

To dzieło przedstawia monumentalny i sakralny widok Bulbasaur, jednego z filarów współczesnej kultury wizualnej. Dzieło wykorzystuje język wizualny Kintsugi — japońskiej sztuki naprawiania pęknięć drogocennymi metalami — nie jako wykończenie estetyczne, lecz jako narrację ewolucji i dojrzałości. Ciało Bulbasaur jest przepięknie przebiegnięte skomplikowaną siecią złotych filigranów, nawiązujących do złotych łączeń techniki Kintsugi. Zamiast prezentować go jako prostą istotę organiczną, ukazuje się jako dawno istniejąca jednostka, której historia i walki są wygrawerowane i „naprawione” na jego skórze, nadając mu wartość wyższą od doskonałości pierwotnej. Obecność postaci ludzkiej (trenera) stojącej przed Bulbasaur o mitycznych proporcjach podkreśla wzajemny szacunek. Dzieło sugeruje, że więź między nimi wzmocniła się z biegiem lat, tak jak złoto wzmacnia rozłamaną ceramikę. W filozofii Kintsugi naprawiony przedmiot jest silniejszy od oryginału. Tutaj Bulbasaur przestaje być postacią fikcyjną i staje się totemem odporności, gdzie każda linia złota reprezentuje krok w jego rozwoju i pokonanie kruchości.