Miquel Torner de Semir (1938) - Diálogo interior · XL FORMAT





| € 35 | ||
|---|---|---|
| € 30 | ||
| € 25 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 128017
Doskonała ocena na Trustpilot.
Obraz olejny na płótnie Miquel Torner de Semir (1938), tytuł Diálogo interior · XL FORMAT, powstały w latach 1980–1990 w Hiszpanii, ręcznie podpisany, w oryginalnym wydaniu i sprzedawany z ramą, wymiary 124 cm wysokości i 105 cm szerokości (ramka w zestawie).
Opis od sprzedawcy
Pictura Subastas prezentuje to majestatyczne dzieło sztuki należące do Miquel Torner de Semir, które ukazuje moment introspekcji i emocjonalnego dystansu między dwoma postaciami, gdzie kolory i formy wyrażają głębokie uczucia ciszy i refleksji. Obraz wyróżnia się znakomitą techniką i wysoką jakością malarską, która przekazuje.
· Wymiary z ramą: 124x105x8 cm.
· Wymiary bez ramy: 92x73 cm.
· Olej na płótnie podpisany odręcznie przez artystę w dolnym lewym rogu, Miquel Torner de Semir.
· Praca w dobrym stanie zachowania, widoczny brak farby na jabłku.
· Dzieło sprzedawane z piękną ramą (wliczona w aukcję jako prezent).
Dzieło pochodzi z ekskluzywnej prywatnej kolekcji w Gironie.
Uwaga: zdjęcia dołączone stanowią integralną część opisu partii.
Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany przez specjalistę z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), przy użyciu materiałów wysokiej jakości, aby zapewnić ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego zapakowania, jak i sam transport.
Wysyłka realizowana będzie przez Correos, GLS lub NACEX z możliwością śledzenia. Wysyłki dostępne na poziomie międzynarodowym.
------------------------------------------------------------------
Ten obraz przedstawia intymną i symboliczną scenę z udziałem dwóch postaci ludzkich, które wydają się dzielić zamkniętą przestrzeń, naładowaną emocjami i tajemnicą. Od samego początku kompozycja przyciąga siłą uproszczonych form oraz intensywnością barw otaczających postacie. Postaci nie przedstawione są realistycznie, lecz poprzez subiektywną interpretację, która priorytetowo traktuje wyrażenie wewnętrzne nad zewnętrznym wyglądem.
Postać kobieca umieszczona w tle przyjmuje pozycję refleksyjną, opierając twarz na dłoni, jakby była pogrążona w myślach. Jej spojrzenie przekazuje melancholię i kontemplację, wzmocnione miękkimi i kontrastującymi odcieniami modelującymi jej twarz. Wokół niej kolory łączą się z otoczeniem, sugerując atmosferę emocjonalną bardziej niż wyraźną przestrzeń fizyczną. Ta postać wydaje się działać jak cichy eko stanu ducha sceny.
Na pierwszym planie, postać siedząca wyróżnia się niebieskim ubiorem i powściągliwą postawą. Jej ciało lekko obrócone i spojrzenie odwrócone sugerują dystans emocjonalny lub introspekcję. Skrzyżowane ramiona wzmacniają poczucie ochrony i rezerwy, jakby starała się chronić przed wewnętrznym konfliktem. Geometryczność uproszczonych form dodaje solidności i równowagi, kontrastując z ekspresyjnością otoczenia.
Przedmioty umieszczone na dole, takie jak talerz, ryba i owoc, wprowadzają symboliczny komponent, który wzbogaca odczyt dzieła. Elementy te nie pełnią jedynie funkcji dekoracyjnych, lecz mogą być metaforami codzienności, przemijania lub życia. Ich obecność tworzy milczący dialog z ludzkimi postaciami, wzmacniając narracyjną i emocjonalną wymowę całości.
Całościowo dzieło przekazuje głębokie ładunki psychologiczne i poetyczne, gdzie postacie wydają się uwięzione w momencie refleksji i dystansu emocjonalnego. Scena staje się wewnętrzną przestrzenią, bardziej umysłową niż fizyczną, w której kolory, formy i gesty budują intymną opowieść o samotności, komunikacji i ludzkiej wrażliwości.
#xxlartworks
Historie sprzedawców
Pictura Subastas prezentuje to majestatyczne dzieło sztuki należące do Miquel Torner de Semir, które ukazuje moment introspekcji i emocjonalnego dystansu między dwoma postaciami, gdzie kolory i formy wyrażają głębokie uczucia ciszy i refleksji. Obraz wyróżnia się znakomitą techniką i wysoką jakością malarską, która przekazuje.
· Wymiary z ramą: 124x105x8 cm.
· Wymiary bez ramy: 92x73 cm.
· Olej na płótnie podpisany odręcznie przez artystę w dolnym lewym rogu, Miquel Torner de Semir.
· Praca w dobrym stanie zachowania, widoczny brak farby na jabłku.
· Dzieło sprzedawane z piękną ramą (wliczona w aukcję jako prezent).
Dzieło pochodzi z ekskluzywnej prywatnej kolekcji w Gironie.
Uwaga: zdjęcia dołączone stanowią integralną część opisu partii.
Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany przez specjalistę z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), przy użyciu materiałów wysokiej jakości, aby zapewnić ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego zapakowania, jak i sam transport.
Wysyłka realizowana będzie przez Correos, GLS lub NACEX z możliwością śledzenia. Wysyłki dostępne na poziomie międzynarodowym.
------------------------------------------------------------------
Ten obraz przedstawia intymną i symboliczną scenę z udziałem dwóch postaci ludzkich, które wydają się dzielić zamkniętą przestrzeń, naładowaną emocjami i tajemnicą. Od samego początku kompozycja przyciąga siłą uproszczonych form oraz intensywnością barw otaczających postacie. Postaci nie przedstawione są realistycznie, lecz poprzez subiektywną interpretację, która priorytetowo traktuje wyrażenie wewnętrzne nad zewnętrznym wyglądem.
Postać kobieca umieszczona w tle przyjmuje pozycję refleksyjną, opierając twarz na dłoni, jakby była pogrążona w myślach. Jej spojrzenie przekazuje melancholię i kontemplację, wzmocnione miękkimi i kontrastującymi odcieniami modelującymi jej twarz. Wokół niej kolory łączą się z otoczeniem, sugerując atmosferę emocjonalną bardziej niż wyraźną przestrzeń fizyczną. Ta postać wydaje się działać jak cichy eko stanu ducha sceny.
Na pierwszym planie, postać siedząca wyróżnia się niebieskim ubiorem i powściągliwą postawą. Jej ciało lekko obrócone i spojrzenie odwrócone sugerują dystans emocjonalny lub introspekcję. Skrzyżowane ramiona wzmacniają poczucie ochrony i rezerwy, jakby starała się chronić przed wewnętrznym konfliktem. Geometryczność uproszczonych form dodaje solidności i równowagi, kontrastując z ekspresyjnością otoczenia.
Przedmioty umieszczone na dole, takie jak talerz, ryba i owoc, wprowadzają symboliczny komponent, który wzbogaca odczyt dzieła. Elementy te nie pełnią jedynie funkcji dekoracyjnych, lecz mogą być metaforami codzienności, przemijania lub życia. Ich obecność tworzy milczący dialog z ludzkimi postaciami, wzmacniając narracyjną i emocjonalną wymowę całości.
Całościowo dzieło przekazuje głębokie ładunki psychologiczne i poetyczne, gdzie postacie wydają się uwięzione w momencie refleksji i dystansu emocjonalnego. Scena staje się wewnętrzną przestrzenią, bardziej umysłową niż fizyczną, w której kolory, formy i gesty budują intymną opowieść o samotności, komunikacji i ludzkiej wrażliwości.
#xxlartworks

