Edward Hopper - Automat, 1927 - Artprint - 40 x 30 cm





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127823
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Piękny, barwny reprodukcja sztuki Edward Hopper w formacie 40 x 30 cm pod tytułem Automat, 1927. Dzieło na wysokiej jakości papierze, offset drukowany i w doskonałym, nienaruszonym stanie.
Artysta: Edward Hopper
Tytuł: Automat, 1927
Rodzaj: Plakatowy druk sztuki, reprodukcja
Technika: Offset na wysokiej jakości grubym papierze
Oryginalność: Reprodukcja
Całkowity format: 40,0 x 30 cm
Stan: nienaruszony, nowy
Pochodzenie: Wydawnictwo sztuk plastycznych
Edward Hopper:
Edward Hopper (1882–1967) był wybitnym amerykańskim malarzem i grafikiem, którego realistyczne przedstawienia życia miejskiego i wiejskiego w USA uczyniły go ważnym przedstawicielem realizmu XX wieku. Jego prace, znane z atmosfery samotności i izolacji, głęboko są zakorzenione w amerykańskiej kulturze i wpłynęły na liczne postacie artystyczne jego czasu i później.
Sztuka Hopper’a pokazuje wyraźne wpływy europejskich malarzy, takich jak Édouard Manet i Edgar Degas. Z Manetem łączy go zainteresowanie codziennymi scenami, a z Degasem stosowanie nietypowych kątów widzenia i skupienie na miejskim życiu. Również wpływ Henri Toulouse‑Lautreca wyczuwalny jest w jego pracach, zwłaszcza w przedstawianiu postaci w wnętrzach.
W Stanach Zjednoczonych Hopper był silnie inspirowany Ashcan School, grupą artystów takich jak Robert Henri i John Sloan, którzy ukazywali codzienne życie amerykańskiej ludności miejskiej. Ta ruch, która obejmowała także artystów takich jak George Bellows i Edward Weston, położyła podwaliny pod późniejsze prace Hopper’a, które często ukazują ludzi w anonimowych, miejskich otoczeniach.
Hopperowski opis architektury i scen miejskich ma analogie do prac Charlesa Shelera, współtwórcy precyzjonizmu, który kładł nacisk na jasne, geometryczne przedstawienie budynków i przemysłowych krajobrazów. Podobieństwo dostrzegane jest także w pracach Reginald Marsh, który również uchwycił miejskie krajobrazy Ameryki i życie codzienne, choć z większym naciskiem na dynamikę i ruch miasta.
Emocjonalna izolacja i melancholia, które przenikają prace Hopper’a, występują także w dziełach Andrew Wyetha, kolejnego amerykańskiego realizmisty, który często malował samotne, wiejskie sceny. Zainteresowanie Hopper’a światłem i cieniem, zwłaszcza w przedstawianiu wnętrz, pokazuje powiązania z pracami Vilhelma Hammershøi’ego, duńskiego malarza znanego z cichych, introspektywnych wnętrz.
Język wizualny i narracyjny w sztuce Hopper’a, który często sugeruje pewną historię, przypomina także prace Edwarda Goreya, ilustratora i autora, znanego z melancholijnych i często mrocznych scen. Filmowa jakość obrazów Hopper’a zainspirowała także twórców filmowych, takich jak Alfred Hitchcock, zwłaszcza w wykorzystaniu światła i kompozycji do budowania określonego nastroju.
Później Hopper wpływał także na współczesnych artystów, takich jak David Hockney i Gerhard Richter, którzy rozwijali elementy realizacyjności i podejścia do światła i przestrzeni w swoich pracach. Hockney, zwłaszcza w przedstawieniach Kalifornii, oraz Richter w swoich fotorealistycznych obrazach, przejęli elementy analitycznego spojrzenia Hopper’a na świat i osadzili je w nowych kontekstach.
Dzieła Edwarda Hoppera pozostają kluczową inspiracją w historii sztuki, ponieważ uchwytują napięcie i dyskomfort współczesnego bytu w wyjątkowy sposób. Jego zdolność do nadawania codziennym scenom głębokich emocjonalnych i psychologicznych warstw czyni go ponadczasowym i aktualnym artystą.
Tematycznie powiązani artyści z Edwardem Hopperem:
Charles Burchfield, George Bellows, Robert Henri, John Sloan, George Tooker, Andrew Wyeth, Charles Sheeler, Charles Demuth, Marsden Hartley, Rockwell Kent, Grant Wood, Thomas Hart Benton, Reginald Marsh, Ben Shahn, Edward Ruscha, David Hockney, Eric Fischl, Alex Katz, Fairfield Porter, Richard Diebenkorn, Wayne Thiebaud, Georgia O’Keeffe, Stuart Davis, Milton Avery, Raphael Soyer, Isabel Bishop, Jack Levine, Paul Cadmus, Jared French, Peter Blume, N. C. Wyeth, Norman Rockwell, Vilhelm Hammershøi, Giorgio de Chirico, Edward Burtynsky, Gregory Crewdson, Todd Hido, Rackstraw Downes, Bo Bartlett
Informacje o wysyłce:
Przy sztuce rolkujemy plakaty na sklejce, pakujemy je w tekturę falistą i wysyłamy w specjalnie wzmocnionych kartonach. Wysyłka jest ubezpieczona i z numerem śledzenia przesyłki.
O nas:
Działamy na rynku sztuki od ponad 20 lat i mamy bogate doświadczenie w profesjonalnej obsłudze i wysyłce dzieł sztuki.
- Brak wysyłki na Wyspy Kanaryjskie, Tajwan -
Historie sprzedawców
Piękny, barwny reprodukcja sztuki Edward Hopper w formacie 40 x 30 cm pod tytułem Automat, 1927. Dzieło na wysokiej jakości papierze, offset drukowany i w doskonałym, nienaruszonym stanie.
Artysta: Edward Hopper
Tytuł: Automat, 1927
Rodzaj: Plakatowy druk sztuki, reprodukcja
Technika: Offset na wysokiej jakości grubym papierze
Oryginalność: Reprodukcja
Całkowity format: 40,0 x 30 cm
Stan: nienaruszony, nowy
Pochodzenie: Wydawnictwo sztuk plastycznych
Edward Hopper:
Edward Hopper (1882–1967) był wybitnym amerykańskim malarzem i grafikiem, którego realistyczne przedstawienia życia miejskiego i wiejskiego w USA uczyniły go ważnym przedstawicielem realizmu XX wieku. Jego prace, znane z atmosfery samotności i izolacji, głęboko są zakorzenione w amerykańskiej kulturze i wpłynęły na liczne postacie artystyczne jego czasu i później.
Sztuka Hopper’a pokazuje wyraźne wpływy europejskich malarzy, takich jak Édouard Manet i Edgar Degas. Z Manetem łączy go zainteresowanie codziennymi scenami, a z Degasem stosowanie nietypowych kątów widzenia i skupienie na miejskim życiu. Również wpływ Henri Toulouse‑Lautreca wyczuwalny jest w jego pracach, zwłaszcza w przedstawianiu postaci w wnętrzach.
W Stanach Zjednoczonych Hopper był silnie inspirowany Ashcan School, grupą artystów takich jak Robert Henri i John Sloan, którzy ukazywali codzienne życie amerykańskiej ludności miejskiej. Ta ruch, która obejmowała także artystów takich jak George Bellows i Edward Weston, położyła podwaliny pod późniejsze prace Hopper’a, które często ukazują ludzi w anonimowych, miejskich otoczeniach.
Hopperowski opis architektury i scen miejskich ma analogie do prac Charlesa Shelera, współtwórcy precyzjonizmu, który kładł nacisk na jasne, geometryczne przedstawienie budynków i przemysłowych krajobrazów. Podobieństwo dostrzegane jest także w pracach Reginald Marsh, który również uchwycił miejskie krajobrazy Ameryki i życie codzienne, choć z większym naciskiem na dynamikę i ruch miasta.
Emocjonalna izolacja i melancholia, które przenikają prace Hopper’a, występują także w dziełach Andrew Wyetha, kolejnego amerykańskiego realizmisty, który często malował samotne, wiejskie sceny. Zainteresowanie Hopper’a światłem i cieniem, zwłaszcza w przedstawianiu wnętrz, pokazuje powiązania z pracami Vilhelma Hammershøi’ego, duńskiego malarza znanego z cichych, introspektywnych wnętrz.
Język wizualny i narracyjny w sztuce Hopper’a, który często sugeruje pewną historię, przypomina także prace Edwarda Goreya, ilustratora i autora, znanego z melancholijnych i często mrocznych scen. Filmowa jakość obrazów Hopper’a zainspirowała także twórców filmowych, takich jak Alfred Hitchcock, zwłaszcza w wykorzystaniu światła i kompozycji do budowania określonego nastroju.
Później Hopper wpływał także na współczesnych artystów, takich jak David Hockney i Gerhard Richter, którzy rozwijali elementy realizacyjności i podejścia do światła i przestrzeni w swoich pracach. Hockney, zwłaszcza w przedstawieniach Kalifornii, oraz Richter w swoich fotorealistycznych obrazach, przejęli elementy analitycznego spojrzenia Hopper’a na świat i osadzili je w nowych kontekstach.
Dzieła Edwarda Hoppera pozostają kluczową inspiracją w historii sztuki, ponieważ uchwytują napięcie i dyskomfort współczesnego bytu w wyjątkowy sposób. Jego zdolność do nadawania codziennym scenom głębokich emocjonalnych i psychologicznych warstw czyni go ponadczasowym i aktualnym artystą.
Tematycznie powiązani artyści z Edwardem Hopperem:
Charles Burchfield, George Bellows, Robert Henri, John Sloan, George Tooker, Andrew Wyeth, Charles Sheeler, Charles Demuth, Marsden Hartley, Rockwell Kent, Grant Wood, Thomas Hart Benton, Reginald Marsh, Ben Shahn, Edward Ruscha, David Hockney, Eric Fischl, Alex Katz, Fairfield Porter, Richard Diebenkorn, Wayne Thiebaud, Georgia O’Keeffe, Stuart Davis, Milton Avery, Raphael Soyer, Isabel Bishop, Jack Levine, Paul Cadmus, Jared French, Peter Blume, N. C. Wyeth, Norman Rockwell, Vilhelm Hammershøi, Giorgio de Chirico, Edward Burtynsky, Gregory Crewdson, Todd Hido, Rackstraw Downes, Bo Bartlett
Informacje o wysyłce:
Przy sztuce rolkujemy plakaty na sklejce, pakujemy je w tekturę falistą i wysyłamy w specjalnie wzmocnionych kartonach. Wysyłka jest ubezpieczona i z numerem śledzenia przesyłki.
O nas:
Działamy na rynku sztuki od ponad 20 lat i mamy bogate doświadczenie w profesjonalnej obsłudze i wysyłce dzieł sztuki.
- Brak wysyłki na Wyspy Kanaryjskie, Tajwan -
