Hiones (XX-XXI) - Secret - Pink

Przedmiot kolekcjonerski.
Jedyny egzemplarz.
Dzieło wysłane w grubo tekturowym pudełku za pośrednictwem DHL Express.
Towarzyszy COA, certyfikat autentyczności podpisany przez artystę.
W środku pudełka znajduje się rzeźba, jej podpora oraz podpis artysty w reliefie.

Secret to seria składająca się z sześciu rzeźb świetlnych, z których każda przedstawiana jest jako unikatowy egzemplarz.
Na pierwszy rzut oka wyglądają jak pudełka w jednolitych kolorach — niebieskim, turkusowym, oliwkowym, różowym, brązowym i fioletowym — ciche, matowe, niemal hermetyczne powierzchnie.
Nic w nich nie zdradza, co skrywają.
Wyprodukowane z PLA i zawierające wewnątrz taśmę LED USB, te rzeźby operują na granicy między ukryciem a ujawnieniem.
Gdy są wyłączone, pozostają zamknięte w sobie, minimalistyczne, enigmatyczne.
Jednak gdy światło zostaje włączone, następuje przemiana: kobieca twarz wyłania się z wnętrza materii, jakby była utajona, czekając na właściwy moment, by ujawnić się.
Czynność zapalenia światła staje się aktem odkrycia. Sekret nie tkwi w zewnętrznej formie, lecz w tym, co objawia się dopiero dzięki światłu — elementowi, który przenika materiał, rozpuszcza opację i ujawnia ukryty obraz.
Każdy kolor subtelnie zmienia percepcję twarzy, sugerując wiele tożsamości, stanów emocjonalnych lub możliwych narracji.
Secret skłania do refleksji nad tym, co wybieramy pokazać i ukryć, nad intymnością, pamięcią i kobiecą tożsamością jako obecnością, która opiera się natychmiastowemu spojrzeniu.
Są to rzeźby, które nie otwierają się całkowicie: wymagają czasu, ciekawości i zaangażowania.
Sekret objawia się tylko temu, kto decyduje się zapalić światło.

O Hione

Hione to artysta-plastyk z Porto, który od 2013 roku wykorzystuje graffiti jako podstawową formę ekspresji.
Jego język wizualny, naznaczony żywymi kolorami i wyraźnymi formami, odzwierciedla silne związki z kulturą miejską.
W trakcie swojej działalności wykształcił unikalny styl łączący graffiti, sztukę współczesną, ilustrację i projekt graficzny.
Prezentuje swoje prace w kontekstach publicznych i prywatnych, mając na celu skłanianie do refleksji i inspirowanie.
Obecnie nadal eksploruje nowe, figuratywne podejścia i pogłębia wpływ swojej sztuki na przestrzeń, która go otacza.