SKE - Pop'n Spray - Gaston - M'enfin!?

- Dzieło Unikatowe 1/1, dostarczone z certyfikatem autentyczności i podpisane przez artystę SKE.
- Dzieło zamocowane na czarnym, błyszczącym, akrylowym piedestale, wykończenie żywicy lakierem protection
- Pop’n Spray – unikatowe dzieło sztuki na bazie sprayu z recyklingu
Seria Pop’n Spray na nowo definiuje kultowy element street artu: puszkę farby. Każdy spray poddany recyklingowi, ręcznie formowany przez artystę i podpisany, staje się współczesnym, rzadkim i ekskluzywnym dziełem sztuki.

Te unikatowe rzeźby łączą surową energię sztuki ulicznej z pulsującą kulturą pop, przemieniając codzienny przedmiot w prawdziwy przedmiot kolekcjonerski.
Każda puszka opowiada inną historię, oferując kolekcjonerom i miłośnikom sztuki dzieło jednocześnie estetyczne, zaangażowane i oryginalne.

Idealne do nowoczesnego wystroju wnętrz, do prywatnej kolekcji lub wyjątkowego prezentu, dzieła Pop’n Spray wybijają się jako ekskluzywne przedmioty sztuki, będące na styku street artu, pop artu i współczesnej rzeźby.

Charakterystyka:

Dzieło unikatowe – podpisane i poparte certyfikatem autentyczności
Spray z recyklingu, ręcznie formowany przez artystę
Połączenie street artu, pop artu i rzeźby współczesnej
Idealne dla kolekcjonerów i miłośników sztuki miejskiej
Temat Gaston Lagaffe street art komiksowy

- BIO ARTYSTA:
SKE to francuski samouk i wszechstronny artysta, który wychował się w kulturze lat 80./90., inspirującej dużą część jego twórczości.

Nieustannie eksploruje nowe techniki: farby akrylowe, kolaż, szablony, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często z podwójną warstwą sensu, łączą surową energię street artu z wizualnym oddziaływaniem pop artu.

Po wyjątkowym roku 2025, wartość SKE znacznie rośnie. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), a następnie wybrany Odkryciem roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został wytypowany jako „Artysta miesiąca” przez galerię Opulence w październiku, a także był publikowany w amerykańskim magazynie sztuki, co potwierdza jego uznanie na arenie międzynarodowej.

Jego prace były już prezentowane w kluczowych miejscach w Europie, Stanach Zjednoczonych i Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Równolegle SKE zyskuje również na rynku dzieł cyfrowych, co jest największym trendem ostatnich dwóch lat, wzmacniając atrakcyjność jego twórczości dla kolekcjonerów.

Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i efektowna faktura charakteryzują styl, który stał się nieodzowny.

SKE bez wątpienia jest artystą, którego warto obserwować, aby inicjować lub wzbogacać kolekcję o rosnącą wartość.

Artysta Ceniony i Nagradzany – Pop Art i Współczesny Street Art

UNIWERS UMIZIŁ ECOLOGIĘ I NOWOCZESNOŚĆ Praca SKE wpisuje się w prestiżową tradycję. W jego kresce widoczne są efekt wizualny Keitha Haringa i Andy’ego Warhola, jednocześnie z dołączeniem subwersji Banksy’ego lub pioniera Bleka le Rat. Jego dzieła tworzą most między epokami: reinterpretują klasyki, nie wahając się odwrócić Mona Lisy DaVinci, Dziewczyny z Vermeera, Wielką Falę Hokusai czy zdekonstruowane formy Picassa, konfrontując je z estetyką miejską nowoczesną, zbliżoną do Mr Brainwash czy KAWS.

KULTURA POPULARNA I NOSTALGIA Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Umieszcza w swoim repertuarze świat Disneya z postaciami takimi jak Miki Mysz, Pinokio, czy symboliczna chciwość Sknera. Wpływ gier, komiksów i mangi jest wszechobecny: od świata Nintendo i legendarnych Game Boy, po stworzenia Pokemonów (Pikachu, Charizard, Ash), aż po Superbohaterów z Marvela. SKE zamienia te wspomnienia w dzieła, jak Daniel Arsham czy Takashi Murakami.

LUKSUS, HYPE I SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu, który czasem przypomina Alec Monopoly’ego, artysta gra z kodami sukcesu i materializmu. Symbol dolara towarzyszy logo luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: spotyka się tu świat sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Włącza także adrenaliny motoryzacyjnej (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjnej zegarmistrzostwo (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji, takich jak Coca-Cola. To żywy art, o artystycznych fakturach, które czasem przypominają wykończenie szkliwione Jeffa Koonsa czy oblicza Richarda Orlinksiego.

To dzieło idealne do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamicznej nuty do Twojego wnętrza.