R.Robin - ESPACIO HERIDO (XL)(NO RESERVE)





| € 55 | ||
|---|---|---|
| € 38 | ||
| € 29 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 128779
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dzieło R.Robin o tytule ESPACIO HERIDO (XL)(NO RESERVE), malarstwo akrylowe na płótnie 100 x 75 cm, wykonane w 2026 r. w Hiszpanii, oryginalna edycja, ręcznie podpisane, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Ta praca, zatytułowana “Esspace rany” [note: careful: actually Spanish title “Espacio herido” should be translated as “Zraniona przestrzeń”], denn? Wait must translate titles as Polish equivalents. The instruction: proper nouns keep names; titles of artworks? Should translate? It says preserve meaning; idioms. Titles possibly keep original? It says keep names of people/companies/products as-is unless standard translation. For artworks, not specified. Better translate title: “Espacio herido” -> “Zraniona przestrzeń”. Also there is quote marks “Espacio herido”. We'll translate accordingly.
Ta praca, zatytułowana „Zraniona przestrzeń”, wpisuje się w moje badania malarskie nad pejzażem emocjonalnym i obszarami pamięci, rozwijane w serii Ogrody Zapomnienia. Kompozycja składa się z dwóch głównych planów: górnego, gestualnego, organicznego i żywiołowego pola oraz dolnego, bardziej strukturalnego obszaru, gdzie wyłania się symboliczna architektura. Tło w odcieniu niebieskim, budowane warstwami nałożonymi, spontanicznymi pociągnięciami i warstwami, tworzy terytorium nawiązujące do ogrodu mentalnego, miejsca, w którym żyją wspomnienia, myśli i emocje w nieustannej transformacji.
W „Zranionej przestrzeni” pojawia się konstrukcja geometryczna, wyraźnie zarysowana, która pełni rolę schronienia, granicy i metafory jaźni wewnętrznej. Jej ciemne, teksturowane wnętrze sugeruje głębię, introspekcję i nagromadzenie doświadczeń, podczas gdy drobne oznaki koloryzacyjne nadają rytm i napięcie wizualne. Obecność drzewa, stylizowanego i samotnego, wzmacnia poetycką wymowę sceny, prowadząc dialog między naturą, architekturą a świadomością. Dzięki kontrastowi między gestem a strukturą, między chaosem a porządkiem, dzieło proponuje przestrzeń ciszy kontemplacyjnej, gdzie widz zostaje zaproszony do projekcji własnej pamięci i zamieszkania w intymnym pejzażu naładowanym emocjonalnymi rezonansami.
O autorze – R. ROBIN
Robinson Rodríguez García jest artystą plastykiem, projektantem teatru i nauczycielem rysunku, urodzonym w Cienfuegos na Kubie i aktualnie mieszkającym w Hiszpanii. Ukończył w 2003 roku Akademię Prowincji Sztuk Pięknych; praktyka artystyczna koncentruje się na malarstwie i języku współczesnym, gdzie zbiegają się abstrakcja, geometria i silne ładunki symboliczne. W latach 2003–2005 prowadził warsztaty rysunku w Szkole Instruktorów Sztuki Manuel Ascunce Domenech, a między 2006 a 2009 rokiem pracował jako projektant kostiumów i scenografii dla Consejo Provincial de las Artes Escénicas de Santa Clara, doświadczenie to decyzjonalnie wpłynęło na jego koncepcję przestrzenną i formalną w sztukach wizualnych.
Jego prace były prezentowane na licznych wystawach indywidualnych na Kubie, zwłaszcza w Galerii Provincial de Arte i instytucjonalnych przestrzeniach Santa Clara. Uczestniczył również w ważnych wystawach zbiorowych i targach międzynarodowych, m.in. Art Basel Miami, wystawy zbiorowe we Francji oraz wydarzenia sztuki współczesnej w Ameryce i Europie. W 2017 roku brał udział w targach sztuki w Meksyku. Jego dorobek uzupełniają studia i warsztaty międzynarodowe związane z projektowaniem scenografii i tworzeniem wizualnym, consolidując multidyscyplinarny profil artystyczny, który dialoguje między malarstwem, przestrzenią a współczesnym doświadczeniem symbolicznym.
O przygotowaniu i pakowaniu:
Dzieło jest podpisane inicjałami artysty R. Robin i towarzyszy mu odpowiedni certyfikat autentyczności, również podpisany. Płótno zostanie wysłane zwinięte i zabezpieczone w wytrzymałym tubusie kartonowym, gwarantującym właściwą ochronę podczas transportu. Wysyłka zostanie zrealizowana w terminie maksymalnie trzech dni roboczych od potwierdzenia zakupu, a czas dostawy zależeć będzie od wybranej firmy kurierskiej.
Ta praca, zatytułowana “Esspace rany” [note: careful: actually Spanish title “Espacio herido” should be translated as “Zraniona przestrzeń”], denn? Wait must translate titles as Polish equivalents. The instruction: proper nouns keep names; titles of artworks? Should translate? It says preserve meaning; idioms. Titles possibly keep original? It says keep names of people/companies/products as-is unless standard translation. For artworks, not specified. Better translate title: “Espacio herido” -> “Zraniona przestrzeń”. Also there is quote marks “Espacio herido”. We'll translate accordingly.
Ta praca, zatytułowana „Zraniona przestrzeń”, wpisuje się w moje badania malarskie nad pejzażem emocjonalnym i obszarami pamięci, rozwijane w serii Ogrody Zapomnienia. Kompozycja składa się z dwóch głównych planów: górnego, gestualnego, organicznego i żywiołowego pola oraz dolnego, bardziej strukturalnego obszaru, gdzie wyłania się symboliczna architektura. Tło w odcieniu niebieskim, budowane warstwami nałożonymi, spontanicznymi pociągnięciami i warstwami, tworzy terytorium nawiązujące do ogrodu mentalnego, miejsca, w którym żyją wspomnienia, myśli i emocje w nieustannej transformacji.
W „Zranionej przestrzeni” pojawia się konstrukcja geometryczna, wyraźnie zarysowana, która pełni rolę schronienia, granicy i metafory jaźni wewnętrznej. Jej ciemne, teksturowane wnętrze sugeruje głębię, introspekcję i nagromadzenie doświadczeń, podczas gdy drobne oznaki koloryzacyjne nadają rytm i napięcie wizualne. Obecność drzewa, stylizowanego i samotnego, wzmacnia poetycką wymowę sceny, prowadząc dialog między naturą, architekturą a świadomością. Dzięki kontrastowi między gestem a strukturą, między chaosem a porządkiem, dzieło proponuje przestrzeń ciszy kontemplacyjnej, gdzie widz zostaje zaproszony do projekcji własnej pamięci i zamieszkania w intymnym pejzażu naładowanym emocjonalnymi rezonansami.
O autorze – R. ROBIN
Robinson Rodríguez García jest artystą plastykiem, projektantem teatru i nauczycielem rysunku, urodzonym w Cienfuegos na Kubie i aktualnie mieszkającym w Hiszpanii. Ukończył w 2003 roku Akademię Prowincji Sztuk Pięknych; praktyka artystyczna koncentruje się na malarstwie i języku współczesnym, gdzie zbiegają się abstrakcja, geometria i silne ładunki symboliczne. W latach 2003–2005 prowadził warsztaty rysunku w Szkole Instruktorów Sztuki Manuel Ascunce Domenech, a między 2006 a 2009 rokiem pracował jako projektant kostiumów i scenografii dla Consejo Provincial de las Artes Escénicas de Santa Clara, doświadczenie to decyzjonalnie wpłynęło na jego koncepcję przestrzenną i formalną w sztukach wizualnych.
Jego prace były prezentowane na licznych wystawach indywidualnych na Kubie, zwłaszcza w Galerii Provincial de Arte i instytucjonalnych przestrzeniach Santa Clara. Uczestniczył również w ważnych wystawach zbiorowych i targach międzynarodowych, m.in. Art Basel Miami, wystawy zbiorowe we Francji oraz wydarzenia sztuki współczesnej w Ameryce i Europie. W 2017 roku brał udział w targach sztuki w Meksyku. Jego dorobek uzupełniają studia i warsztaty międzynarodowe związane z projektowaniem scenografii i tworzeniem wizualnym, consolidując multidyscyplinarny profil artystyczny, który dialoguje między malarstwem, przestrzenią a współczesnym doświadczeniem symbolicznym.
O przygotowaniu i pakowaniu:
Dzieło jest podpisane inicjałami artysty R. Robin i towarzyszy mu odpowiedni certyfikat autentyczności, również podpisany. Płótno zostanie wysłane zwinięte i zabezpieczone w wytrzymałym tubusie kartonowym, gwarantującym właściwą ochronę podczas transportu. Wysyłka zostanie zrealizowana w terminie maksymalnie trzech dni roboczych od potwierdzenia zakupu, a czas dostawy zależeć będzie od wybranej firmy kurierskiej.

