Roberto Mauri (1977) - Soglia di Silenzio





| € 15 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127923
Doskonała ocena na Trustpilot.
Roberto Mauri (ur. 1977) tworzy 'Soglia di Silenzio' olej na płótnie, 30 x 30 cm, edycja oryginalna, ręcznie podpisane, Włochy, 2020+, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Artysta: Roberto Mauri
Tytuł: "Próg ciszy"
Technika: Olej na płótnie
Wymiary: 30 × 30 cm
W tym obrazie olejnym na płótnie o wymiarach 30 × 30 cm Roberto Mauri konstruuje intymną i zdyscyplinowaną kompozycję, w której materia malarska staje się absolutną protagonistką. Powierzchnia ożywa dzięki gęstym warstwom, śladom wyrytym i nalaniu, które modulują światło w subtelnym dialogu między głębią a zawieszeniem.
Centrum wzrokowe dominuje równowaga między plamami barwy a gestami napiętymi. Tonacje, harmonizowane w umiarkowanej, lecz żywej gamie, rozchodzą się i kurczą niczym powstrzymane oddechy, tworząc wewnętrzny rytm prowadzący wzrok bez zmuszania go. Pociągnięcia pędzla, czasem obfite i materialne, innym razem bardziej rozmyte i rzadkie, tworzą fakturę zapraszającą do pobliżnego oglądu, niemal dotykowego.
Światło wydaje się wyłaniać z wnętrza koloru, wślizgując się między warstwy i rozświetlając delikatne kontrasty, które nadają trójwymiarowość całej kompozycji. Nie ma wyraźnej narracji, lecz cisza napięta, próg perceptualny, który sugeruje wnętrza bardziej niż konkretne pejzaże. Dzieło układa się więc jako fragment kontemplacyjny, okno na czas zawieszony, gdzie gest i refleksja współistnieją w istotnej równowadze.
Artysta: Roberto Mauri
Tytuł: "Próg ciszy"
Technika: Olej na płótnie
Wymiary: 30 × 30 cm
W tym obrazie olejnym na płótnie o wymiarach 30 × 30 cm Roberto Mauri konstruuje intymną i zdyscyplinowaną kompozycję, w której materia malarska staje się absolutną protagonistką. Powierzchnia ożywa dzięki gęstym warstwom, śladom wyrytym i nalaniu, które modulują światło w subtelnym dialogu między głębią a zawieszeniem.
Centrum wzrokowe dominuje równowaga między plamami barwy a gestami napiętymi. Tonacje, harmonizowane w umiarkowanej, lecz żywej gamie, rozchodzą się i kurczą niczym powstrzymane oddechy, tworząc wewnętrzny rytm prowadzący wzrok bez zmuszania go. Pociągnięcia pędzla, czasem obfite i materialne, innym razem bardziej rozmyte i rzadkie, tworzą fakturę zapraszającą do pobliżnego oglądu, niemal dotykowego.
Światło wydaje się wyłaniać z wnętrza koloru, wślizgując się między warstwy i rozświetlając delikatne kontrasty, które nadają trójwymiarowość całej kompozycji. Nie ma wyraźnej narracji, lecz cisza napięta, próg perceptualny, który sugeruje wnętrza bardziej niż konkretne pejzaże. Dzieło układa się więc jako fragment kontemplacyjny, okno na czas zawieszony, gdzie gest i refleksja współistnieją w istotnej równowadze.

