Matthew Houston - Jana - 5x4" Polaroid






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129665
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Unikalne Polaroid 5x4"
Podpisane z tyłu.
Towarzyszący papier proweniencji także podpisany i zawiera pieczęć studia.
Bardzo dobry stan
Nienoszone – położone na płycie muzealnej w archiwalnym woreczku z Mylaru
W archiwalnym pudełku
Wysyłane płasko z sztywną ochroną listem poleconym.
Materiał Polaroid to papierowa, pierwsza generacja Polaroida znana jako „peel-apart” Polaroid, dostępna w formatach 10x8", 5x4" i 3x4" aż do wczesnych lat 2000, kiedy została wycofana. Należy nie mylić z materiałem „integral”, który obecnie wytwarza Polaroid Originals. To wydruk „Type 55” i posiada powłokę dostarczoną wraz z filmem. Powłoka miała chronić drobny obraz srebrny i była nakładana natychmiast po wyłonieniu obrazu.
Matthew Houston (Londyn, 1961) znany przede wszystkim z serii Catalogue of Chaos – dogłębne zgłębianie materiałów i procesów fotografii.
To jeden z serii Polaroidów i srebrno-galowej (silver gelatin) odbitek, zapoczątkowanej pod koniec lat 90.
"Matthew Houston studiował grafikię w Central School of Art, London, a później uzyskał dyplom First Class z fotografii w London College of Printing. Zaczął fotografować modele, aktorów i tancerzy na małej scenie, którą zbudował podczas prowadzenia kabaretu na statku żaglowym. Ta scena była miejscem dla wielu jego fotografii dużego formatu i Polaroidów z lat 90. Houston zauważa, że sama scena sugerowała włączenie osoby i pełniła funkcję fundamentu dla jego tematów. Jego fotografie są znane z intymnych, często nostalgiczych cech, będących wynikiem „otwartego eksperymentu” z modelami. Skupia się na znalezieniu wspólnego języka z modelką i na uchwyceniu naturalnego przebiegu wydarzeń. Jego zdjęcia czasem zawierają subtelne odniesienia do postaci mitologicznych i obrazów. Nie ma to być stały motyw, lecz „delikatna aluzja”, wyłaniająca się ze scenicznej natury jego wczesnych portretów."*
*Z katalogu wystawy, Londyn 2014
"Mała scena, którą zbudowałem, była częścią studia i zacząłem robić zdjęcia wykonawcom, znajomym, aktorom i modelkom. Używanie filmu Polaroid dało materiałowi możliwość bycia częścią obrazu również. Polaroid jest znany ze wszelkiego rodzaju dziwactw i wypadków, które przypominają o procesie. Podobnie jak w innych zdjęciach, które zrobiłem, uważam za ważne, aby materiał i proces były wciąż widoczne."**
**Z wywiadu – Saatch Art
Fragment z przeglądu wystawy, który odkryłem – BIP off, Liege – Philippa Herberta
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu.""
Unikalne Polaroid 5x4"
Podpisane z tyłu.
Towarzyszący papier proweniencji także podpisany i zawiera pieczęć studia.
Bardzo dobry stan
Nienoszone – położone na płycie muzealnej w archiwalnym woreczku z Mylaru
W archiwalnym pudełku
Wysyłane płasko z sztywną ochroną listem poleconym.
Materiał Polaroid to papierowa, pierwsza generacja Polaroida znana jako „peel-apart” Polaroid, dostępna w formatach 10x8", 5x4" i 3x4" aż do wczesnych lat 2000, kiedy została wycofana. Należy nie mylić z materiałem „integral”, który obecnie wytwarza Polaroid Originals. To wydruk „Type 55” i posiada powłokę dostarczoną wraz z filmem. Powłoka miała chronić drobny obraz srebrny i była nakładana natychmiast po wyłonieniu obrazu.
Matthew Houston (Londyn, 1961) znany przede wszystkim z serii Catalogue of Chaos – dogłębne zgłębianie materiałów i procesów fotografii.
To jeden z serii Polaroidów i srebrno-galowej (silver gelatin) odbitek, zapoczątkowanej pod koniec lat 90.
"Matthew Houston studiował grafikię w Central School of Art, London, a później uzyskał dyplom First Class z fotografii w London College of Printing. Zaczął fotografować modele, aktorów i tancerzy na małej scenie, którą zbudował podczas prowadzenia kabaretu na statku żaglowym. Ta scena była miejscem dla wielu jego fotografii dużego formatu i Polaroidów z lat 90. Houston zauważa, że sama scena sugerowała włączenie osoby i pełniła funkcję fundamentu dla jego tematów. Jego fotografie są znane z intymnych, często nostalgiczych cech, będących wynikiem „otwartego eksperymentu” z modelami. Skupia się na znalezieniu wspólnego języka z modelką i na uchwyceniu naturalnego przebiegu wydarzeń. Jego zdjęcia czasem zawierają subtelne odniesienia do postaci mitologicznych i obrazów. Nie ma to być stały motyw, lecz „delikatna aluzja”, wyłaniająca się ze scenicznej natury jego wczesnych portretów."*
*Z katalogu wystawy, Londyn 2014
"Mała scena, którą zbudowałem, była częścią studia i zacząłem robić zdjęcia wykonawcom, znajomym, aktorom i modelkom. Używanie filmu Polaroid dało materiałowi możliwość bycia częścią obrazu również. Polaroid jest znany ze wszelkiego rodzaju dziwactw i wypadków, które przypominają o procesie. Podobnie jak w innych zdjęciach, które zrobiłem, uważam za ważne, aby materiał i proces były wciąż widoczne."**
**Z wywiadu – Saatch Art
Fragment z przeglądu wystawy, który odkryłem – BIP off, Liege – Philippa Herberta
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu.""
