Lita Cabellut (1961) - Integrea





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127923
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne dzieło Lita Cabellut z 2008 r., technika mieszana na płótnie, Portret Integrea, 75 × 65 cm, podpisane, w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
Lita Cabellut
Integrea
2008
Mieszane techniki na płótnie (farba olejna, akryl)
75 x 65 cm
Dobry stan
To namalowanie z 2008 roku, wykonane techniką mieszana, ukazuje charakterystyczne podejście Lity Cabellut do ludzkiego portretu. Twarz wydaje się częściowo wyłaniać, częściowo znikać w silnych warstwach farby, śladach zarysowań i kontrastowych polach kolorów. Ciemne tony są przecięte akcentami czerwieni i światła, tworząc intensywne napięcie między kruchością a siłą.
Surowa powierzchnia obrazu, z widocznymi śladami obróbki i zużycia, nadaje dziełu niemal rzeźbiarską obecność. Cabellut używa materii nie tylko do nadawania kształtu, ale także by uczynić emocje i wewnętrzny konflikt namacalnymi. Portret nie jest indywidualnym podobieństwem, lecz uniwersalnym obrazem człowieczeństwa, pamięci i przemijania.
Dzieło odzwierciedla zainteresowanie Cabelluts identyfikacją i emocjonalną głębią i należy do okresu, w którym jej ekspresyjny, warstwowy styl w pełni dojrzał.
Lita Cabellut
Integrea
2008
Mieszane techniki na płótnie (farba olejna, akryl)
75 x 65 cm
Dobry stan
To namalowanie z 2008 roku, wykonane techniką mieszana, ukazuje charakterystyczne podejście Lity Cabellut do ludzkiego portretu. Twarz wydaje się częściowo wyłaniać, częściowo znikać w silnych warstwach farby, śladach zarysowań i kontrastowych polach kolorów. Ciemne tony są przecięte akcentami czerwieni i światła, tworząc intensywne napięcie między kruchością a siłą.
Surowa powierzchnia obrazu, z widocznymi śladami obróbki i zużycia, nadaje dziełu niemal rzeźbiarską obecność. Cabellut używa materii nie tylko do nadawania kształtu, ale także by uczynić emocje i wewnętrzny konflikt namacalnymi. Portret nie jest indywidualnym podobieństwem, lecz uniwersalnym obrazem człowieczeństwa, pamięci i przemijania.
Dzieło odzwierciedla zainteresowanie Cabelluts identyfikacją i emocjonalną głębią i należy do okresu, w którym jej ekspresyjny, warstwowy styl w pełni dojrzał.

