Lídia Vives - Rococo






Posiada ponad dziesięcioletnie doświadczenie artystyczne, specjalizując się w fotografii powojennej i sztuce współczesnej.
| € 75 | ||
|---|---|---|
| € 70 | ||
| € 65 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 128017
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
* To dzieło zostało wykonane bez użycia sztucznej inteligencji.
Rococo to artystycznie inscenizowana fotografia inspirowana ikoną Marii Antoniny, która proponuje współczesną reinterpretację opulencji, przesytu i hedonizmu XVIII wieku. Dzieło łączy odniesienia historyczne z popową irreverencją, przekształcając symbol władzy arystokratycznej w obraz zabawowy i prowokacyjny.
W wyszukanym stroju z epoki, wystawionej peruce i delikatne koronki od razu przywodzą na myśl estetykę francuskiego dworu i teatralne wyrafinowanie rococo. Jednak niespodziewany gest cukierka w kształcie serca przytrzymanego do ust łamie powagę portretu i tworzy napięcie wizualne między protokołem a pragnieniem, obowiązkiem a indulgencją.
Więcej niż wierne odtworzenie obrazu historycznego, dzieło to reflektuje nad teatralnością władzy i jej bliskim związku z reprezentacją i spektaklem. Łącząc elementy rococo z językiem wizualnym współczesności, Rococo zaprasza widza do kwestionowania, jak konstruuje się i konsumuje pojęcia takie jak luksus, kobiecość i autorytet.
SPECYFIKACJE DZIEŁA
Dzieło z platyną i szkłem muzealnym. Ramy można bez problemu wymienić, podobnie jak szkło.
Technika i papier: Wydruk na papierze Fine Art Baryta Hahnemuhle o bardzo wysokim połysku.
Dostarczane podpisane i ponumerowane, a także z certyfikatem autentyczności.
Wysyłka ubezpieczona i zapakowana profesjonalnie, aby chronić dzieło przed możliwymi ryzykami podczas transportu.
W zestawie rękawice bawełniane do manipulowania dziełem oraz pocztówka podpisana przez autorkę z osobistą notką.
To dzieło było prezentowane w Wiedniu, więc na tylnej stronie znajdują się ślady zaczepów, które służyły do jego zawieszenia.
Wartość dzieła uwzględnia wartość ramy i szkła.
SOBRE LA ARTISTA:
Lídia Vives (1991) jest fotografką i artystką wizualną z siedzibą w Barcelonie. Jej prace były publikowane w magazynach takich jak Vogue Italia i Esquire, a prezentowane międzynarodowo w muzeach i galeriach prestiżu, takich jak Luwr (Paryż) i Saatchi Gallery (Londyn).
Z charakterystycznym malarskim, symbolicznym i narracyjnym stylem, Lídia tworzy obrazy pełne koloru, emocji i ukrytych detali — jej charakterystyczne easter eggs — które zapraszają do uważnej i pogłębionej obserwacji.
Brała udział w wielu targach sztuki współczesnej na arenie międzynarodowej, a jej prace były pokazywane na całym świecie. Wśród nadchodzących, wyróżniających się dat, wymienia się Art Fair Daegu (Korea Południowa) i Affordable Art Fair Wiedeń (Austria), gdzie jej praca ponownie będzie dialogować z różnorodną publicznością i kolekcjonerami z całego świata.
#exclusivephoto
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz Google* To dzieło zostało wykonane bez użycia sztucznej inteligencji.
Rococo to artystycznie inscenizowana fotografia inspirowana ikoną Marii Antoniny, która proponuje współczesną reinterpretację opulencji, przesytu i hedonizmu XVIII wieku. Dzieło łączy odniesienia historyczne z popową irreverencją, przekształcając symbol władzy arystokratycznej w obraz zabawowy i prowokacyjny.
W wyszukanym stroju z epoki, wystawionej peruce i delikatne koronki od razu przywodzą na myśl estetykę francuskiego dworu i teatralne wyrafinowanie rococo. Jednak niespodziewany gest cukierka w kształcie serca przytrzymanego do ust łamie powagę portretu i tworzy napięcie wizualne między protokołem a pragnieniem, obowiązkiem a indulgencją.
Więcej niż wierne odtworzenie obrazu historycznego, dzieło to reflektuje nad teatralnością władzy i jej bliskim związku z reprezentacją i spektaklem. Łącząc elementy rococo z językiem wizualnym współczesności, Rococo zaprasza widza do kwestionowania, jak konstruuje się i konsumuje pojęcia takie jak luksus, kobiecość i autorytet.
SPECYFIKACJE DZIEŁA
Dzieło z platyną i szkłem muzealnym. Ramy można bez problemu wymienić, podobnie jak szkło.
Technika i papier: Wydruk na papierze Fine Art Baryta Hahnemuhle o bardzo wysokim połysku.
Dostarczane podpisane i ponumerowane, a także z certyfikatem autentyczności.
Wysyłka ubezpieczona i zapakowana profesjonalnie, aby chronić dzieło przed możliwymi ryzykami podczas transportu.
W zestawie rękawice bawełniane do manipulowania dziełem oraz pocztówka podpisana przez autorkę z osobistą notką.
To dzieło było prezentowane w Wiedniu, więc na tylnej stronie znajdują się ślady zaczepów, które służyły do jego zawieszenia.
Wartość dzieła uwzględnia wartość ramy i szkła.
SOBRE LA ARTISTA:
Lídia Vives (1991) jest fotografką i artystką wizualną z siedzibą w Barcelonie. Jej prace były publikowane w magazynach takich jak Vogue Italia i Esquire, a prezentowane międzynarodowo w muzeach i galeriach prestiżu, takich jak Luwr (Paryż) i Saatchi Gallery (Londyn).
Z charakterystycznym malarskim, symbolicznym i narracyjnym stylem, Lídia tworzy obrazy pełne koloru, emocji i ukrytych detali — jej charakterystyczne easter eggs — które zapraszają do uważnej i pogłębionej obserwacji.
Brała udział w wielu targach sztuki współczesnej na arenie międzynarodowej, a jej prace były pokazywane na całym świecie. Wśród nadchodzących, wyróżniających się dat, wymienia się Art Fair Daegu (Korea Południowa) i Affordable Art Fair Wiedeń (Austria), gdzie jej praca ponownie będzie dialogować z różnorodną publicznością i kolekcjonerami z całego świata.
#exclusivephoto
