Montanaro - BANANA UNCHAINED





| € 25 | ||
|---|---|---|
| € 18 | ||
| € 10 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127923
Doskonała ocena na Trustpilot.
Montanaro prezentuje BANANA UNCHAINED, oryginalne dzieło z 2026 roku wykonane techniką mieszANą i malarstwem akrylowym, o wymiarach 31 cm na 25 cm, ważące 1000 g, stworzone we Włoszech i sprzedawane z ramą jako edycja oryginalna od artysty.
Opis od sprzedawcy
Ta praca Montanaro’ego przedstawia trójwymiarową i popową ewolucję jednego z najbardziej omawianych gestów artystycznych ostatniej dekady: The Comedian Maurizio Cattelana. Jeśli oryginał Cattelana bawił się efemerycznością i paradoksem przedmiotu łatwo zużywalnego, Montanaro wybiera drogę trwałości i plastyczności, przekształcając ikonę banana w postać niemal antropomorficzną i umięśnioną.
Dzieło jawi się jako materialny obraz, gdzie dwuwymiarowość wsparcia zostaje złamana przez bezkompromisną obecność żywicy. Wybór żywicy nie jest przypadkowy: nadaje centralnemu elementowi błyszczącą, niemal przemysłową powłokę, która ostro kontrastuje z neutralnym tłem.
W przeciwieństwie do statycznego banana Cattelana, tutaj przedmiot ożywa. „Ramiona” umięśnione, które podtrzymują koniec taśmy klejącej w szarym kolorze, sugerują działanie wyzwalające i przymus. To sam banan odrywa się od ściany.
Rama z czarnego drewna pełni rolę teatralnego perymetru, zamykając twórczy chaos w klasycznej i rygorystycznej strukturze.
Głównym bohaterem jest żywy, błyszczący czerwony kolor.
W psychologii koloru czerwony przekazuje energię, pośpiech i pasję. Zastępując naturalne żółcie banana tym sztucznym czerwienem, Montanaro ogołaca przedmiot z jego organicznej natury, przekształcając go w fetysz pop.
Kontrast między nasyconą czerwienią, metalicznym szarym taśmy a kremowym tłem tworzy wizualną równowagę, która od razu przykuwa oko, czyniąc dzieło centralnym punktem magnetycznym w każdym wnętrzu.
Dzieło Montanaro jest imponującym pod względem wizualnym, które z powodzeniem podejmuje trudne zadanie zacytowania boskiego monstrum, jakim jest Cattelan, nie pozostając w tyle. Seria, z różnymi pozami i wariantami kolorystycznymi, ukazuje spójne poszukiwanie formy i objętości, przemieniając kultowy mem kultury w solidny, błyszczący i prowokujący przedmiot sztuki.
Ta praca Montanaro’ego przedstawia trójwymiarową i popową ewolucję jednego z najbardziej omawianych gestów artystycznych ostatniej dekady: The Comedian Maurizio Cattelana. Jeśli oryginał Cattelana bawił się efemerycznością i paradoksem przedmiotu łatwo zużywalnego, Montanaro wybiera drogę trwałości i plastyczności, przekształcając ikonę banana w postać niemal antropomorficzną i umięśnioną.
Dzieło jawi się jako materialny obraz, gdzie dwuwymiarowość wsparcia zostaje złamana przez bezkompromisną obecność żywicy. Wybór żywicy nie jest przypadkowy: nadaje centralnemu elementowi błyszczącą, niemal przemysłową powłokę, która ostro kontrastuje z neutralnym tłem.
W przeciwieństwie do statycznego banana Cattelana, tutaj przedmiot ożywa. „Ramiona” umięśnione, które podtrzymują koniec taśmy klejącej w szarym kolorze, sugerują działanie wyzwalające i przymus. To sam banan odrywa się od ściany.
Rama z czarnego drewna pełni rolę teatralnego perymetru, zamykając twórczy chaos w klasycznej i rygorystycznej strukturze.
Głównym bohaterem jest żywy, błyszczący czerwony kolor.
W psychologii koloru czerwony przekazuje energię, pośpiech i pasję. Zastępując naturalne żółcie banana tym sztucznym czerwienem, Montanaro ogołaca przedmiot z jego organicznej natury, przekształcając go w fetysz pop.
Kontrast między nasyconą czerwienią, metalicznym szarym taśmy a kremowym tłem tworzy wizualną równowagę, która od razu przykuwa oko, czyniąc dzieło centralnym punktem magnetycznym w każdym wnętrzu.
Dzieło Montanaro jest imponującym pod względem wizualnym, które z powodzeniem podejmuje trudne zadanie zacytowania boskiego monstrum, jakim jest Cattelan, nie pozostając w tyle. Seria, z różnymi pozami i wariantami kolorystycznymi, ukazuje spójne poszukiwanie formy i objętości, przemieniając kultowy mem kultury w solidny, błyszczący i prowokujący przedmiot sztuki.

