Poplea - SOULAGE CONCRETE TEXTURE 3D - NO RESERVE






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
| € 80 | ||
|---|---|---|
| € 75 | ||
| € 68 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 128528
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne dzieło Poplea w technice akrylowej pt. SOULAGE CONCRETE TEXTURE 3D - NO RESERVE, 80 x 60 cm, 2 kg, Francja, 2026, ręcznie podpisane, załączony certyfikat autentyczności, sprzedawane przez Agent, gotowe do zawieszenia.
Opis od sprzedawcy
UWAŻAJ:
TO PRAWdziwe, ORYGINALNE DZIEŁO MALARSTWA, NIE COPYRIGHT TECHNIQUE, UNIKALNA NA ŚWIECIE TEKSTURA I RZEŹBA PONAD 1 CM, więc zupełnie inny odbiór w zależności od kąta patrzenia widza.
PopLéa to znacznie więcej niż imię artysty — to starannie strzeony pseudonim, za którym kryje się kluczowa postać międzynarodowej sceny artystycznej, wielokrotnie nagradzana i wystawiana na najbardziej prestiżowych targach na świecie.
Pod tym imieniem artysta wybiera wolność i anonimowość, aby powrócić do sedna: czystą emocję, bezpośredni kontakt między dziełem a tym, który je ogląda.
Koneserzy wiedzą już, że niektóre prace podpisane jego/jej prawdziwym imieniem biją rekordy w galeriach, przekraczają 15 000 €, i znaleźć je można w prywatnych kolekcjach w Paryżu, Londynie, Nowym Jorku, Monako i Dubaju.
Laureat/laureatka wielu międzynarodowych wyróżnień za doskonałość i wyjątkowość swojego podejścia, został(a) nagrodzony/a we Florencji, Barcelonie, Genewie i Nowym Jorku za wkład w sztukę współczesną.
Jego/jej prace były prezentowane na wystawach zbiorowych u boku artystów o światowej renomie podczas wydarzeń takich jak FIAC (Paris) — Paris, Art Basel (Szwajcja), ARCO (Madryt), Art Miami i Art Shanghai.
PopLéa celowo pielęgnuje tajemnicę: żadna publiczna fotografia, żaden oficjalny wywiad, tylko prace, które krążą dyskretnie między doświadczonymi kolekcjonerami a selektywnymi galeriami. Ten medialny milczenie jeszcze bardziej podsyca zainteresowanie miłośników sztuki współczesnej poszukujących autentyczności i rzadkości.
Każde dzieło PopLéa jest unikalne, certyfikowane i pochodzi bezpośrednio z pracowni artysty.
Nigdy nie było wystawiane ani proponowane w galerii przed sprzedażą.
Niektóre egzemplarze z tej serii zostały już zakupione przez kolekcjonerów w Szwajcarii, Francji i Stanach Zjednoczonych, potwierdzając szybki wzrost PopLéa na międzynarodowym rynku sztuki.
JAK OPRAWIĆ:
Malarstwo sprzedawane bez ramy (tylko do prezentacji), naciągnięte na drewnianej ramie, zalecam ramę typu amerykańska (całość w kasecie).
Artysta Popléa:
Jeśli posiadasz to dzieło, masz w rękach autentyczny egzemplarz podpisany przez Popléa.
Należy jednak wiedzieć: Popléa to pseudonim.
Nie ujawnił jeszcze swojej tożsamości — celowo. Ten wybór to część szerszego projektu artystycznego, formy doświadczenia:
Tworzyć bez nazwy, bez statusu, bez biografii.
Sama dzieło. Sam obraz. To, co wywołuje. To, co czujesz.
Artysta stojący za PopLéa jest już wystawiany/ana, rozpoznawany/a, kolekcjonowany/a — ale postanowił/a wybrać inną, bardziej wolną drogę. Odrzucić filtry, kody, dyskursy.
Odrzucić to, by to zawsze te same — galerie, eksperci, sieci — decydowały, co ma wartość.
Może to, co posiadasz, jest początkiem czegoś.
A może to po prostu dzieło, które do ciebie przemawia tutaj i teraz.
Obie opcje są piękne.
A tak naprawdę, to może właśnie to, prawdziwy luksus.
Dzieło jest wyposażone w papierowy certyfikat autentyczności.
Dzieło jest podpisane odręcznie, dostarczane gotowe do zawieszenia, w opakowaniu 4x4 z ubezpieczeniem w zestawie.
Życzymy powodzenia w licytacjach.
UWAŻAJ:
TO PRAWdziwe, ORYGINALNE DZIEŁO MALARSTWA, NIE COPYRIGHT TECHNIQUE, UNIKALNA NA ŚWIECIE TEKSTURA I RZEŹBA PONAD 1 CM, więc zupełnie inny odbiór w zależności od kąta patrzenia widza.
PopLéa to znacznie więcej niż imię artysty — to starannie strzeony pseudonim, za którym kryje się kluczowa postać międzynarodowej sceny artystycznej, wielokrotnie nagradzana i wystawiana na najbardziej prestiżowych targach na świecie.
Pod tym imieniem artysta wybiera wolność i anonimowość, aby powrócić do sedna: czystą emocję, bezpośredni kontakt między dziełem a tym, który je ogląda.
Koneserzy wiedzą już, że niektóre prace podpisane jego/jej prawdziwym imieniem biją rekordy w galeriach, przekraczają 15 000 €, i znaleźć je można w prywatnych kolekcjach w Paryżu, Londynie, Nowym Jorku, Monako i Dubaju.
Laureat/laureatka wielu międzynarodowych wyróżnień za doskonałość i wyjątkowość swojego podejścia, został(a) nagrodzony/a we Florencji, Barcelonie, Genewie i Nowym Jorku za wkład w sztukę współczesną.
Jego/jej prace były prezentowane na wystawach zbiorowych u boku artystów o światowej renomie podczas wydarzeń takich jak FIAC (Paris) — Paris, Art Basel (Szwajcja), ARCO (Madryt), Art Miami i Art Shanghai.
PopLéa celowo pielęgnuje tajemnicę: żadna publiczna fotografia, żaden oficjalny wywiad, tylko prace, które krążą dyskretnie między doświadczonymi kolekcjonerami a selektywnymi galeriami. Ten medialny milczenie jeszcze bardziej podsyca zainteresowanie miłośników sztuki współczesnej poszukujących autentyczności i rzadkości.
Każde dzieło PopLéa jest unikalne, certyfikowane i pochodzi bezpośrednio z pracowni artysty.
Nigdy nie było wystawiane ani proponowane w galerii przed sprzedażą.
Niektóre egzemplarze z tej serii zostały już zakupione przez kolekcjonerów w Szwajcarii, Francji i Stanach Zjednoczonych, potwierdzając szybki wzrost PopLéa na międzynarodowym rynku sztuki.
JAK OPRAWIĆ:
Malarstwo sprzedawane bez ramy (tylko do prezentacji), naciągnięte na drewnianej ramie, zalecam ramę typu amerykańska (całość w kasecie).
Artysta Popléa:
Jeśli posiadasz to dzieło, masz w rękach autentyczny egzemplarz podpisany przez Popléa.
Należy jednak wiedzieć: Popléa to pseudonim.
Nie ujawnił jeszcze swojej tożsamości — celowo. Ten wybór to część szerszego projektu artystycznego, formy doświadczenia:
Tworzyć bez nazwy, bez statusu, bez biografii.
Sama dzieło. Sam obraz. To, co wywołuje. To, co czujesz.
Artysta stojący za PopLéa jest już wystawiany/ana, rozpoznawany/a, kolekcjonowany/a — ale postanowił/a wybrać inną, bardziej wolną drogę. Odrzucić filtry, kody, dyskursy.
Odrzucić to, by to zawsze te same — galerie, eksperci, sieci — decydowały, co ma wartość.
Może to, co posiadasz, jest początkiem czegoś.
A może to po prostu dzieło, które do ciebie przemawia tutaj i teraz.
Obie opcje są piękne.
A tak naprawdę, to może właśnie to, prawdziwy luksus.
Dzieło jest wyposażone w papierowy certyfikat autentyczności.
Dzieło jest podpisane odręcznie, dostarczane gotowe do zawieszenia, w opakowaniu 4x4 z ubezpieczeniem w zestawie.
Życzymy powodzenia w licytacjach.
