Poplea - DIPTYQUE SOULAGE TEXTURE - NO RESERVE






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
| € 170 | ||
|---|---|---|
| € 160 | ||
| € 140 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 128779
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy Poplea pt. DIPTYQUE SOULAGE TEXTURE - NO RESERVE, 80 cm wysokości, 120 cm szerokości, powstały w 2026 roku we Francji, podpisany ręcznie, w doskonałym stanie, waga 2 kg, sprzedawany przez agenta, edycja Original, na drewnianej Kate na blejtramie gotowy do zawieszenia, bez ramy, z papierowym certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
UWAGA
JEST PRAWDZIWE, ORYGINALNE MALARSTWO, NIGDY NIE MASZEMY DO CZYMS ŹRÓDEŁ ANI TECHNOLOGII DRUKU, JEDYNA NA ŚWIECIE TEKSTURA I WYPUKLENIE DO 1 CM, Z TEGO POWODU OBRAZ WYGLĄDA INACZEJ W ZALEŻNOŚCI OD KĄTA WIDZENIA ODBIORCY
PopLéa to znacznie więcej niż sama nazwa artysty — to starannie chroniony pseudonim, pod którym skrywa się znacząca osobowość sceny artystycznej międzynarodowej, wielokrotnie nagradzana i wystawiana na najważniejszych światowych targach sztuki.
Pod tą nazwą artysta wybiera wolność i anonimizm, aby wrócić do sedna: czystą emocję, bezpośredni kontakt między dziełem a osobą, która na nie patrzy.
Koneserzy wiedzą już, że niektóre prace podpisane jego prawdziwym imieniem osiągają rekordy w galeriach, przekraczając 15 000 €, i znajdują się w kolekcjach prywatnych w Paryżu, Londynie, Nowym Jorku, Monako i Dubaju.
Laureat(-ka) licznych międzynarodowych wyróżnień za doskonałość i wyjątkowość swojego podejścia, został(-a) nagrodzony(-a) we Florencji, Barcelonie, Genewie i Nowym Jorku za wkład w sztukę współczesną.
Jego/jej dzieła były prezentowane na wystawach zbiorowych u boku artystów światowej sławy podczas takich wydarzeń jak FIAC (Paryż), Art Basel (Szwajcja), ARCO (Madryt), Art Miami i Art Shanghai.
PopLéa celowo pielęgnuje tajemnicę: żadnych publicznych fotografii, żadnych oficjalnych wywiadów, tylko dzieła, które krążą dyskretnie między doświadczonymi kolekcjonerami a wyselekcjonowanymi galeriami. Ten medialny milczenie jedynie podsyca zainteresowanie miłośników sztuki współczesnej poszukujących autentyczności i rzadkości.
Każde dzieło PopLéa jest niepowtarzalne, certyfikowane i pochodzi bezpośrednio z atelier artysty.
Nigdy nie było wystawiane ani oferowane w galerii przed sprzedażą.
Niektóre egzemplarze z tej serii zostały już nabyte przez kolekcjonerów w Szwajcarii, we Francji i w Stanach Zjednoczonych, potwierdzając szybkie wspinanie się PopLéa na międzynarodowy rynek sztuki.
JAK RAMOWO:
Obraz jest sprzedawany bez ramy (tylko do prezentacji) zamontowany na drewnianej ramie i polecam pudełko amerykańskie.
Artystka Popléa:
Jeśli masz tę pracę w posiadaniu, masz w rękach autentyczny egzemplarz podpisany przez Popléa.
Ale trzeba wiedzieć: Popléa to pseudonim.
Nie ujawniła jeszcze swojej tożsamości — dobrowolnie. Ten wybór jest częścią szerszego projektu artystycznego, formy eksperymentu:
Tworzyć bez imienia, bez statusu, bez biografii.
Sama praca. Sam obraz. To, co wywołuje. To, co czujesz.
Artysta stojący za PopLéa jest już eksponowany(-a), rozpoznawany(-a), kolekcjonowany(-a) — ale chciał(-a) odkryć inną drogę, wolniejszą. Odrzucić filtry, kody, dyskurs.
Odrzucić to, by to wciąż ci sami — galerie, eksperci, sieci — decydowali o wartości.
Być może to, co posiadasz, jest początkiem czegoś.
A może to po prostu dzieło, które mówi do ciebie tu i teraz.
Obie opcje są piękne.
A właściwie, może to prawdziwy luksus.
Obraz jest dostarczony z papierowym certyfikatem autentyczności
Obraz podpisany odręcznie, gotowy do zawieszenia, w opakowaniu 4x4 z ubezpieczeniem w zestawie.
Powodzenia przy licytacjach
UWAGA
JEST PRAWDZIWE, ORYGINALNE MALARSTWO, NIGDY NIE MASZEMY DO CZYMS ŹRÓDEŁ ANI TECHNOLOGII DRUKU, JEDYNA NA ŚWIECIE TEKSTURA I WYPUKLENIE DO 1 CM, Z TEGO POWODU OBRAZ WYGLĄDA INACZEJ W ZALEŻNOŚCI OD KĄTA WIDZENIA ODBIORCY
PopLéa to znacznie więcej niż sama nazwa artysty — to starannie chroniony pseudonim, pod którym skrywa się znacząca osobowość sceny artystycznej międzynarodowej, wielokrotnie nagradzana i wystawiana na najważniejszych światowych targach sztuki.
Pod tą nazwą artysta wybiera wolność i anonimizm, aby wrócić do sedna: czystą emocję, bezpośredni kontakt między dziełem a osobą, która na nie patrzy.
Koneserzy wiedzą już, że niektóre prace podpisane jego prawdziwym imieniem osiągają rekordy w galeriach, przekraczając 15 000 €, i znajdują się w kolekcjach prywatnych w Paryżu, Londynie, Nowym Jorku, Monako i Dubaju.
Laureat(-ka) licznych międzynarodowych wyróżnień za doskonałość i wyjątkowość swojego podejścia, został(-a) nagrodzony(-a) we Florencji, Barcelonie, Genewie i Nowym Jorku za wkład w sztukę współczesną.
Jego/jej dzieła były prezentowane na wystawach zbiorowych u boku artystów światowej sławy podczas takich wydarzeń jak FIAC (Paryż), Art Basel (Szwajcja), ARCO (Madryt), Art Miami i Art Shanghai.
PopLéa celowo pielęgnuje tajemnicę: żadnych publicznych fotografii, żadnych oficjalnych wywiadów, tylko dzieła, które krążą dyskretnie między doświadczonymi kolekcjonerami a wyselekcjonowanymi galeriami. Ten medialny milczenie jedynie podsyca zainteresowanie miłośników sztuki współczesnej poszukujących autentyczności i rzadkości.
Każde dzieło PopLéa jest niepowtarzalne, certyfikowane i pochodzi bezpośrednio z atelier artysty.
Nigdy nie było wystawiane ani oferowane w galerii przed sprzedażą.
Niektóre egzemplarze z tej serii zostały już nabyte przez kolekcjonerów w Szwajcarii, we Francji i w Stanach Zjednoczonych, potwierdzając szybkie wspinanie się PopLéa na międzynarodowy rynek sztuki.
JAK RAMOWO:
Obraz jest sprzedawany bez ramy (tylko do prezentacji) zamontowany na drewnianej ramie i polecam pudełko amerykańskie.
Artystka Popléa:
Jeśli masz tę pracę w posiadaniu, masz w rękach autentyczny egzemplarz podpisany przez Popléa.
Ale trzeba wiedzieć: Popléa to pseudonim.
Nie ujawniła jeszcze swojej tożsamości — dobrowolnie. Ten wybór jest częścią szerszego projektu artystycznego, formy eksperymentu:
Tworzyć bez imienia, bez statusu, bez biografii.
Sama praca. Sam obraz. To, co wywołuje. To, co czujesz.
Artysta stojący za PopLéa jest już eksponowany(-a), rozpoznawany(-a), kolekcjonowany(-a) — ale chciał(-a) odkryć inną drogę, wolniejszą. Odrzucić filtry, kody, dyskurs.
Odrzucić to, by to wciąż ci sami — galerie, eksperci, sieci — decydowali o wartości.
Być może to, co posiadasz, jest początkiem czegoś.
A może to po prostu dzieło, które mówi do ciebie tu i teraz.
Obie opcje są piękne.
A właściwie, może to prawdziwy luksus.
Obraz jest dostarczony z papierowym certyfikatem autentyczności
Obraz podpisany odręcznie, gotowy do zawieszenia, w opakowaniu 4x4 z ubezpieczeniem w zestawie.
Powodzenia przy licytacjach
