PIERRE RIOLLET - PARIS PLAGE IV





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 128340
Doskonała ocena na Trustpilot.
Pierre Riollet, PARIS PLAGE IV, giclée w ograniczonym nakładzie (10/30) na papierze Hahnemühle William Turner 310 g, ręcznie podpisana, wyprodukowano we Francji, 55 × 55 cm, scena wnętrza kawiarni.
Opis od sprzedawcy
Digigraphie (druk giclée) numer 10 z 30 egzemplarzy.
Wydanie limitowane do 30 egzemplarzy na papierze Hahnemühle William Turner 310 g, pochodzące od oryginalnego obrazu olejnego na płótnie 100 na 100 z 2019 roku.
Podpis w dolnym prawym rogu. Numeracja w dolnym lewym rogu. Podpisane i ponumerowane z tylu.
Właściciel otrzyma również pełny i podpisany certyfikat autentyczności.
Przedstawienie kawy w Marais.
Mężczyzna siedzi przed oknem otwierającym się na morze. Sygnet który przenosi realizm w świat wyobraźni.
O Petersie
Pierre Riollet jest absolwentem École d’Art Auguste Renoir w Paryżu (1983). Po dwudziestu latach pracy w reklamie na stanowisku dyrektora artystycznego postanowił poświęcić się wyłącznie malarstwu. Po podróży po Stanach Zjednoczonych w 1987 roku rozpoczął prace nad tematyką fasad nowojorskich i ich cieni, inspirowany amerykańskimi hiperrealistami.
Zawsze zafascynowany światłem, kilka lat później jego prace skierowały się ku tematowi przejść. Efekt kontrastu między cieniem a światłem wynikający z tego tematu stanowi cechę charakterystyczną tego okresu. Ciemna rama uwydatnia jasność na zewnątrz i kieruje wzrok ku olśniewającemu otwarciu, pozwalając wyobraźni płynąć ku światłu. Poza aspektem malarskim, to także symbolika siły przejścia wyrażana w tych przejściach.
Po długim odrzucaniu wszelkich przeciwświateł w kawiarniach, w miejskich klimatach, w nocnych i śnieżnych pejzażach, w portretach… jego malarstwo teraz kieruje się ku odbiciom, zwłaszcza morskim. Zawsze z tą samą dbałością o trafność chromatyczną Pierre pasjonuje się dziś rozkładem światła i jego interakcją. Dzięki zastosowaniu pociągnięć zbliżonych do abstrakcji, gdy wzrok przybliża detale, jego płótna – często dużych formatów – wydają się mieć w sobie siłę wibrującą o ogromnym natężeniu.
Pierre Riollet regularnie wystawia w wielu galeriach i na wielu targach sztuki współczesnej. Jego prace znajdują się już w licznych kolekcjach prywatnych.
Jego droga jest jak stopniowe powiększanie zoomu, które z obrazu na obraz, przechodząc przez te wszystkie przejścia, prowadzi ku światłu."
Digigraphie (druk giclée) numer 10 z 30 egzemplarzy.
Wydanie limitowane do 30 egzemplarzy na papierze Hahnemühle William Turner 310 g, pochodzące od oryginalnego obrazu olejnego na płótnie 100 na 100 z 2019 roku.
Podpis w dolnym prawym rogu. Numeracja w dolnym lewym rogu. Podpisane i ponumerowane z tylu.
Właściciel otrzyma również pełny i podpisany certyfikat autentyczności.
Przedstawienie kawy w Marais.
Mężczyzna siedzi przed oknem otwierającym się na morze. Sygnet który przenosi realizm w świat wyobraźni.
O Petersie
Pierre Riollet jest absolwentem École d’Art Auguste Renoir w Paryżu (1983). Po dwudziestu latach pracy w reklamie na stanowisku dyrektora artystycznego postanowił poświęcić się wyłącznie malarstwu. Po podróży po Stanach Zjednoczonych w 1987 roku rozpoczął prace nad tematyką fasad nowojorskich i ich cieni, inspirowany amerykańskimi hiperrealistami.
Zawsze zafascynowany światłem, kilka lat później jego prace skierowały się ku tematowi przejść. Efekt kontrastu między cieniem a światłem wynikający z tego tematu stanowi cechę charakterystyczną tego okresu. Ciemna rama uwydatnia jasność na zewnątrz i kieruje wzrok ku olśniewającemu otwarciu, pozwalając wyobraźni płynąć ku światłu. Poza aspektem malarskim, to także symbolika siły przejścia wyrażana w tych przejściach.
Po długim odrzucaniu wszelkich przeciwświateł w kawiarniach, w miejskich klimatach, w nocnych i śnieżnych pejzażach, w portretach… jego malarstwo teraz kieruje się ku odbiciom, zwłaszcza morskim. Zawsze z tą samą dbałością o trafność chromatyczną Pierre pasjonuje się dziś rozkładem światła i jego interakcją. Dzięki zastosowaniu pociągnięć zbliżonych do abstrakcji, gdy wzrok przybliża detale, jego płótna – często dużych formatów – wydają się mieć w sobie siłę wibrującą o ogromnym natężeniu.
Pierre Riollet regularnie wystawia w wielu galeriach i na wielu targach sztuki współczesnej. Jego prace znajdują się już w licznych kolekcjach prywatnych.
Jego droga jest jak stopniowe powiększanie zoomu, które z obrazu na obraz, przechodząc przez te wszystkie przejścia, prowadzi ku światłu."

