Dikhotomy - Broken Habit - No Reserve - Unique Edition

● Ekskluzywna Edycja Unikatowa (1/1) – druk Giclée na płónie bawełnianym 350 gsm, w pełnym wymiarze 50 × 70 cm. (bez ramy).
Sam obraz ma wymiary 40 × 60 cm i jest wydrukowany z 5 cm białych marginesów po każdej stronie, zapewniając czysty, profesjonalny montaż bez kadrowania dzieła sztuki. Doskonały do oprawienia lub naciągnięcia. Dzieło ręcznie sygnowane na odwrocie przez artystę i zawiera pieczęć oraz certyfikat autentyczności (COA).

/// "Czuje się jak mniszka, która uświadomiła sobie, że cloistralna cisza nie anulowała prawa do sprzeciwu, a w tym cichym akcie palenia jest więcej człowieczeństwa niż prowokacji. Scena nie krzyczy o bunt, szeleści nim, jakby wiara i pożądanie mogły usiąść na tym samym krześle bez walki. Dzieło stoi na skrzyżowaniu między mistycyzmem Złotego Wieku a współczesną tożsamością wizualną."///

● Wyjątkowe doświadczenie kolekcjonerskie – Po zakupie otrzymasz certyfikat cyfrowy drogą e-mail. W paczce znajdziesz także kartę drukowaną podpisaną odręcznie, a także ekskluzywny certyfikat zawierający pełne dane o artyście i potwierdzenie autentyczności.

● Bezpieczne i ekologiczne opakowanie – Starannie zwinięte w recyklingowalny tubus kartonowy i umieszczone w sztywnym pudełku dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowany czas dostawy: 3–5 dni roboczych w Europie, 5–7 dni międzynarodowo.

● O artyście:
Oryginalne dzieło Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Kształcony w projektowaniu reklamowym, rozpoczynał karierę w agencjach i studiach projektowych, zanim całkowicie przeszedł do ilustracji modowej, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.

● O Projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to trwająca seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w której klasyczna sztuka i współczesna kultura zderzają się bezkompromisowo. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, ironią wizualną i krytyką kulturową, wywołując refleksję i rozrywkę.

Każde dzieło to wynik twórczego starcia między ręcznie wykonywanym cyfrowym montażem a narzędziami opartymi na AI (Midjourney i Recraft), łączącymi człowieka z technologią. Zainspirowana pop artem i sztuką miejską, Dikhotomy to celowy parody sztuki i zaproszenie do spojrzenia na nią z nowej perspektywy.

● Najważniejsze:

— Potwierdzona solo wystawa w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), 1 maja – 28 września 2025.

— Nadchodzący cyfrowy pokaz: „Lost in Alteration” w Muzeum Digital Horizons, 25–28 października 2025.

— Ilustracja „I am Jesus” została umieszczona na okładce Newsweeka (wydanie polskie), co dodatkowo potwierdza jego zasięg międzynarodowy.

— Oprócz wystaw w targach i galeriach, współpracuje z projektami wnętrz i sklepami koncepcyjnymi w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.

Inspiracja: profanacja, barokowy odnowienie, wpływy hiszpańskiego baroku, malarski realizm, sztuka muzealna, wpływy mistrzów, Francisco de Zurbarán, Caravaggio, Diego Velázquez, Rembrandt, dramatyczne światło, malarstwo sztuk pięknych, sztuka figuratywna, narracyjny obraz, poetycki realizm, uroczysty nastrój, kino światło, mroczne wnętrze, architektura gotycka, kontemplacyjny portret, emocjonalna głębia, duchowe napięcie, wiara i bunt, nowoczesna duchowość, intymny gest, wyrafinowana краcza, realistyczne odcienie skóry, sakralny współczesny, estetyka galerii, ponadczasowy obraz, kulturowe komentarze, wyższa sztuka tatuażu, tożsamość i wiara, barokowy dramat, nowoczesny sakralny portret.