PIERRE RIOLLET - BLUE PIER

Digigraphie (druk giclée) numer 1 z 30 egzemplarzy.
Wydanie limitowane do 30 egzemplarzy na papierze Hahnemühle William Turner 310 g, pochodzące z oryginału olej na płótnie 100 x 100 z 2015 roku.
Podpis w prawym dolnym rogu. Numeracja w lewym dolnym rogu. Podpisane i ponumerowane na odwrocie.
Również zostanie przekazany nabywcy pełny certyfikat autentyczności, podpisany.

Chwila nieoczekiwana przedstawiająca fundamenty na palach pomostu położonego na zachodnim wybrzeżu USA.
Głębokość odcieni błękitu, turkusu i bieli, zabawa z cieniem i światłem, nadają scenie tajemniczą aurę.

O Pierre

Pierre Riollet ukończył École d’Art Auguste Renoir w Paryżu w 1983 roku. Po 20 latach pracy w reklamie na stanowisku dyrektora artystycznego postanowił poświęcić się wyłącznie malarstwu. Po podróży do Stanów Zjednoczonych w 1987 roku rozpoczął prace nad tematyką fasad nowojorskich i ich cieniami, inspirowany amerykańskimi hyperrealistami.

Zawsze zafascynowany światłem, kilka lat później jego prace skierowały się w nową stronę, w stronę przejść/zwierzeń (przejścia). Kontrast pomiędzy cieniem a światłem wywołany tym tematem staje się cechą charakterystyczną tego okresu. Ciemne ramy uwydatniają jasność zewnętrzną i kierują wzrok ku olśnieniu, pozostawiając wyobraźnię wolną w stronę światła. Poza aspektem malarskim, wyraża się także symbolika siły przejścia ukazana w tych przejściach.

Po długim odrzucaniu wszelkich rodzajów tylnego światła w kawiarniach, miejskich klimatach, nocnych i zaśnieżonych pejzażach, portretach… jego malarstwo obecnie kieruje się ku refleksom, zwłaszcza morskim. Zawsze z tym samym dbałością o trafność chromatyczną, Pierre dzisiaj pasjonuje się rozkładem światła i jego interakcją. Dzięki użyciu pociągnięć zbliżonych do abstrakcji, gdy wzrok zbliża się do szczegółów, jego płótna – przeważnie na dużych formatowych – emaną energią o wielkiej intensywności.

Pierre Riollet regularnie wystawia w licznych galeriach i na targach sztuki współczesnej. Jego prace znajdują się także w wielu prywatnych kolekcjach.

Jego droga jest jak progresywna zoom, który z obrazu na obraz, przechodząc przez wszystkie te przejścia, zbliża się ku światłu.