2026 - 20 Wit minimalistisch wandrelief
02
dni
17
godziny
48
minuty
30
sekundy
Aktualna oferta
€ 55
Cena minimalna nie została osiągnięta
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 21
 Licytant 7765 | € 55 | |
|---|---|---|
| Licytant 5594 | € 6 | |
| Licytant 5594 | € 5 | |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 128679
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hans Meeuwsen, unikalny biały porcelanowy relief ścienny w abstrakcji minimalistycznej o tytule 2026 - 20, o wymiarach 150 mm szerokości, 174 mm wysokości i 50 mm głębokości, z oznaczeniem roku 2026, podpisany dwoma aplikacjami porcelanowymi (jedna z imieniem artysty, druga z japońskimi znakami Raku i Yakimono).
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Dzieło sztuki wykonane jest z porcelany, o wypale oksydacyjnym w 1240°C. Grubość ścianek wynosi około 1 mm.
Z tyłu znajduje się wycięcie, dzięki któremu dzieło można zawiesić. Na pierwszych pięciu zdjęciach z jasnym tłem obiekt jest pokazany wiszący.
Jest to unikatowy ręcznie wykonany przedmiot.
Artysta podpisał to dzieło dwoma porcelanowymi aplikacjami: jedna zawiera jego imię i pierwszą literę nazwiska, na drugiej znajdują się dwa japońskie znaki, Raku i Yakimono.
Podczas wysyłki ta skrzynka zostanie zapakowana w systemie „box in box”, a wolna przestrzeń między nią a zewnętrzną opakowaniem wypełniona będzie ekologicznym materiałem pochłaniającym wstrząsy.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgie, aby początkowo zostać nauczycielem sztuk plastycznych w szkole ponadgimnazjalnej. Główną specjalnością był rysunek, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wałkowanie i cięcie dały mu niewielkie płaskie kwadraty z gliny, które używał do budowania sześciennych form przypominających hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i Niemczech.
Ważne prace z tamtego czasu to wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre były czystą abstrakcją geometryczną, inne interpretacjami biblijnej Wieży Babel.
Hans rozwijał dalej swoje umiejętności ceramiczne podczas rezydencji w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz podczas pobytów roboczych w Nowej Zelandii, Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach dalej rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowo białymi, cienkimi jak wafle, plastrami porcelany, które montuje w sześciany lub piramidy.
Układając te kształty geometryczne w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, a zwłaszcza prace Jana Schoonhovena, lecz ostatecznie wyraźnie noszące własny podpis artysty.
Wykorzystuje wieloletnie doświadczenie, aby stworzyć dialog między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen był nominowany do Prix de Rome w 1987 roku oraz laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku i od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleDzieło sztuki wykonane jest z porcelany, o wypale oksydacyjnym w 1240°C. Grubość ścianek wynosi około 1 mm.
Z tyłu znajduje się wycięcie, dzięki któremu dzieło można zawiesić. Na pierwszych pięciu zdjęciach z jasnym tłem obiekt jest pokazany wiszący.
Jest to unikatowy ręcznie wykonany przedmiot.
Artysta podpisał to dzieło dwoma porcelanowymi aplikacjami: jedna zawiera jego imię i pierwszą literę nazwiska, na drugiej znajdują się dwa japońskie znaki, Raku i Yakimono.
Podczas wysyłki ta skrzynka zostanie zapakowana w systemie „box in box”, a wolna przestrzeń między nią a zewnętrzną opakowaniem wypełniona będzie ekologicznym materiałem pochłaniającym wstrząsy.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgie, aby początkowo zostać nauczycielem sztuk plastycznych w szkole ponadgimnazjalnej. Główną specjalnością był rysunek, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wałkowanie i cięcie dały mu niewielkie płaskie kwadraty z gliny, które używał do budowania sześciennych form przypominających hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i Niemczech.
Ważne prace z tamtego czasu to wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre były czystą abstrakcją geometryczną, inne interpretacjami biblijnej Wieży Babel.
Hans rozwijał dalej swoje umiejętności ceramiczne podczas rezydencji w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz podczas pobytów roboczych w Nowej Zelandii, Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach dalej rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowo białymi, cienkimi jak wafle, plastrami porcelany, które montuje w sześciany lub piramidy.
Układając te kształty geometryczne w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, a zwłaszcza prace Jana Schoonhovena, lecz ostatecznie wyraźnie noszące własny podpis artysty.
Wykorzystuje wieloletnie doświadczenie, aby stworzyć dialog między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen był nominowany do Prix de Rome w 1987 roku oraz laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku i od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Holandia
Styl
Abstrakcjonizm
Materiał
Porcelana
Tytuł dzieła
2026 - 20 Wit minimalistisch wandrelief
Podpis
Two applications, with one showing the given name and the other showing the Japanese characters raku
Rok
2026
Kolor
Biały
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
174 mm
Szerokość
150 mm
Głębokość
50 mm
Sprzedawane przez
